ЕКСКЛЮЗИВНІ ПЕРЕВАГИ Паперова скульптура; нефарбований живопис; Таджо; Він береже 20 років
Паперова скульптура представляє особливу та вражаючу главу творчості Таджо - астакож підписує, як художник з Тімішоари представляє себе світові - який виграв оплески та оплески по всій Європі.
Народжений та освічений у Тімішоарі, в художній гаммі, визнаній його сучасним експериментальним характером, оригінальний і нонконформістський румунський скульптор підходить до унікальної творчої формули, його роботи зроблені зі сторінок книг.
Закоханий у сюрреалістичне кипіння метафор і переслідуваний незвичайним пластичним талантом, Таджо, мабуть, найбільший
більш оригінальний румунський художник пластики, що спустився наче з жили Магрітта, який мав на меті підкорити світ мистецтва як скульптор.
Я чув про деякі дивовижні твори, які він розкриває, але зустріч із ними зміцнила моє переконання: його талант має захоплюючу особистість. Він вібрує і приносить вібрації навколо з особливою нотою чутливості, емоційності та відданості, відкриваючи світові енергійні композиції - незважаючи на такий крихкий матеріал - але делікатно дивно і випускаючи певну чуттєвість.
Я шукаю "нефарбовані" картини, використовуючи колір матеріалів: папір, тканина, дерево, метал ... Папір - це матеріал, який автоматично виникає з мого бажання повторно використати повідомлення, надруковану інформацію. "Збереження друкованого повідомлення" - це концепція, яка займає мене деякий час, можливо, 20 років, я думаю, що це широка тема, яка не
можна вичерпати за кілька спроб.
Експерименти з різними засобами та матеріалами, я думаю, дуже важливі, я бачу репетицію як заїкання, часу занадто мало, щоб повторитись. "Arte povera" - це течія, яка збирає цей прояв візуального художнього виразу, де папір був одним із використаних матеріалів і де його хотіли скоротити простір, який займає арт-об'єкт ', - говорить скульптор.
Паперова скульптура, тривимірна художня повіра
Художник, що переповнює щирість, Таджо має щось на зразок простоти великих художників, впевненості говорити про секрети
«Паперова скульптура» і про красу людини, і коли він «розповідає» свої твори, він, здається, вводить навколо них дитинство: «Книга - це практично той двигун, який змушує цю дослідницьку цікавість відбуватися, її зміст інтерналізовані, зашифровані та закодовані ходи у зовнішній формі, переходять від інтроверта до екстраверта.
Я не шукаю книги з певним змістом, я зустрічаю книгу як персонаж, я продовжую маршрут, допомагаю пройти його, він, безумовно, інтерпретований або навіть повністю модифікований. Це ще одне життя надрукованого повідомлення. Поточна погода вимагає передачі повідомлення за короткий і важливий час. В основному, припускаючи, що цей процес змушує мене продовжувати або переосмислювати отриманий, знайдений вміст.
Ми живемо в той час, коли повідомлення з довшим змістом може бути передане за кілька секунд. Крихкість опори цього не робить
це запобігає «скам'янінню», затвердінню, і я думаю, що це етап стабільності матеріалу. Звичайно, від паперу до дерева чи
від дерева до паперу - це складний технологічний процес, який у мене є під рукою. Залізо, камінь або скло можуть відрізнятися
інтенсивність та відстань у часі, яку може пройти крихкий предмет.
Я намагаюся "зберегти", розширити або, можливо, перенести одну форму вмісту в іншу. Мої предмети тактильні. Я вважаю важливим торкнутися предмета, оскільки форму можна прочитати, і, отже, температура матеріалів допомагає зрозуміти повідомлення. І я думаю, що торкання - це спосіб завантаження та діалогу для споживача мистецтва '.
Людина, яка почувається особливою
Він каже про себе, що це людина, яка почувається особливою і якій трохи важче говорити про нього, крім як через скульптуру. А щодо своїх творів мистецтва - робіт, до яких вас приваблює жахлива привабливість, - він зізнається, що у нього душа занадто сповнена краси, і ділиться від нього та інших:
"Я випускник живопису, але мене не влаштовують два виміри, я також хочу третій. Книга - це вісь, навколо якої обертається весь мій пошук. А музика у своїх «глухих» формах проливає світло на ідею повідомлення, сліду. Книга схожа на людину, вона представляє свій час, страждає, несе на собі відбиток і бажання автора спілкуватися. Мої викладачі середньої школи та коледжу Леон Време та Нунью Ромул, до яких я постійно поважаю, мали дар та педагогічний метод дозволити мені експериментувати з кожною необхідною темою.
Тоді мене захопили: Джакометті, Бурі, Чукулеску, Хадад, Бітан, Косут та інші, але я так чи інакше уникав їх копіювання, намагаючись зрозуміти їх стан та емоції. Я думаю, що важливо зустріти різних людей, обізнаних чи ні. Це реальність, яку ви повинні знати, бо мистецтво адресоване Людині. Я є датчиком часу, в якому я живу, з усіма його подіями, але я вважаю себе "рабом" ідеї, а не техніки.
Слово, дане світові
Експеримент має багато ризиків, я намагаюся йти грунтовою дорогою, і мені трапляється заблукати, а потім, не шкодуючи, я знову скорочую роботу, найчастіше найприємнішими та найбезпечнішими частинами є ті, що заплутали еволюцію роботи, це легкі пастки.
У мене є улюблені твори деякий час, можливо, мені потрібно завантажити їх на інший період, або вони поведуть мене на інший період. Об'єкт мистецтва має своє життя, він потраплятиме в різні місця та колекції, де вступатиме в діалог з іншими творами, він повинен "представляти" вас. Деякі твори приносять в жертву для наступних, одне народжується від іншого. Вони зустрілися десь до того, як я їх зрозумів, вони встановили порядок '.
Прямий і зрозумілий. Більш важким для сприйняття, але надзвичайно захоплюючим, є цей прийом скульптури в крихкості паперу, прийом хитромудрого поєднання і, якимось чином, як би ритуально, дерева, металу, скла та аркушів книг, у тривалих зв’язках один з одним, у вузлах і зі складними деталями, делікатно перетвореними на твори мистецтва, розкидані по всій Європі: "Інший Я" (спочатку виставлявся в Тімішоарі, у глибоко нонконформістському просторі, черга на трамвайні квитки), "Він і вона", "Їжа", "Значення діалогу", "Тімішоара читає Тімішоару" або концепція Мусікарте.
Відкрийте там вишуканість ліній, поєднаних в унікальних формах, а потім кольори, нюансовані, змінені у зовнішності, наповнюючи глибиною кожен квадратний сантиметр. Він каже, що схильність до малювання та ліплення триває майже стільки, скільки відомо, від дитинства до бабусь і дідусів, потім до школи.
Оскільки він провів значну частину свого дитинства в селі, між пагорбами та традиційними будинками в Банаті, і цей образ постійно слідкує за ним, як орієнтир витривалості в сучасний час: місцева сільськогосподарська майстерня, зламані деталі від сільськогосподарської техніки, з яких я будував свої улюблені іграшки.
Повернення до природи
Я насолоджувався свободою, в якій я міг рухатися, проводячи експерименти, яких, можливо, місто не дозволило б. Ми були індіанцями, виготовляли зброю, намети, одяг, керували боями. Я будував із глини людські фігури, тварин, фортеці, сцени бойових дій.
Бабуся першою помітила мою турботу про малювання та форму, з тих пір вона говорила всім, що я точно буду вчителем малювання, насправді я, можливо, це було єдине пояснення, єдиний код, який могли зрозуміти люди з село на той час.
Мене зацікавило багато робочих матеріалів, я помітив сліди, залишені в бруді, снігу, воді на дорозі. Серед перших малюнків, які я пам’ятаю, є малюнки на моєму тілі після того, як я прийняв ванну на краю села у ставку з великою кількістю бруду; після висихання він ідеально підходив для малювання.
Я допомагав у кінотеатрі в селі проектувати недільні фільми, я дивився багато фільмів, я любив коней, я також мав намір стати водієм воза в місцевій САП влітку.
Я добираюся до села за допомогою своїх засобів, я опиняюся в ньому, я думаю, що моя мета безпосередньо в природі та з нею. Це може бути бажання
мій постійний дім, який утворився 21 рік тому, коли я купив будинок у селі Соколарі, будинок, схожий на будинок моїх дідусів та бабусь.
Таджо отримує відповіді на запитання після прогулянки лісом
Робота Таджо з папером сама по собі дивовижна, як виступ невідомого піаніста. У пахучій майстерні чистого дерева та пергаменту зі стінами, навантаженими ескізами та кольором, зігнутими над написаним волокном аркуша паперу, він виглядає генералом перед битвою:
"Простір, де я опиняюся, де я зустрічаю природу у всій її красі, - це будинок у Соколарі. Я житель цього села, я також дуже захоплююсь бджолами, квітами, садом та лісом. Я глибоко вірю, що життя творця повинно бути пов'язане з первісними енергіями, щоб бути каліброваним. Я отримую всі відповіді на свої запитання після прогулянки лісом '.