Громадська площа Ренна
Вони художники або техніки. Режисери, актори, коміки, співаки, танцюристи, музиканти, техніки ..., усі ті, хто дозволяє нам відчути багатство культурного виразу через кіно, театр, пісню, комедію, музику ... Ось кого ми називаємо, коли говоримо про переривчасті шоу.
За цим терміном стикаються дві речі: адміністративний статут та професії.
Статут не новий. Він хоче врахувати специфіку сценічного мистецтва. Створення схеми періодично працюючих працівників для керівників та кінотехніків датується 1936 роком, починаючи від "Народного фронту", під терміном "працівник, що працює з перервами у кількох роботодавців". На той час у кінотеатрі було важко знайти на короткий час техніків з різних професій, будь то теслярі чи малярі, наприклад, для знімальних майданчиків. Звідси і створення того, що можна назвати відступом від загального трудового законодавства, із застосуванням конкретних правил компенсації для працівників у цьому секторі.
У середині 60-х років звільнення було продовжено на аудіовізуальних та розважальних техніків. Потім настала черга художників наприкінці 1960-х рр. Це звільнення стало статутом, який включав схему страхування від безробіття, створену в 1958 р., Як спеціальну схему у вигляді двох додатків. Один із них, що називається Додаток 8, стосується робітників і техніків "у фонографічному монтажі, кіно- та аудіовізуальному виробництві, радіо, мовленні та розвагах". Інший, відомий як Додаток X, стосується художників.
Ця система дозволяє громадянам цього статусу за періоди без заробітної плати або без гонорару отримувати компенсацію від Pôle emploi за умови, що вони працювали 507 годин протягом попередніх 319 днів для художників та 304 для техніків. Періоди стажування та навчальні години також враховуються за певних умов.
З 2678 художників і техніків, які вийшли з періодичного статусу наприкінці 2011 року в Бретані, вони становлять 1233 в Іль і Вілен. Майже половина регіональної суми. Це також ознака культурного динамізму Ренна та його околиць. "Іль і Вілен - це територія, де багато творінь", - зазначає Арно, актор і режисер. Творіння - це інше обличчя переривчастості. Чоловіків і жінок, які працюють у справжніх професіях, для яких вони пройшли підготовку, як Арно, який навчався в Національному театрі Бретані. Тільки для театру в районі Ренна працює 80 професійних компаній.
Кілька років тому Арно заснував одну з таких компаній, "Недисциплінованість". Разом з нею він направив «Наші зірки» на вірш молодого автора-аутиста Бабуйєка. Компанія була спільною продюсером вистави разом з TNB та L’Aire Libre. "Важлива робота, створення тривало два роки, і за цей час потрібно жити", - говорить Арно. Мене вразила справжність цього твору та емоції, які здатна передати ця робота між автором-аутистом та режисером. "
Пояснити статус і роботу непросто: «Коли люди запитують мене, чим я займаюся, я не кажу, що я переривчастий. Я кажу, що я актор і режисер », - говорить Арно. «Переривчастість, - продовжує він, - це не чергування періодів роботи та періодів бездіяльності. Коли мені компенсує Унедік, я перебуваю на роботі і шукаю роботу. Але моя робота також залежить від творіння, яке я роблю. Якби не було цього режиму, я не міг би створити шоу, яке займає час, щоб мати можливість його продукувати, копродукувати або транслювати ".
Дійсно, термін «переривчастий» може свідчити про те, що його бенефіціари працюють не повний робочий день. Професії художників були б просто дивними роботами. "Це не реальність. Іноді важко жити з тим, що нас кладуть у ящики », - каже Джин, клоун, актор, казкар. Його проходження через образотворче мистецтво дозволило йому мати кілька струн до свого лука. Художником він працює з 1996 року, коли звільнився з компанії, де був інженером-комп’ютером. В даний час, репетируючи виставу, яку він буде виконувати на Авіньйонському фестивалі, він працює щодня. "Крім того, я повинен шукати інші контракти на майбутнє. Ми здаємось людьми, яким надзвичайно допомагає Pôle emploi. Насправді, щоб знайти контракти, також необхідно створювати. Без цього статусу ми не змогли б. У нас відчуття, що нашій роботі не належно визнання ".
Між гіпер-гнучкістю, самореалізацією та участю у житті міста через власну працю, цей статус переривчастості досить яскраво виявляє питання, що виникають у світі праці в цілому. Можливо, більше, ніж деінде, важлива універсальність та розвиток нових навичок. Жанна в цьому переконана. “Мені пощастило бути універсальним. Танцюрист, співак, я теж займаюся театром. Писання привело мене до театру. Я також займаюся комедією, яка переживає відродження. У кризові часи, як і зараз, або хтось із членів сім'ї, його визнають і користуються попитом. Або ми універсальні. Або не виходить. Ті, хто бореться, - це ті, хто не є різнобічним ".
Якщо всі визнають специфіку сценічного мистецтва, питання розподілу тягаря на фінансування статусу є питанням. “Наша аудиторія різноманітна, і ми говоримо з усіма. Однак навантаження розподілено погано, оскільки всі не вносять внесок у план, а лише працівники приватного сектору », - згадує Жан. Це справжнє питання частково призвело до реформи 2003 року, реформи, глибоко вкоріненої у спогадах.
Ми можемо вважати, що міжпрофесійна солідарність, яка проявляється через систему страхування на випадок безробіття, є тим більш прийнятною, коли професія зобов'язується організувати та структурувати себе. І що держава запроваджує національну солідарність на благо цих працівників розважальних закладів.
Однак ситуація артистів-виконавців та техніків не обмежується лише статусом. Культурний бюджет, який занепадає, має наслідком зменшення суми зарплат. "З мого початку вони впали на 25%, - говорить Арно. Це має величезні наслідки для компенсації, яка виплачується, оскільки саме із заробітної плати вона нараховується ".
Окрім системи підтримки художників, яка повинна базуватися на триптиху: професійна солідарність, міжпрофесійна солідарність та національна солідарність, сектор також повинен самоорганізуватися, щоб краще дозволити "новим художникам" працювати та прориватися. І Арно розвивати ідею заводу. «У сценічному мистецтві потрібно було б створити фабрики, місця реалізації, створення. Види дитячих кімнат, які дозволять художникам працювати. Це те, що я намагаюся зробити, об’єднавши молодих художників. "
В кінці року, на початку наступного року, відбудуться переговори щодо угоди про страхування на випадок безробіття. Питання про статус працівників, які працюють з перервами, повернеться до столу. Давайте зробимо ставку на кмітливість усіх акторів, щоб зберегти шоу. Професія, міжпрофесіонали (схема безробіття) та держава не можуть передати один одному гроші. Причини надії існують лише завдяки узгодженим діям трьох сторін.