Художник UP - Метаморфоза тіла в сюрреалістичних кліше Лін Юнг Ченга
ПАРТНЕРИ
Шукати новини
Пропозиції новин
Пов’язані новини (теги)
Замучені тіла Лін Юн Ченг.
Тайванський фотограф та художник-візуаліст Лін Юнг Чен грає з тілами, текстурами та оптичними ілюзіями, створюючи дискомфорт або гіпноз у своїх композиціях. На його фотографіях ми виявляємо дивні тіла, понівечені, защемлені, деформовані. що громадськість досліджує через сенсації, що випливають з його картин.
Кожна травма, яку завдає модель, переживається аудиторією, стимулюючи її почуття. Завдяки цьому чуттєвому досвіду Лін Юнг Чен хоче висвітлити різні диктати суспільства, яких страждають жінки, зігнуті тут під заборонами жіночності.
Художня подорож Лін Юн Ченга
Лін Юнг Чен родом з Тайваню, де він живе і працює досі в Тайнані. Також відомий під псевдонімом "3 см", звичайний підпис його робіт, Лін Юнг Чен - скульптор, ілюстратор, але перш за все фотограф.
Він бачить, що його роботи поширюються по всій Європі та в усьому світі, хоча його виставки рідкісні у його рідній країні.
Його фотографічний стиль здебільшого асоціюється з сюрреалізмом, хоча художник любить визначати свою роботу як "сюрреалізм в реальності".
З самого раннього дитинства Лін Юнг Ченг любив живопис, а під час навчання спеціалізувався на мистецтві. В університеті він захоплюється скульптурою, але фотографія для нього є більш прямим способом передати почуття, яке він хоче висловити.
Коли Лін Юнг Ченг починає працювати художнім керівником, він поступово відмовляється від скульптури через брак часу на цю діяльність. Нарешті, він схиляється до фотографії, щоб представити свої концепції.
Натхненний віршами та читанням, у поєднанні з його досвідом, його уява запліднює і штовхає Лін Юнг Ченга на творення. Кожна частина його роботи є синонімом інновацій та експериментів, навіть якщо сприйняття композиції на фотографії так само важливо.
Естетиці належить важливе місце, і композиція призводить до декількох прочитань одного твору. Вибираючи тіло предметом, Лін Юнг Чен також хоче викликати почуття співпереживання серед громадськості.
Тіла жінок без особистості, суворо випробувані в незручних позах, грають своїми кінцівками та зовнішніми елементами. створити захоплююче сюрреалістичне враження.
Фото- та цифрові експерименти Лін Юнг Ченг стикаються з анатомією людини із зовнішніми елементами, переходячи від червоної нитки до дзеркала, навіть від льодяника або банана, явно розміщеного між стегнами жіночої моделі.
За допомогою своїх моделей та цих об’єктів Лін досягає геометричних та сюрреалістичних композицій, що суперечить статі людини: тіла дислокуються у неймовірних положеннях, часом у абсурдних місцях. Тіла, представлені таким чином, гібридизуються з навколишнім середовищем, іноді залишаючи місце для громадського нерозуміння.
Ці концептуальні кліше настільки напружені, що можуть стати тривожними. Громадськість змушена думати про наше відношення до тіла та органічних речовин. Останнє виділяється у роботах Лін Юнг Ченга маленькою мухою, яка символізує ефемерність тіла, у вічній еволюції до повного розкладання.
У своїй колекції мотузок і шиття, де жіночі тіла, здається, пронизані червоною ниткою, Лін посилається у своїх роботах на китайську релігію "Сватання Бога". Легенда говорить, що у кожного на зап’ясті невидима червона нитка, і, як кажуть, це посилання пов’язане з великою любов’ю. Цим червоним шнуром художник представляє жінок, які бажають шукати другу половинку.
Червоний колір нитки нагадує кров, і цей калічить тіло шнур змушує миттєво відчувати певний біль або, принаймні, дискомфорт. Потім ця фізична стимуляція призводить до психічного, духовного резонансу: глядачі співчувають моделі і розмірковують про те, як це тіло переживає весь цей біль, який, здається, потрапило в пастку.
Лін Юнг Чен зосереджує увагу на шкірі: іноді защемлена, іноді витягується, шкіра деформується і зіпсується. Громадськість знову змушена задуматися про наші стосунки з тілом, його священною стороною як чисто органічною.
Мінімалістична та безладна робота Лін Юн Ченг підкреслює насильство, накладене на тіло. Фон незавантажених кадрів фокусує всю увагу на людському тілі, яке, в свою чергу, стає захоплюючим, гротескним або лякаючим, залежно від завданих модифікацій.
Продемонстровано заборони суспільства щодо жінок Лін Юнг Ченг
Однією з причин, чому Лін вибирає жіночу модель замість чоловічої, є вказівка пальцем на вимоги суспільства до жінок. Епіляція, одержимість вагою, табу на періоди або навіть дискомфорт бюстгальтера обговорюються тут, тим краще бути засудженими.
Лін Юнг Ченг критикує це поневолення, накладене на жінок суспільством шляхом каліцтва та викривлення цих жіночих тіл під впливом цього тиску, а також через підсвідоме використання повсякденних предметів (банан, дзеркало, столові прилади ...).
Диктати висуваються болем і дискомфортом, який вони породжують: відчуття уколів, суджень, каліцтв, втрати особистості ... Усі ці зловживання, які зазнають жінки, хоч і болючі, дивним чином сублімують жіноче тіло цими поетичними пластичними метафорами та вишуканою естетикою.
На відміну від цього збентеження та дискомфорту, породженого баченням цих знімків, ми змушуємо задуматися про суспільні обмеження, що чинять тиск на жінок.
Тут це приглушене насильство раптово перетворюється на раптово відчуте. Фрагментовані тіла піддаються зовнішньому тиску і контролюються, тьмяні, але відчутні під цим баченням жаху цих страждаючих тіл і зведених до стану "речей", "тіл, що піддаються впливу і споживаються".
"Ця серія особливо ставить під сумнів ситуацію, пов’язану з жінками. Визначення, яке сьогодні робить суспільство, є занадто обмеженим, обмеженим, воно судить і заважає жінкам процвітати. ЗМІ відіграють там велику роль. Не дотримуйся останніх тенденцій, ти стаєш чорною вівцею. Це явище занадто поширене серед жінок. Бути худим і голитися - це добре протягом п’яти хвилин ". - Лін Юнг Ченг
Фотографія Лін Юн Чен викликає безліч емоцій, щоб краще призвести до роздумів ...