Історія мистецьких творів, вилучених, розкиданих та знищених за часів комуністичного режиму

Румунська "Сталева корона" не мала Національного художнього музею в Бухаресті. Натомість у ньому було багато музеїв, відкритих приватними любителями мистецтва, у великих містах була своя галерея мистецтв, а колекціонерам було цікаво бачити їхні картини на тимчасових виставках, доступних для всіх. Комуністичний режим знищив цю мережу добробуту та знань. Націоналізація, потім надмірна централізація змінили зміст публічних колекцій. Цінні роботи з усієї країни прибули до Бухареста, незважаючи на побажання донорів та старі документи на майно. Чудові приватні колекції, знищені тюремними вироками, що супроводжуються "конфіскацією майна".

Джордж Клуні подарував кожному другові валізу на мільйон доларів

Чоловіка, який нібито пограбував банк перед румунською поліцією, спіймали

Пошуки хакерів знаменитостей

Керівник лікарні округу Тімішоара: Пацієнти, переведені з дефектної стрільби ATI, у хорошому стані

Чому епідеміологічні дослідження стають неактуальними

Відділення інтенсивної терапії в Тімішоарі знову зіпсувалось

Скандал у комуні в Долі. Побили охоронця і застрелили браконьєра

Пологовий будинок Джулешті. Вагітні жінки чекали у дворі

Погода стає холоднішою. Метеорологи оголосили, коли прийде сніг
Крикор Замбаччіан | Музей для колекції
Одним з найвідоміших художніх музеїв Бухареста є музей Замбакчіана, який нині підпорядковується Національному художньому музею. Будівля, побудована мистецтвознавцем та колекціонером Крикором Замбаччаном, була спеціально збудована для розміщення його колекції і дала назву вулиці, розташованій у вибраному районі Бухареста.
Країна "Сталевої корони" Мистецтво, можливе захоплення
Народившись в багатій родині купців у Констанці, Крикор Замбаччіан почав колекціонувати мистецтво ще в ранньому віці. Потім молодий Замбакчан виїхав до Бельгії на навчання до Вищого торгового інституту в Антверпені. Батьки привели його до блискучої кар'єри в бізнесі. Не обов'язково нехтуючи своїм бізнесом, Крикор Замбаччіян натомість став мистецтвознавцем.
Роберт Велеску, професор історії мистецтва: «Справжньому мистецькому життю сприяв інтерес колекціонерів. Ці люди були достатньо заможними, щоб не розглядати мистецький феномен як інвестицію. Їх хотіли оточити красивими предметами. А будучи багатими, вони могли б повністю підтримати митців ».
З’явилися різні групи художників. Однією з найважливіших - Художній молоді - протегувала майбутня Королева Марія.
1917 | Створено Товариство "Румунське мистецтво"
Навіть під час Першої світової війни ініціативи живописців створювали міцні союзи. Після припинення труднощів війни ринок мистецтва повернув свої права ще більше:
Кармен Танасою, експерт з історії мистецтва, МНАР: «Під час війни в Яссі, в 1917 році, група художників, які були прийняті в армію, серед них Теодореску Сьон, Каміль Рессу, якого Камбал Рессу знайомий, також була зарахована водночас вони заснували румунську арт-групу в 1917 році, але яка, очевидно, буде продовжуватися ".
1942 | Колекція Zambaccian, відкрита для громадськості
З цих дружніх стосунків та інших цінних придбань Музей Замбаччі народиться в 1942 році. У колекції також зберігаються картини, що належать Балчицькій течії. Світло, яке зачарувало французьких імпресіоністів наприкінці XIX століття, було виявлено румунами трохи пізніше, в середземноморській атмосфері Балчика.
Музей Замбакчіана Від Н. Григореску до І. Ізера
Кармен Танасою, експерт з історії мистецтва, МНАР: «Це, звичайно, зачаровує в контексті імпресіонізму. У нашій країні імпресіонізм трохи недоречний з причин, які, звичайно, можна пояснити, але це контекст. Контекст, який насправді цікавить європейських художників з точки зору імпресіонізму та всіх досліджень, що проводяться, вони роблять це через мистецтво, яке вони створюють, через свої роботи над світлом, про взаємозв'язок між кольорами, та Балчик, який пропонує, природно кажучи і королева використовувала ці природні пейзажі, будуючи свій палац, який у Балчику є надзвичайно ніжним ».
У колекції Крикора Замбачяна є роботи Ніколае Дараеску, Іосифа Ізера, Самуеля Муцнера, Ніколае Тоніца, серія скульптур Оскара Хана. Перших великих румунських живописців не бракує - Ніколае Григореску чи Йон Андрееску.
З входом радянських військ до Румунії колекція Крикора Замбачяна загрожувала конфіскацією та розпорошенням. Пролетарська диктатура проігнорувала той факт, що найбільший страх колекціонера полягає в тому, що після його смерті історія, розказана творами, терпляче збираними роками, буде розділена на 4 частини. Як і у великих художніх музеях світу, звичка дарувати цілі колекції державі починала формуватися в румунських містах.
1910 | Анастаса Сіму побудувала музей на бульварі Магеру
Одним із прикладів був боярин з Браїли Анастас Сіму. Він мав диплом середньої школи у Відні, юридичну освіту в Парижі та докторську ступінь політичних та адміністративних наук у Берліні, деякий час працював в дипломатії, потім став сенатором. Дуже багата людина, в 1910 році він побудував і відкрив за власні кошти художній музей, який у 1927 році подарував румунській державі:
1927 | Анастас Сіму дарує музею 1200 робіт
Музей Сіму розташований на бульварі Магеру, навпроти кінотеатру Patria, за декілька кроків від Королівського палацу, Атенеуму та знаменитого кафе Corso. Колекція Сіму налічувала понад 1200 робіт, багато з відомими іменами: Ренуар, Корбет, Піссаро чи Делакруа. Боярин Анастас Сіму також дарував румунські твори від класиків Григореску та Амана на нові імена, такі як Георге Петрашку або Каміль Рессу. У 1960 році музей Сіму був зруйнований. Це був рік, в якому з’явилася Палацова зала та навколишні комуністичні блоки. Режим не любив неокласичну будівлю, збудовану в масонському ключі на одному з великих бульварів Бухареста. На місці музею з’явився блок, відомий серед жителів Бухареста як блок „Єва”, де „Єва” була магазином жіночого одягу.
1947 | Крикор Замбаччан змушений подарувати свій музей
У 1942 році, коли він відкрив власний музей для публіки, Крикор Замбакчан думав, як і Анастас Сіму, що його пам'ять буде вшанована румунською державою, яка отримала таку щедру пожертву. Але в 1947 році, коли мистецтвознавець підписав акт про пожертву, момент не був щасливим. Пожертвування вже не було вибором, це було єдиним рішенням зберегти виставку цілою. Існував ризик його конфіскації. Більшість політичних переконань супроводжувалася "конфіскацією майна" - від будинків, меблів, картин до посуду та одягу.
Постраждали навіть старші покоління великих донорів мистецтва.
Александру Істрате, історик, Яссі: «Костаче Негрі своїм заповітом зробив вражаюче пожертву для картинної галереї в Яссі, він залишив відомі картини, Веласкес, фламандські картини, він дав їх за ціною, яка не покривала жодної чверті їх вартості. Ми маємо листування з Титу Майореску, коли він сказав: Я хочу запропонувати вам цю колекцію, скажіть мені суму грошей. І Тіту Майореску смілив і сказав: ми можемо запропонувати вам стільки. І він сказав: я не хочу, просто дай мені половину, але я поставив тобі умову: ця колекція назавжди залишиться в Яссі. 36.11 Само собою зрозуміло, вона зараз перебуває у Національному художньому музеї Румунії в Бухаресті ".
Справжнє мистецтво в комунізмі Драма з варіаціями
Історія мистецьких творів - конфіскованих, розкиданих, знищених за часів комуністичного режиму - розповідає, мабуть, більш чітко історію людських трагедій, спричинених диктатурою. Ця історія не закінчена. Сьогоднішні колекціонери не мають ані впевненості, ані сміливості демонструвати свої колекції. Аудиторія, що любить мистецтво, обмежена. Пластичної освіти в звичайних школах майже не існує. Мистецтво дивитися на моменти, зібрані у кольорах картини, передбачає менш травмоване суспільство.