Я, я »Бон Івер, загубив у своєму серпанку Ле Девуар
Філіп Рено
Під інтригуючими оркестраціями, калейдоскопічними звуковими ефектами, спотвореними голосами та акустичною та паровою атмосферою звучать пісні. Настільки приховані, розчавлені під вагою студійних маніпуляцій, що їм часом важко дихати на I, I, четвертому альбомі музичного альтер-его Джастіна Вернона Bon Iver.
Під час відкриття подвійний Yi та iMi задає тон: близько тридцяти секунд студійного шуму складає перший, що змішується з другим. Після того, що, здається, звучить хором, який підтримує життя, з’являється докторський голос Вернона у супроводі акустичної гітари. Голоси заплутані в послідовності м'яких уривків, над якими він уникає електронно-ритмічними пасажами; гарненький, гармонійний, перевантажений.
Потім, через кілька секунд в кінці пісні, ми відразу забуваємо мелодію, коли духовий оркестр починає крутитися на джазових оркестраціях найкрасивішого і дивного ефекту.
Вони задають тон, оскільки протягом усього альбому з тринадцятьма піснями за сорок хвилин у нас складається враження, що форма перемагає суть, що естетичні вибори важливіші для вух Вернона, аніж те, що нам говорить пісня, або її мелодія. Ніщо з цього не здається заплутаним чи спонтанним; навпаки, це запис, в якому кожен шум, кожен шар туманного синтезатора, кожен звуковий ефект здаються обчисленими до тисячного десяткового. Завдяки своїм якостям, включаючи здатність зупинити час, необхідний для прослуховування платівки, та недоліки, ці безтілесні та клінічні моменти.
Анонсований як альбом кінця циклу, розпочатий у 2007 році з вишуканою та зимовою музикою For Emma, Forever Ago, а потім Bon Iver (2011), 22, A Million (2016), automnal I, я все ж приховую кілька прекрасних пісень ., починаючи з Гей, Ма, що з’являється наприкінці першої третини. Справжній хор, зворушливий текст про ностальгію дитинства, котре прижила його мати, гострі оркестрації струн (підписаний Роб Муз, екс-Ентоні та Джонсонс, співавтор Perfume Genius, Arcade Fire), це, мабуть, одне з найбільш красивий у своєму репертуарі.
Ранні шанувальники, які вперше визнали його талант автора пісень перед талантом студійного щура, будуть заспокоєні тим фактом, що, незважаючи на звукові поділи (які роблять I, I, запис, який можна більше оцінити, слухаючи його в навушниках ... як і інші його записи!), Вернон все ще пропонує ще дві-три солідні пісні. Серед них - Naeem та ширяючий, майже навколишній Sh'Diah у кінці запису, Вернон штовхає туди свій голос фальцета, поки приємне соло з саксофону не перетне небо.
Якщо міф полягає в тому, що він записав свій перший самотній альбом у котеджі в сільській місцевості Вісконсіна і що Бон Івер залишається сольним творчим проектом, до якого прищепили шість музикантів його оркестру, очевидно, що він більше не знаходить такого ж задоволення від творити поодинці: майже тридцять співавторів брали участь у записі I, I, серед яких брати Деснер (The National), його співучасники проекту Gayngs, співак альт-соул Мойсей Самні, навіть ветеран-співак і автор пісень Брюс Хорнсбі робить вигляд фортепіано U (як людина).
Як і Джеймс Блейк. Цікаво порівняти еволюцію їхньої кар'єри: подібно до британця, Джастін Вернон багаторазово співпрацював, особливо з американськими зірками репу (Каньє Вест, Тревіс Скотт). Однак Блейк розпочав свою кар'єру як авангардний композитор-продюсер електронної музики, перш ніж знайти голос свого пісняра та пір'я поп-композитора. Вернон, схоже, рухається у зворотному напрямку, фолк-герой-інді, який зараз, схоже, більше зацікавлений у цифровому виробництві скрипки, ніж стара добра акустична гітара.
Попередня версія цього тексту, в якій було неправильно зазначено, що запис «For Emma» названо «Емілі», була виправлена.