Календа - поза творчими містами - люди, місця, інновації

Опубліковано у вівторок, 10 березня 2020 р., Селін Гійо

Мета семінару «Поза творчими містами» - об’єднати дослідників, професіоналів, державні та приватні організації та розглянути питання інноваційних моделей, стосунків між мистецькою діяльністю та цифровими технологіями, територіальних інновацій та міської фабрики.

Семінар «Поза творчими містами» має на меті зібрати дослідників, професіоналів, державні та приватні організації та вирішити питання інноваційних моделей, взаємозв'язок між мистецькою діяльністю та цифровими технологіями, територіальні інновації та створення міста.

Семінар «Поза творчими містами» відбудеться з 1 по 2 квітня 2021 року в Нанті. Цей семінар організований дослідницькими програмами SCAENA (фінансується Національним дослідницьким агентством) та DEMEXTRA (фінансується PUCA - Plan Urbanisme Construction Architecture). Він включений у захід «Нант, європейська столиця інновацій», організований Нантом Метрополе, який отримав нагороду «Європейська столиця інновацій» у 2019 році, зокрема нагороджуючи його здатність залучати громадян до спільного міста.

Ідея креативного міста вперше виникла наприкінці 1980-х/на початку 1990-х років, об'єднавши три початкові складові: картографування креативних індустрій, просування інноваційного дизайну місцевої державної політики та сприяння культурному відродженню міст навколо значних державних інвестицій у мистецтво та культурні об'єкти. Протягом 2000-х років шум, що оточував концепції галузей та творчих класів, сприяв розвитку розповіді та застосуванню Порядку денного творчого міста. Якщо дискусії навколо креативного міста були зосереджені особливо на питаннях привабливості, іміджу бренду та перегрупування творчої діяльності, ми пропустили постулати, які лежали в основі формулювання того, що мало стати однією з найважливіших міських моделей кінця 20 століття: зв’язок між творчим потенціалом особистості, створенням простору та виробництвом інновацій.

Через тридцять років картина досі незрозуміла. Як нагадує нам Грем Еванс, «уявне творче місто - це еволюційна концепція, що відображає постіндустріальні та культурні« повороти », що призводить до гібриду зібрань та визначень; об'єднання як з точки зору соціально-просторової теорії, зокрема географії, так і у практиці візуального мистецтва креативного будівництва за допомогою "знайдених об'єктів", де, як видно, креативне місто залучає культурні цінності міста, "пропозицію" та "творчу сутність". Останнє часто проявляється у творчих індустріях та сильних сторонах інновацій та дизайну, а також у більш досвідченому галасі та ситуації, пов’язаній із сучасними привабливими містами. "(Еванс, 2017: 311)

Основна мета цього семінару - перечитати ідею креативного міста у світлі викликів 21 століття.

1. Окрім творчих класів, кооперативне товариство, засноване на суті творця ?

Теорія креативного класу пов'язує креативність території з її здатністю залучати категорію робітників, "креативний клас", здатний вирішувати нові та незвичні проблеми. Популярний серед високотехнологічних компаній, сам цей клас приваблюють території, що мають особливі характеристики (зелені міста, культура, відкритість і толерантність тощо). Однак колективний вимір творчості та інновацій, заснованих на співпраці та участі громадян, уникнути. Подібним чином велику частину міських інновацій здійснюють творці, задіяні на їх території та належать до кооперативних громад. Як побудувати це "кооперативне товариство", яке розподіляє творчі можливості території між багатьма тісно пов'язаними людьми та громадами? Як міські конфігурації, події, простори та місця передбачають співпрацю та інновації ?

2. Окрім творчих кластерів, нові шляхи інновацій ?

3. Поза творчим містом, міські інноваційні режими ?

Після первинних пропозицій Лендрі (2000) щодо того, яким може бути чи має бути креативне місто, еволюція планування до менш регуляторного та більш інноваційного процесу є центральною. Те, як міста будували стратегічне бачення, залежить від навичок, які розробники розробляють для підтримки експериментальних та адаптивних рамок. Як ідеї можуть переходити від основ громадянської практики до звичок формального та технократичного планування? Серед безлічі моделей, що з’явилися у 2000–2010 роках, є просвітницькою модель, яку підтримують Cohendet et al (2010, 2014) навколо артикуляції трьох активних рівнів (підземний, середній, верхній). Але чи можна визначити міські інноваційні режими? Ми однаково впроваджуємо інновації з одного міста в інше? Чи існують місцеві міські інноваційні “процедури” (управління, технологічний розвиток, участь громадян тощо)? Хто такі міські новатори: члени місцевих творчих спільнот чи конкретні експерти? Яку роль повинні мати "спільні речі" у сучасній міській динаміці ?

Тому цей перший семінар ставить під сумнів майбутнє творчих міст. Якими вони були? Якими вони стали? Цей заклик стосується наступних тем:

Географія творчості;
Вимірюйте креативність;
Творчість у периферійних районах;
Динаміка художнього підприємництва;
Місцева та глобальна цінність підприємницького ланцюга;
Мережі, спільноти та інновації;
Роль середнього середовища в платформах з перехресною спеціалізацією;
Життєвий цикл та стійкість творчих кластерів;
Моделі міських інновацій;
Культурні та креативні галузі, розумна спеціалізація та нерівність;
Мистецтво, технології та джентрифікація;
Творці та художники в місті;
Динаміка міських сцен (культура, технології, їжа, музика тощо);
Промислова політика, пов’язана з творчим та мистецьким секторами
Культурна та громадянська участь;
Економіка та управління змінами;
Міський дизайн, містобудування та творча діяльність;
Спільне місто та інновації

Пропозиції щодо спілкування складаються із резюме французькою або англійською мовами (але конференція проводитиметься англійською мовою) і не повинні перевищувати 3000 символів (приблизно 500 слів).

Тези повинні бути подані до 31 травня 2020 року

електронною поштою на [email protected] або через веб-сайт конференції (https://bcc2020.sciencesconf.org/).

Відправлення пропозицій щодо спілкування: 31 травня 2020 р
Повідомлення про прийняття: 15 липня 2020 р
Конференція: 1 і 2 квітня 2021 року

За будь-якою додатковою інформацією звертайтесь:

Клеменс Гійом, інженер-дослідник програми SCAENA: [email protected]

Чарльз Амброзіно (Університет Гренобля Альпи), Етьєн Капрон (Університет Анже), Керолайн Шапен (Університет Бірмінгема), Сесіль Клержо (Університет Нанта), Патрік Когенде (HEC Монреаль), Лоран Девізм (ENSA Нант), Сандрін Емін (Університет) Анже), Матіас Герино (Нантський університет), Жером Гібер (Паризький університет 3), Франсуа Менар (PUCA), Хелен Морто (Університет Гренобля Альпи), Монсеррат Пареха (Університет Барселони), Домінік Сагот-Дювару ( Анжерський університет), Рафаель Суйер (Нантський університет), Вільям Стро (Макгілл), Жан-Поль Тібо (ENSA, Гренобль), Ельза Вівант (Паризький університет), Шарон Зукін (Бруклінський коледж та Міський університет Нью-Йорка).

Шарль Амброзіно (Університет Гренобля Альпи), Етьєн Капрон (Університет Анже), Лоран Девізм (ENSA Нант), Клеманс Гійом (Університет Анже), Елен Морто (Університет Гренобля Альпи), Домінік Сагот-Дювору (Університет Анже), Рафаель Суйер (Нантський університет)

Семінар "Поза творчими містами" відбудеться 1-2 квітня 2021 року в Нанті. Її організовують дослідницькі програми SCAENA (за підтримки Національної агенції з питань досліджень) та DEMEXTRA (за підтримки PUCA - Plan Urbanisme Construction Architecture). Він відбудеться в рамках заходу "Нант, європейська столиця інновацій", організований Нантом Метрополе, який був нагороджений Європейською столицею інновацій за 2019 рік, зокрема за здатність залучати громадян до спільного формування міста.

Ідея креативного міста вперше виникла наприкінці 1980-х/на початку 1990-х, поєднуючи три початкові інгредієнти: картографування галузей культури, сприяння інноваційному проектуванню місцевої державної політики та сприяння культурному міському відродженню навколо значних державних інвестицій у мистецтво та культурні зручності. Протягом 2000-х років галас, який оточував концепції креативного класу та галузей, сприяв справжньому розповіданню історій та застосуванню порядку денного творчого міста. Якщо дискусії навколо творчого міста в основному були зосереджені на питаннях привабливості, брендингу місць та групуванні творчої діяльності, вони нехтували новаторськими постулатами, котрі лежали у основі формулювання того, що мало стати однією з найважливіших міських моделей кінець ХХ століття: зв’язок між творчими здібностями людей, розміщенням місця та виробництвом інновацій та новинок.

Через тридцять років картина все ще плутається. Як нагадує нам Грем Еванс, «уявне творче місто - це еволюційна концепція, що відображає постіндустріальні та культурні« повороти », що призводить до гібриду зібрань та визначень; об'єднання як з точки зору соціально-просторової теорії, зокрема географії, так і у практиці візуального мистецтва креативного будівництва за допомогою "знайдених об'єктів", де, як видно, креативне місто залучає культурні цінності міста, "пропозицію" та "творчу сутність". Останнє часто проявляється у творчих індустріях та сильних сторонах інновацій та дизайну, а також у більш досвідченому галасі та ситуації, пов’язаній із сучасними привабливими містами ". (Еванс, 2017: 311)

Основною метою семінару є виклик креативній міській ідеї у світлі питань 21 століття:

1. Поза творчими класами: кооперативне товариство, засноване на етосі творців?

Теорія креативних класів пов'язує творчість території з її здатністю залучати категорію робітників, "креативний клас", здатний вирішувати нові та нестандартні проблеми. Цей клас, затребуваний високотехнологічними компаніями, сам по собі на території зі специфічними зручностями (зелені міста, культура, відкритість і толерантність тощо ...). Однак колективний вимір творчості та інновацій, заснованих на співпраці та участі громадян, також ухиляється. Подібним чином велика частина міських інновацій обробляється виробники, які беруть участь на їх територіях та належать до кооперативних спільнот (Suire, 2019). Як побудувати це “кооперативне товариство”, яке розділяє творчі можливості території між численними людьми та громадами, пов’язаними між собою? Як міські конфігурації, події, простори та місця передбачають співпрацю та виготовлення новинок?

2. Поза творчими кластерами: деякі нові шляхи інновацій?

3. Поза творчими містами: міські інноваційні режими?

Після первинних пропозицій Лендрі (2000) щодо того, яким може бути/повинно бути креативне місто, еволюція планування до менш регуляторного та більш інноваційного процесу є центральною. Те, як міста будують стратегічне бачення, залежить від здатності плановиків розвивати експериментальні та адаптивні рамки. Як ідеї можуть циркулювати від низових практик громадян до формальних і технократичних звичок планування? Серед плеторічних моделей, що виникли протягом 2000-х/2010-х років, відстоюється Cohendet et al. (2010, 2014) навколо артикуляції трьох активних шарів (підземний, середній, верхній) просвітлює. Але чи можна визначити інші міські інноваційні режими? Ми однаково впроваджуємо інновації з одного міста в інше? Чи існують місцеві міські інноваційні “процедури” (управління, розвиток технологій, участь громади тощо)? Хто такі міські новатори: члени місцевого творчого середовища чи конкретні експерти? Яку роль “спільне” має відігравати в міській динаміці сьогодні?

Загалом, цей перший міжнародний семінар ставить під сумнів майбутнє творчих міст: якими вони були? Якими вони стануть? Виклик може стосуватися таких тем:

Географія творчості;
Вимірювання творчості;
Творчість на периферії;
Динаміка художнього підприємництва;
Місцевий та глобальний ланцюжок створення вартості підприємництва;
Мережі, спільноти та інновації;
Роль середнього середовища як платформи перехресної спеціалізації;
Життєвий цикл та стійкість творчого кластеру;
Моделі міських інновацій;
Культурна та креативна індустрія, розумна спеціалізація та нерівність;
Мистецтво, технології та джентрифікація;
Творці та художники у місті;
Динаміка міських сцен (культурних, технологічних, харчових, музичних тощо);
Промислова політика, пов’язана з творчим та мистецьким секторами;
Культурна участь та участь громадян;
Економіка та управління переходами;
Міський дизайн, містобудування та творча діяльність;
Спільне та міські інновації

Розширені тези можуть бути подані французькою або англійською мовами (але конференція буде англійською) і не повинна перевищувати 500 слів.

Доповіді слід надсилати на електронну адресу ([email protected]) або безпосередньо на веб-сайт конференції (https://bcc2020.sciencesconf.org/)

Кінцевий термін подання: 31 травня 2020 р

Для отримання додаткової інформації про цей семінар, будь ласка, зв'яжіться з Clémence Guillemont [email protected]

Чарльз Амброзіно (Університет Гренобля Альпи), Етьєн Капрон (Університет Анже), Керолайн Шапен (Університет Бірмінгема), Сесіль Клержо (Університет Нанта), Патрік Когенде (HEC Монреаль), Лоран Девізм (ENSA Нант), Сандрін Емін (Університет) Анже), Матіас Герино (Нантський університет), Жером Гібер (Паризький університет 3), Франсуа Менар (PUCA), Елен Морто (Гренобльський Альп), Монсеррат Пареха (Університет Барселони), Домінік Сагот-Дювору. (Університет Анже), Рафаель Сюйер (Нантський університет), Вільям Стро (Макгілл), Жан Пол Тібо (ENSA, Гренобль), Ельза Вівант (Університет Парижа), Шарон Зукін (Бруклінський коледж і Міський університет Нью-Йорка).

Нант, Франція (44)