Коли в кіно відбувалась російська революція
Опубліковано 11.08.17 оновлено 08.12.20
Надзвичайні пригоди містера Веста в країні більшовиків Лева Кулечова у документальному фільмі «Утопія образів російської революції» Томаса Шейссона та Еммануеля Хамона (2017).
Летючі риби
У смуті Жовтневої революції молоді росіяни витягували кінотеатр із його театральної матриці, щоб підняти його до рангу сучасного мистецтва. Ера, що переживеться на Arte, у середу, 8 листопада, о 22:35.
З майже двох тисяч фільмів, випущених у Росії з 1917 по 1928 рік, залишилося лише близько 120, в яких Еммануель Хамон і Томас Шейссон брали уривки з Утопії із образів російської революції. Викликання гурманів цього дивовижного десятиліття, коли молоді художники, закохані в оновлення, захопили кінотеатр, що ледве старший за них, щоб підняти його на рівень мистецтва самостійно. Серед них Лев Кулехов (1899-1970), Борис Барнет (1902-1965) і Сергій Ейзенштейн (1898-1948), актори, натхненні естетичною революцією у вигляді зачарованої дужки.
«Надзвичайні пригоди містера Веста в країні більшовиків», 1924 рік
Коли він зняв свій перший повнометражний фільм, Леву Кулечову було 25 років, і він п'ять років керував майстернею в кіношколі, яка відкрилася в Москві в 1919 році. Там він зібрав студентів, які не бажали продовжувати академічну освіту. всілякі експерименти з ними. Дефіцит фільму змушує їх зосередитись на редагуванні досвіду, використовуючи котушки дореволюційних фільмів, щоб винайти нові синтаксичні формули. "Розміщуючи після пострілу людини, що піднімає голову, телеграфний стовп повернутий далеко, Кулечов підкреслює можливість створення простору, специфічного для фільму", - пояснює Томас Шейссон. "Пов’язуючи план бенкету, кривавої дитини та обіймається пари з безстрасним обличчям, він апелює до суб’єктивності глядача, навіюючи по черзі апетит, біль і бажання. "
Поставлення незайманої плівки дозволяє Кулечову втілювати на практиці ідеї, розроблені в його майстерні. У 1924 році він зняв «Надзвичайні пригоди містера Веста в країні більшовиків» - комедію, в якій американський підприємець, упереджений у Радянському Союзі, став жертвою шахраїв у Москві, потім врятованих поліцією та перетворених на ленінізм. Якщо громадський успіх досягається на побаченні, газета, близька до партії, протестує проти ідеологічної хитрості фільму, дорікаючи "товаришу Кулечову" за його "гірку розмову в кінематографі". Незабаром естетичну революцію, ініційовану Маяковським та кількома іншими, звинуватитимуть у формалізмі. "Художній авангард, який справедливо вважають відключеним від мас, погано поєднується з політичним авангардом, покликаним керувати ними", - пояснює Томас Шейссон.
“Дівчина з капелюшною коробкою”, 1927 рік
Перш ніж визначити себе у 25 років як одного з найтонших режисерів того періоду, Борис Барнет був боксером, фізичним тренером і каскадером. Він ковбой і прихильник пана Веста у фільмі Кулечова, який він відвідував у студії. З учень майстра він зберігає у «Молодій дівчині в капелюшній коробці» гостре відчуття роздягання, зосереджуючи увагу глядача на суттєвому; але вважає деякі принципи редагування занадто жорсткими. Перед фрагментацією простору, Барнет віддає перевагу послідовним знімкам, які підсилюють рух тіл і сприяють емоціям.
“Броненосець“ Потьомкін ”, 1925 рік
(1) Броненосець "Потьомкін", середа, 8 листопада, о 23:25 на Arte
Утопія образів російської революції, середа, 8 листопада, о 22:25 на Arte