Костюми 15-го
До Еленшпігеля в костюмі XV століття за мотивами кольорового малюнка з книжки про подорожі, який перебуває у власності автора. Цю книгу про подорожі написав якийсь Фрідріх Стадальманн, який був майстром-будівельником і займав кілька інших посад. Він супроводжував Готтарда Фрейхерна цу Герберштейна, Нойперга та Гуттенберга у подорожі з 1607 по 1610 рік через кілька країн і записував усе, що здавалося йому дивним. У Меллі в Лауенбурзі він знайшов портрет на ратуші, який він зобразив у вищезгаданій книзі подорожей, про що свідчить наступний уривок:
"На церковному подвір'ї Lait Tyl Eulenspiegel, яким його контрафакт цим, яким рада Меллена тримає його Biltnus в будинку ради з великою кількістю грошей через його велику лагідність, і якщо я хочу, я повинен дозволити клерку зупинитися у клерка, що я маю його правильний дезертир Я б позичив у ратуші, щоб перефарбувати, і ми зробили те саме ".
Поки Ейленшпігель, чиї смішні, а часом і злісні витівки поширюються в багатьох народних казках і книгах, помер у 1350 р. Однак, як згадує його костюм, згаданий портрет був зроблений лише в 15 столітті, можливо, через сто років після його смерті. За допомогою цієї фігури ми не даємо уявлення про особу Ейленшпігеля, а лише представляємо її тут як традиційний костюм середини або другої половини 15 століття.
Незважаючи на те, що думка про Ейленшпігеля спокушає помилково прийняти цей химерний костюм за костюм жонглера чи дурня, це не що інше, як звичайний костюм згаданого юнака. Встановлено, що приталена нижня білизна, дуже коротке пальто, загострене взуття та мі-парти, як за кроєм, так і за кольором, дегенерували до найвищого перебільшення в 15 столітті. Те, що ця картина описує як зображення Ейленшпігеля, - це лише прикріплені до нього атрибути, такі як: кошик і кружка з ривками, собака з шапкою-дзвоном та гербом Ейленшпігеля, капюшон дурня з дзеркалом і совою на ньому. Цей герб також знаходиться на надгробку Ейленшпігеля, який також був розміщений ще довго після його смерті.
Французькі костюми XV століття, намальовані Карлом Реньє за групою з в'язаних шпалер, що знаходяться в Турнелі (кримінальній палаті) в Нансі. Коли Карл Сміливий, герцог Бургундії, був убитий в битві при Нансі в 1477 році, важливі скарби, якими прикрашався його табір, що складаються з послідовності таких трикотажних килимів та інших художніх скарбів, видатних в золоті та дорогоцінних каменях, потрапили у здобич війни руки швейцарців. Значна частина його все ще знаходиться в районі Ерлахер-Хоф у Берні.
Ці дорогоцінні шпалери потрапили у володіння герцогів Лотарингійських і, починаючи з Рената II, вони довго прикрашали герцогський палац. Більша частина з них в даний час перебуває в кімнатах для допитів Турнеля, де вони покривають три стіни, а менша частина утворює одну сторону кімнати для переговорів.
Шпалери належать до відомих старих фламандських творів цього типу, які виткані з дуже тонкої вовни та прожилки золотом та шовком.
Серія алегоричних зображень на цих шпалерах зображує добробут та його злі наслідки. Спочатку «добра компанія» з’являється на «обіді», потім на «вечері», потім на «бенкеті» (все це символізують люди). За цим слідують «хвороби», які також представляють люди; вони нападають на "добру компанію" та їх оточення та вбивають багатьох. Решта подає позов до судді, який засуджує "банкет" та "вечерю".
Костюми, меблі та обладнання, що зображені на всіх цих малюнках, мають точно відбиток періоду з середини до кінця 15 століття. Ми називаємо ці костюми французькими, оскільки костюми можуть бути віднесені до певної країни через індивідуальні особливості. Однак у християнських країнах середньовіччя немає суттєвої різниці, як ми вже неодноразово наголошували, і, складаючи костюми різних народів, ми все більше здобуватимемо переконання, що у всіх культивованих країнах Середньовіччя костюми були майже однаковими, тобто Час, коли країни змінювали одяг.
Серед небагатьох речей, які були особливо характерні для французького костюма, ми повинні ще раз наголосити на головних уборах жінок на цих килимах, хоча вони теж не залишились цілком без наслідування в інших країнах (див. Таблиці 323 та 324).
Костюми цих килимових фігур, як можна легко переконатись у порівнянні, цілком відповідають віку, з якого килими походять, за винятком тих фігур, які представляють наслідки "нестриманості", "хвороб" та охоронців, хто веде в’язнів і входить, чий одяг виглядає більш-менш фантастичним, одяг останніх, особливо в тих окремих частинах, напр. Б. шоломи тощо, запозичені у римських та змішані із середньовічними.
Включати фантазії подібного роду в картини почали в Німеччині лише в 16 столітті, але раніше в Італії, оскільки в мистецтві існувала більш рання тенденція до перегляду античного світу.
Наша ілюстрація, вилучена з послідовності, показує "досвід" у принцесі, що сидить на троні. Жінки, які їх оточують, також є алегоричними особами, які представляють допомогу, тверезість, дієту тощо. Люди, що стоять перед нею на колінах, є попередніми прихильниками нестриманості, але які, навчені злими наслідками, виступають тут як обвинувачі свята.
Костюм принцеси відрізняється лише більшою пишністю, ніж одяг інших жінок. На цій картині представлені майже всі основні форми французьких жіночих головних уборів того періоду. Характерним для костюму француженки є поперек (приталена сукня), яка вирізана по обидва боки під пахвами до стегон і там видно нижню білизну. Ми бачимо його з королевою перед шаховою дошкою. Деякі жінки носять у намиста дзвони з подовженою звитою формою, які в цей час з’являються так само часто, як і круглі.
Костюм цього єпископа суттєво відрізняється від костюма єпископів, яких ми зображували з попередніх століть. Інсул набагато вищий, і дві верхівки трохи нахиляються один до одного вгорі.
Колишня форма casula повністю зникла; для цього він одягає пальто (копе), яке вирізане з квадратного шматка і утримується разом на грудях застібкою. Вишуканий жезл єпископа суто в готичному стилі, так само, як оригінальні прикраси на пальто демонструють смак 15 століття. Щоб дати художникам ширший вибір, ми додаємо орнаменти з обох сторін єпископа, фрагменти церковних орнаментів того ж періоду.