Крістен СТЮАРТ ПЕРСОНАЛЬНИЙ ПОКУПНИК - Олів’є АССАЯС Премія найкращого режисера, Каннський фестиваль
Крістен СТЮАРТ | ПЕРСОНАЛЬНИЙ ПОКУПНИК
Олів’є АССАЯС
ВИПУСК ФРАНЦІЇ: 14 ГРУДНЯ 2016
. . .
Премія за найкращу режисуру, Каннський кінофестиваль 2016 року
. . .
Морін, молода американка з Парижа, опікується гардеробом знаменитості. Це робота, яка їй не подобається, але вона не знайшла кращого способу оплатити своє перебування і почекати, поки проявиться дух Льюїса, її нещодавно померлого брата-близнюка. Потім вона починає отримувати дивні анонімні повідомлення на свій мобільний телефон ...
З Крістен СТЮАРТ, Ларсом ЕЙДІНГЕРОМ, Зігрідом БУАЗІЗ («Відкриття 2017 - Академія Сезара»), Андерсом ДАНІЕЛЬСЕН ЛІ, Тай ОЛВІН, Хамму ГРАЯ, Норою Ван ВАЛДСТАТТЕН, Бенджаміном БІОЛЕЙ
. . .
Крістен Стюарт: "Фільм також задає мені справді жахливе запитання в житті:" Я зовсім одна чи можу з ким-небудь зв'язатися? "
. . .
Ви думали, що збираєтеся знову швидко здійснити гастролі під керівництвом Олів’є Ассаяса, лише через два роки після Сілса Марії ?
Крістен Стюарт: Ні. Але я знав, що йому подобається працювати з тими самими людьми, акторами та техніками, тому я сподівався глибоко в собі. Ми дуже добре порозумілись на знімальному майданчику Сілса Марія, і я думав, що того чи іншого дня ми об’єднаємось навколо художнього проекту. Але я не уявляв, що це відбудеться так скоро. Я дуже хороший друг із продюсером Олів'є Чарльзом Гіллібертом. Він сказав мені, що Олів’є вже працює над новим сценарієм. Думаю, ми були в Каннах, на презентації Сілса Марії. Чесно кажучи, вперше я зустрів таких згуртованих людей, створивши справжню команду. Я не хотів їх залишати. Ми знайшли одне одного. Мені дуже пощастило. Тому, коли Олів’є запропонував мені проект «Особистий шопер», я визнаю, що був схвильований, але не здивований. Ми хотіли отримати спільний досвід.
У нас відчуття, що Олів’є Ассайас знайшов у вас не лише актрису, а й ідеальну людину, яка зіграє сучасну молоду жінку, яку він хотів зобразити у своїх фільмах. Не могли б ви сказати те саме про нього? Що він режисер, якого ви шукали ?
Крістен Стюарт: Так 100%. Ми обидва працювали з великою кількістю людей. Але між нами існує така форма невербального спілкування, яка ідеально підходить для роботи, яку ми робимо. Ми багато не говоримо, але ми розуміємо одне одного і поділяємо однакові інтереси, ту саму цікавість. Дуже весело працювати з ним.
Як Олів’є Ассайас познайомив вас з проектом «Особистий покупець» ?
Крістен Стюарт: Він сказав мені, що пише сценарій, дуже простий, що пише його для мене, сподіваючись, що він мені сподобався. Коли я отримав сценарій, я справді збентежився, бо не міг уявити, що зателефоную Чарльзу чи Олів'є, сказавши їм, що це не моє! На щастя, цього не сталося. Як тільки я прочитав це, я був дуже вражений. Це настільки відрізнялося від Сілса Марії. І перш за все, я, який відчував, що знаю Олів’є, не міг зрозуміти, як ця історія вийшла з його уяви. Це відкрило мені очі на більш потаємні аспекти його особистості. Це дуже медитативний фільм. В "Особистому покупцеві" Олів'є вдається викликати невидимі світи по-своєму, без необхідності називати їх. Я думаю, що це більш особистий фільм, ніж Сілс Марія. Це не аналітичний фільм, це сенсуалістичний, глибоко людський фільм. Олів’є - церемоніал кінофільмів, який зумів цим фільмом висловити дуже інтимні емоції. Це було дуже класно. Я не відчував цього від нього на Сілсі Марії.
Персональний покупець звертається до тем, незвичних у французькому кіно, таких як привиди чи спіритизм, відрізняючись від американських надприродних трилерів.
Крістен Стюарт: Так. У "Сілс Марія" йде ця розмова про кіно, між персонажем Марії, яку грає Джульєтта Бінош, і моїм персонажем Валентином. Вони не погоджуються щодо щойно побаченого фільму - мутантської пригоди в космосі. Валентин вважає, що у фантастичних та науково-фантастичних фільмах є стільки правди, скільки у багатьох, здавалося б, більш серйозних фільмах. Ці фільми використовують символи, метафори, що не робить їх більш поверхневими. Зрештою, вони говорять про одні й ті ж речі, розмірковують про ті самі теми, що й відверто психологічні фільми. Смішно думати, що саме з цього діалогу Сілса Марія Олів’є буквально задумав свій наступний фільм. «Особистий покупець» - це також жанровий фільм, який відрізняє його від більшості французьких авторських фільмів. Жанровий фільм, який не прагне налякати нас привидами, а пропонує роздуми про те, що таке реальність. Фільм також задає питання, яке насправді є найстрашнішим у житті, на мій погляд: "Я зовсім один або можу з кимось зв'язатися?" "
Що було найскладніше в наборі Personal Shopper ?
Крістен Стюарт: Я граю дуже самотню молоду жінку, абсолютно ізольовану та сумну. Це було досить виснажливо, будучи таким персонажем. Навіть коли я ділюсь сценою з іншими акторами, я не можу бути з ними. Це ніби вони привиди. Я не бачу себе готовою людиною. Між ними та мною не може бути найменшої взаємодії, бо я навіть не відчуваю, що існую. Це залишило мене в болючому стані. На щастя, мене оточили люди, яких я кохаю, і ніколи не відчував себе самотнім. Мені дуже пощастило. Якби на знімальному майданчику не було такої позитивної і доброзичливої атмосфери, я був би спустошений, я би впав на підлогу. У фільмі я продовжую рухатися, рухатися, я перебуваю в постійному русі. Я дуже схуд під час зйомок. Це виснажувало.
Морін зневажає свій статус "особистого покупця" і багатої та знаменитої жінки, яка наймає її на роботу, але вона не може не влізти в свій одяг, переступити заборону, відчути задоволення від них.
Крістен Стюарт: Морін зачарована тим, що вона ненавидить. Вона переживає кризу ідентичності. Мені сподобався той факт, що її не зображували як феміністку, яка критикує поверховість споживчого суспільства. Вона переживає внутрішню боротьбу. Її дуже приваблює світ, в якому вона працює, але перед цим потягом їй соромно. Я можу поділитися цим настроєм, ми всі до певної міри поділяємо його. Це історія, яка відбувається сьогодні у світі моди, але вона могла бути встановлена в 1930-х роках у Голлівуді. Не знаю, було раніше гірше чи краще. Людей завжди тягнуло до того, що блищить, як маленькі метелики.
Персональний шопер має справу з трауром, але це також історія емансипації молодої жінки, яка прагне звільнитися, пройшовши дуже дивний шлях.
Крістен Стюарт: Так. Найяскравішим періодам мого життя завжди передувала драма. Моменти безтурботності, повноти виникають після травматичних подій. Ви почуваєтесь більш живими, якщо були недалеко від смерті. В кінці фільму, хоча вона і не знайшла того, що шукала, Морін вдається перебудуватися.
Як ви готувались грати Морін? Приділяйте багато уваги зовнішньому вигляду ваших персонажів ?
Крістен Стюарт: Абсолютно. Я хотів, щоб Морін почувалась близнюком, шукаючи втраченого взаємодоповнення зі своїм померлим братом. Тож я уявив його з дуже простим, майже андрогінним виглядом. Її поява також відображає її стосунки любові/ненависті зі світом моди. Тому вибір одягу був дуже важливим. Що стосується підготовки фільму, то сценарій я прочитав лише один раз, і я відмовляюсь його перечитувати, бо хочу відчувати сцени кожен новий знімальний день. Мені нічого особливо не було навчитися з цього фільму. Олів'є хотів зняти його на початку року, щоб я міг продовжити фільм Вуді Аллена, в якому я граю чарівну, жіночну, радісну молоду жінку. Я відчув, що не можу зробити два фільми в такому порядку, тому що знав, що переживаю на «Особистому покупцеві», що буду розчарований і не дуже приємний, щоб побачити в кінці зйомок! Я не дуже готувався, але знав, куди йти, щоб отримати те, що мені потрібно. Я знав, де знаходиться курок, я просто мусив натиснути на нього. Я був готовий зробити це для фільму.
Ви знімали вулиці Парижа разом із командою "Персональний шопер" за 48 годин до нападу 13 листопада. Важко не думати про це, дивлячись фільм, який несе в собі напругу і турботу, властиві нашому часу.
Крістен Стюарт: Коли я бачу фільм, я кажу собі, що всі ми перебуваємо у своєму власному світі, повністю поглинені речами, які стосуються лише нас. Морін настільки поглинена своїми нав'язливими ідеями, що майже не звертає уваги на людей та речі навколо. Це насправді не в Парижі, чи деінде. Мені боляче дивитись фільм, який демонструє персонажа, який рухається у місті, яке незабаром буде пошкоджено, Парижі, не відчуваючи ні найменшого задоволення. Це справді боляче, гостро. Я не хочу вимовляти ці слова, але нам пощастило. На наступний день після 13 листопада нам довелося розпочати день зйомок, і працювати було майже неможливо. Все здавалося настільки неправильним, знімаючи фільм у студії ...
До ваших двох фільмів з Олів’є Ассаєм, якими були ваші стосунки з французьким кіно? ?
Крістен Стюарт: Я бачив кілька важливих назв, таких як "Бездиханний", "Жуль" та "Джим". Чарльз, Олів’є та вся команда відкрили мені очі на новий світ кінопоказів та кінофілії. Я знайшов багато французьких фільмів на DVD. Американська актриса - унікальний досвід виявити себе інтегрованою у цей Всесвіт. Це справді круто. У голлівудському кіно всі люди мають однакові цінності. У нас у Франції це набагато розрізненіше, шаленіше. Фільми в Америці створені для розваги та заробітку. Авторські фільми, кіно як мистецтво, займають дуже мало місця в галузі. Творці фільмів, які мені дуже подобаються у Сполучених Штатах, зрештою досить близькі до певної концепції кіно, характерної для європейських та французьких авторів. У Франції мотивація для створення фільму не така, як у Голлівуді. Існує воля ризикувати, на відміну від американського комерційного кіно, яке прагне насамперед відтворити успішні формули. ■ Інтерв’ю Олів’є Пер, травень 2016 р
. . .
Як народився Personal Shopper? Звичайно, є місця зустрічей із Сілсом Марією, ваш попередній фільм, але також є щось більш запаморочливе, чи то за формою, чи за суттю ...
Тому Персональний Шопер розповідає історію Морін, молодої американки, яка прибула до Парижа, яка хоче знайти спосіб спілкування зі своїм померлим братом-близнюком. У певний спосіб Морін також прагне відновити зв’язок із собою.
Олів’є АССАЯС: Так, вона прагне знайти себе, але також знайти себе, тому що для неї це так, ніби брат, якого вона втратила, був її половиною, половина, відсутність якої зробила б її існування нежиттєвим. Морін - персонаж у підвішеному стані. Вона не парижанка, але вона приїхала до Парижа шукати свого брата, який зник; вона вірить в окультні сили, у спілкування з потойбічним, і таким чином намагається знайти своє минуле. Звичайно, навпаки, їй доведеться позбутися цього минулого, щоб подолати своє горе і нарешті стати собою.
Фільм виходить за рамки Сілса Марія тим, що він розміщується між видимим і невидимим світом, між живими та мертвими, що виражає бажання з вашого боку піти далі у фантастичне. Хіба це не робить фільм темнішим, тривожнішим, а також більш інтимним ?
Олів’є АССАЯС: Я завжди більш-менш фліртував із фантастичним у своїх фільмах, навіть якщо раніше ніколи не робив цього. З «Особистим покупцем» я хотів би знати, що трапиться, якщо я поглиблюся, щоб зіткнутися з лобовим питанням, до якого я постійно повертаюся: інтимною, глибокою здатністю кіно знімати невидиме. Призначення цього предметом фільму дозволило мені, завдяки наявності елементів жанрового кіно, спробувати проілюструвати цю ідею, не будучи чисто теоретичною.
Як і Ірма Веп, Personal Shopper має унікальну особливість вашого кінематографічного твору, що включає в себе зображення різних видів в історії. Ці зображення змішуються і складають дуже гібридний кінотеатр, що перегукується із сучасними звичками візуального споживання, зокрема через безліч доступних засобів масової інформації ...
Олів’є АССАЯС: Для мене це питання розширення роздумів над питанням статусу кіно. Сьогодні існує тенденція змішувати кіно з іншими регістрами зображень, коли їм не потрібне кіно, щоб легітимізувати себе, як і кіно не потрібні для власної легітимності. Поширення нинішніх образів означає, що ми втрачаємо з виду точний статус кіно, який для мене, і, можливо, тому, що я ідеалізую його, зумовлений його здатністю бути свідком інших образів. Кіно - це не момент в історії живопису чи театру, а мистецтво, яке здатне дивитись на інші види мистецтва, а також на трансформацію цих інших мистецтв. Сьогодні образи є частиною нашого життя, вони є центральними у нашому способі існування та допомагають визначити нашу ідентичність. Ми визначаємо себе тим, як ми більш-менш залежні від цих об’єктів, і у мене складається враження, що кінотеатр не міг би задовольнитися лише одним зображенням, а навпаки, зображенням, яке спостерігає це явище і яке дозволяє нам щось думати про це, задокументувавши це.
Personal Shopper відображає взаємозв'язок покори та економічної експлуатації, який присутній у світі моди та розкоші. Можна сказати, що завжди існує дуже критична і моральна дистанція від всесвітів, які, здається, вас заворожують, але з якими у вас далекі стосунки ...
Олів’є АССАЯС: Незалежно від того, заперечуємо ми це чи відкидаємо, ми є частиною сьогодення, в якому живемо. Як і всі інші, я був свідком "миготіння" світу, цього нового фетишу глобалізації, мода якого є дуже сильним символічним кінцем. В економіці, яка погано розвивається, розкіш у повному розширенні втілює процвітання торгівлі, тому вона набуває власної ідентичності, яка була б абсолютно протилежною духовній - немає нічого більш брутального у формулюванні індивідуального та матеріального світу, ніж світ розкоші. Але, оскільки решітка на художньому ринку не заважає мені побачити актуальність візуального мистецтва, я також можу зрозуміти привабливість краси та форму сучасності в сучасній моді. Я не пуритан з цим.
Фільм включає літературу та живопис у свою розповідь через постаті Віктора Гюго та Хілми Аф Клінт. На вашу думку, чи сила кінематографа полягає також у здатності приймати інші художні форми? ?
Ви ставитеся до надприродних явищ єдиним чином. Деякі фільми жахів чи привидів вплинули на вас, або ваше натхнення походить звідкись ?
«Особистий покупець» безпосередньо пов’язаний з іншим фільмом, який стосується невидимого, але також пластичного мистецтва та моди: «Здуття» Мікеланджело Антоніоні.
Олів’є АССАЯС: Я завжди найбільше захоплювався Антоніоні - режисером, який, безсумнівно, є одним із моїх привидів, - і це правда, що бачення Здуття під час ретроспективи Антоніоні у Французькій кінематографії, коли я закінчував писати фільм, переслідувало мене. Я був зачарований його способом взяти фігуру у світі моди, фотографом, як актором, так і спостерігачем, рівновагу якого порушує новина, яка всмоктує його в реальність. Раптом я подумав про себе, що, можливо, підсвідомо було щось на зразок «Здуття» в написанні «Особистого покупця». Нарешті, я вважаю, що ці два фільми мають схожу динаміку. З цим нюансом, і що не є незначним, що Антоніоні зробив Blow Up в той час, коли мода не стала індустрією розкоші і де на неї можна було без сумніву дивитись з більшою невинністю. ■ Інтерв’ю Олів’є Пер, травень 2016 р