Ласкаво просимо від Елема Климова (1964) - Огляд фільму та огляд - DVDClassik
(Добро пожаловать, або Посторонним входом воспрещен)
Загальний
Рік: 1964 рік
Стать: Комедія
Реалізував: Елем Климов
Фотографія: Анатолій Кузнєцов
Студії виробництва: Мосфільм
Технічний
Тривалість: 74 хв
Формат зображення: 1,37: 1
Колір: Чорний і білий
DVD та Blu-ray
DVD зона 2 Потьомкіне 2017
Думка редактора
Історія
Табір відпочинку для підлітків, в Радянському Союзі, в 1960-х рр. Маленький Костя Іночкіне порушив правила, покинувши обмежену зону для купання, і реакція директора Диніна остаточна: на цей акт недисциплінованості він повинен бути чисто і просто виключений. З огляду на день майбутніх батьків, який відвідає її бабуся, Костя вирішує підпільно повернутися до табору. За допомогою товаришів він спробує уникнути погляду директора Диніна.
Аналіз та критика
У 1966 році П’єр Перре заспівав Les Jolies colonies de vacances, пустотливу пісню з безпомилково французьким (не кажучи вже франчайером) безглуздим духом. Двома роками раніше Елем Клімов для свого першого повнометражного фільму запропонував свою варіацію на ту саму тему із грайливим і сатиричним фарсом, позначеним чимось цілком унікальним радянським, навіть за своїм глибоким (і цілком неминучим) характером. " ласкаво просимо », Отже, у таборі відпочинку, дивно схожому на трудовий табір, в якому живуть молоді люди, піддані залізній дисципліні, але принципово недисципліновані, і які лише прагнуть, насправді, звільнитися від іга дорослих, щоб нарешті, самі собою, вилетіти.
Приступивши до цього проекту, Елем Клімов збирався закінчити навчання у ВДІКу, головній радянській кіношколі. Отже, цей перший художній фільм повинен дозволити йому засвідчити як засвоєння ним принципів (естетичних, так і ідеологічних), які він там отримав, а також власну особливість як автора, який прагне лише самоствердитися. По першому, ми повинні негайно визнати досконалість офіційного вбрання фільму: як у різноманітті кадрів (відчуття композиції, використання дайвінгу, великі плани обличчя), так і в жвавості монтажу. швидко сприймають, наскільки Климов інтегрував кодекси, характерні для радянської школи. Крім того, незважаючи на бурлескну дужку, яка не могла б піти не так у постановці Мака Сеннета (парад медсестер), він вписує свою комедію в сценаристичні традиції російської комедії, оскільки вона була популяризована, зокрема, Григорієм Александровим у 1930-х роках., з різноманітною галереєю суттєво позитивних персонажів (протилежності, що виникають, як ми побачимо пізніше, з характеру „позитиву“, що розвивається, принаймні в мові, персонажами).
На перший погляд, ласкаво просимо Тому його можна розглядати як добродушну комедію з купою симпатичних пройдисвітів, що загнали переповненого генерального наглядача в пекло, і фільм чудово працює в цьому ракурсі, де є кілька сцен, які із задоволенням їдять (хлопці кидаються кропиви, маленька дівчинка, що вигадується як голлівудська зірка, струнний квартет, що ховає Костю, показ Фанфан Тюльпан з проекціоністом, що приховує кадри, що демонструють декольте Джини Лоллобріджиди. ). З його жвавим ритмом, його винахідливою та ефективною ситуацією або стислістю - і, незважаючи на певну нецензурну лексику (зв’язок між кремезним хлопчиком та свинею), фільм виходить дуже гарною розвагою.
Але Елем Клімов, очевидно, не бажав обмежувати свої досягнення цим єдиним виміром, і радянський політичний контекст збирався дати йому можливість: дуже коротко, друга половина 1950-х та початок 1960-х (після смерті Сталіна і прихід до влади Микити Хрущова) ознаменувалися послабленням культурної політики центральної влади (частина того, що називали "відлигою"), сприяючи збільшенню виробництва, появі нових талантів та ) лібералізація розглянутих тем. Доктринальна сорочка сорочки послабилася, цензура позначила невелике послаблення, і таким чином відкрилася можливість для таких же гострих розумів, як у Елема Климова, розвинути за появою шкільного фарсу форму сатири - досить вибухонебесну. У своєму огляді повторного вступу до кінотеатру 65 (у Cinéma 65, n ° 99) Луда та Жан Шнітцер писали: «На перший погляд, це лише приємна комедія (...) Але нехай вас не обдурять! Найпростіший кляп, найневинний план містить вантаж динаміту! "
На першому рівні фільм функціонує як політична притча, в якій табір метонімічно посилається на весь Радянський Союз: генеральний керівник одразу запевняє дітей, що "табір належить їм", але він цього не робить. перестає обмежувати їх, обмежувати свободу їхніх дій чи пересування (ця смішно маленька зона купання, коли для них відкрите все озеро), і виключає тих, хто не дотримується його імперативів. При цьому, і випадково, під сумнів ставиться весь комуністичний ідеал, який він засихав за часів Сталіна: влада, теоретично, повинна надходити до людей, а тих, хто виходить за межі офіційної поведінки, остракізують . Те, що робить огляд настільки вражаючим, полягає в тому, що він походить не від далекого опонента, від "іншого" блоку, а про те, що це дипломний фільм режисера студента. ВГІК і затверджений цензурними комісіями (після випуску, в 1965 році, фільм матиме певні негаразди у високих місцях, але успіх у громадськості врятує його від скандалу чи заборони - тим більше, що Хрущов, опосередковано знущаний у фільмі, вже залишив пост першого секретаря ЦК Брежнєву).
На другому ступені політична критика фільму Климова є семантичною, а отже, поетичною. З подвійного заголовка (ласкаво просимо з одного боку, В'їзд іноземцям заборонений з іншого), фільм підкреслює суперечність між фасадним дискурсом та його реалізацією. Всюди знаки підкреслюють цю шизофренію, знову-таки приховану в тому, як дітям кажуть, що вони "господарі табору", але з яких на практиці вони піддаються безперервним заборонам. Таким чином, замість того, щоб засуджувати можливе лицемірство, Клімов робить спостереження глухого кута, в який логоцентризм режиму ввів векторів його виступу: проблема генерального наглядача полягає в тому, щоб не вірити в те, що він розповідає, що він здається навпаки нездатним вирватися з своєї віри. Настільки, що дискурс дорослих, замкнутий у закритій логіці, стає безнадійно передбачуваним (згадайте сцену, де Костя оголошує нейтральним тоном все, що потім скажуть персонажі).
Як стверджує Клімов, слова - це зброя: зброя поневолення, але також зброя звільнення. Поки дорослі використовують готові формули, не замислюючись про їх справжнє значення, діти буквально їх чують, відкриваючи тим самим вікно для уяви: Кості кажуть, що його поведінка «вб’є» бабусю, він розглядає, як міг відбутися його похорон; йому кажуть, що генеральний наглядач робить для нього «погану кров», він уявляє собі переливання крові, яке могло б його врятувати. і, пізніше, коли дитині пропонують ідею злетіти, добре.