LiterNet Порядок денний Марсель Франдеш Скрипаль Світлін Русєв у концерті Чайковського в Атенеумі

Марсель Франдеш

скрипаль

Концерт симфонічного оркестру Філармонії Джордж Енеску з Бухареста, 27 жовтня 2017 р., проведений у залі Румунського Атенеума, проводив маестро Хорія Андрееску, а програма включала симфонічну роботу Прелюдія та фуга, ор. No 17 2 - Костянтин Сільвестрі, Концерт для скрипки та оркестру ре мажор, ор. 35 Петра Ілліча Чайковського, соліст Світлін Русєв, симфонічна поема До Еленшпігеля, ор. 28 Річард Штраус і Урочиста увертюра 1812 року Петра Ілліча Чайковського. Хор філармонії Джордж Енеску підготував диригент Іосиф Іон Пруннер. Запрошеним концертмейстером був скрипаль Сергіу Настаса.

На відкритті музичного вечора присутні слухали Прелюдія та фуга, ор. 17а номер 2 - Костянтин Сільвестрі. Це твір, який є частиною великого проекту румунського композитора, який був написаний між 1938-1956 рр. Під назвою метаморфоза, на тексти Іона Маріна Садовяну. Проект включав прелюдії, пробіжки та Інтермецці для балету, але він не був закінчений. Прелюдія та фуга виконаний у концерті 27 жовтня за цією формулою, пройшов перше прослуховування в 1945 р. під диригентською командою Джорджа Енеску, що є найвідомішим твором Константина Сільвестрі. Існує кілька варіантів прелюдія і політ ор. 17: для фортепіано соло, для струнного оркестру та для симфонічного оркестру.

Диригент Хорія Андрееску та Симфонічний оркестр Філармонії Джордж Енеску запропонував публіці із залу румунського Атенеуму дуже яскраву версію цього твору, в якій можна було б впізнати мелодію Біхора, хоча вона була досить вишукано оброблена, особливо в політ. Я захоплювався драматизмом перших двох тем Прелюдія, в якому гармонія зіграла переважну роль, а потім краса третьої ліричної музичної ідеї. У варіаціях цього Прелюдія кульмінаційна область отримала вигоду від мідних духових інструментів, які у своєму музичному дискурсі супроводжувались струнними інструментами, які точно протиставляли тему, що відображається масивними звуками. В політ, Я помітив різновид тембру, який виконавці використовують для розваг.

liternet

Поряд із цим протилежним 17, ми рідко отримуємо задоволення від інтерпретації інших творів Константина Сільвестрі, таких як: Ностальгічні пісні, Соната для арфи, Три частини для струн, Румунські танці з Трансільванії, Concerte grossi, Соната квазіуна фантазія, Соната бреве для кларнета та віолончелі, Соната для флейти та фортепіано, Квартет для духових інструментів, лієд. Квартет No 1 була нагороджена другою премією на конкурсі Джордж Енеску, у 1936 р., і Соната для віолончелі з Першою премією в 1937 році.

Далі я слухав Концерт для скрипки та оркестру ре мажор, ор. 35 Петра Ілліча Чайковського, соліста Світліна Русєва. Цей болгарський соліст дивовижний. Він володіє фантастичною технікою, а його естетичне почуття базується на відомій романтичній музиці Чайковського. Він грає з обеззброювальною легкістю, він просто грає на скрипці. Лук слухає його в його стрибках по струнах, ніби він був чарівною паличкою. Каденція першої частини відновила музичні ідеї, але прикрашена акордами, арпеджіо, фіорітурі, трелі, bariolaje і джгутик страчений у язичницькому дусі. А звук скрипки Страдіварі привносив силу, якість, проникаючу силу, різноманітність та велику акустичну радість. анданте від Канцонетта, другий рух концерту відбувся скорописом. Скрипка тихо співала мелодійну нитку, що нагадує неаполітанську народну пісню.

Скрипаль вибрав темп-як справжній виконавець 21 століття - Швидкість століття. Парадоксально, але наприкінці концерту Чайковського у всьому музичному дусі панував захоплюючий гід, віртуозність якого була лише одягом. Популярні теми сяяли темпераментом, співаючи на басовій струні скрипки інфекційним носом.

денний

У Бухаресті Світліну Русєву довго аплодували наприкінці концерту Чайковського. Художник виграв від дуже гарного супроводу, виконавці з оркестрового ансамблю дуже ретельно стежили за жестами диригента Хоріа Андреєску, а також за агогією соліста. На прохання публіки Світлін Русєв запропонував шматочок віртуозності болгарського композитора.

Після перерви симфонічний оркестр Філармонії Джордж Енеску під керівництвом Хорії Андреєску у виконанні симфонічної поеми До Еленшпігеля, ор. 28 - Річард Штраус. Це романтичний твір, що складається з однієї частини, із розповідною програмою. Складений між 1894 і 1895 роками віршем під назвою Веселі витівки до Тілла Бухоглінда, за старовинною дивною легендою - у формі рондо - для великого оркестру він провів перше прослуховування в Кельні. Це симфонічна робота, в якій Ріхард Штраус блискуче продемонстрував своє мистецтво оркестранта.

Я захоплено слухав цю музику Річарда Штрауса, пропонуючи світ, повний пустощів, що нагадує Дурня. Наскільки винахідливо і темброво якість музичного мотиву Тілла ініціював ріг! Потім я почув ще одну музичну ідею, яку чудово заспівав кларнет: мотив, що підказує сміх Тілла, який створив новий кадр. Атмосфера змінюється. Тілл проїжджає сквером, де він перекидає товар і ображає тевтонського священнослужителя (альти співають музичну фразу). Потім він заграє з деякими дівчатами (звучала тема скрипки). Далі Тілл знущався над деякими академіками (втручалися фаготи). В гучній кульмінації оркестру з’явився похоронний марш, оскільки Тілл був схоплений і засуджений за богохульство. Перед катом він безуспішно намагається провести жартівливий діалог з ним, але, бачачи, що у нього немає підсилення, він відчайдушно кричить. Звуки кларнета підказують, як Тілл піднімається на вершину шибениці. Флейти підкреслюють момент, потім кларнет знову відновлює оригінальний мотив Тілла, але цього разу з гротескним виглядом. Піццикато-Скрипка позначає момент страти. Нарешті, з відкриття вірша і музичного мотиву Тілла, незнищенного, почулася мелодійна нитка.

Музичний вечір в Афінеумі завершився Урочиста увертюра 1812 року Петра Ілліча Чайковського. Твір було складено в 1880 році, а перше прослуховування відбулося в 1882 році, коли було відзначено кілька подій: 70 років з часу перемоги над Наполеоном, відкриття Спаського собору в Москві та відкриття Російської виставки декоративно-прикладного мистецтва.

Увертюра звучала чудово, диригент Хорія Андрееску поставив все своє мистецтво на службу розкриття глибокої музики. Хор філармонії посилив загальне враження урочистості. Це було чути Марсель, в різні моменти розвитку, з різними музичними виступами: сильними, потім слабшаючими. Імперський гімн був вкраплений величчю. Звук дзвонів і перкусія посилили зчеплення.

Вражаюча романтична музика.

ПРИМІТКИ
[1] http://zambetulinimii.blogspot.ro/2011/08/till-eulenspiegel-din-folclorul-german.html

Голосуйте за це шоу/подію:

  • В даний час 5.00/5
  • 1
  • 2
  • 3
  • 4
  • 5