Малахов хоче власну базу для Берлінського державного балету (архів)
Артист балету та художній керівник: "Ми трохи схожі на синті та рому"
Володимир Малхов у розмові з Френком Мейєром
Артист балету та режисер Берлінського державного балету Володимир Малахов хотів би, щоб політика приділяла більше уваги інтересам свого ансамблю. Малахов сказав, що вважає за бажане мати власну базу для Берлінського державного балету.
Френк Мейєр: Пане Малахов, ви колись казали, що танець повинен йти від серця. Але якщо хтось читає про вас у статтях чи інтерв’ю про те, як вас били як десятирічного юнака, вашого викладача у Великому балеті в Москві, тобто вашого викладача в інтернаті Великого балету в Москві Петра Пестова, він, як кажуть, бив вас, кажуть, що він повісив мішки з піском на ноги, щоб ви стрибали вище, існувала сувора дієта з гречаної крупи - ви також можете про це читати. Коли ти читаєш це, ти думаєш, яка мука це мала бути тоді. Як ти пам’ятаєш цей час сьогодні, як це - назвемо це так - муки в танці, що йдуть від серця.
Володимир Малахов: Звичайно, все це правда, і це також був інколи дуже складний час - було багато хороших, але теж поганих речей. Просто дуже складно, коли ти підеш від батьків у віці десяти років, коли тобі доведеться їхати до Москви, до столиці, щоб там вчитися, ти повинен робити все самостійно, без підтримки мами, і звичайно, ти був що важко.
Але коли я повільно отримав смак до роботи, мені це сподобалось, і я просто помітив, що вони хочуть зробити з мене художника, і я теж хотів стати художником. Але коли вчителька висміювала мене і, наприклад, коли я хотіла гуляти з іншими дітьми, тоді я просто знову задумалася про свою роботу, а потім мені знову сподобалось.
Мейєр: Як ви можете пояснити, що десятирічний вік абсолютно впевнений, що я хочу танцювати?
Малахов: Я вже ходив танцювати у своєму рідному місті в Україні, де я народився. І я танцював у балетному гуртку, що на той час, звичайно, не було професійним, але це були також і танці персонажів. Педагог сказав, що хлопець здатний, він талановитий, і ось так я в підсумку пішов до професійної школи. І за цим, звичайно, криється невиконане бажання моєї матері, яка хотіла б стати балериною, але не могла бути. І така була перша її дитина, а саме я - це було тоді.
Мейєр: "Ви будете повністю зворушені", - йдеться на веб-сайті Берлінського державного балету. Що унікального в танці, чого немає у інших артистів - з точки зору висловлювання, поезії, яка говорить від нього, способу звернення до людей, це дуже особлива мова. Що робить ця мова, що може виразити ця мова, чого не можна сказати жодною іншою мовою?
Малахов: Ми не говоримо, ми говоримо зі своїм тілом. Або ви відчуваєте, що починаєте зі спини, або у вас просто цього немає. Ви повинні перенести почуття від серця. І іноді я роблю один твір так, а наступного дня роблю по-іншому. Іноді мене запитують: Востаннє, коли ти так чи інакше танцював цей твір, чому цього разу ти не зробив цього ще раз? Тоді я відповідаю: я не комп’ютер, я вчора встав із сонячним сяйвом, сьогодні з дощем, і відповідно до цього треба бути творчим.
Мейєр: Я уявляю, пане Мілахове, коли ви танцюєте від душі, а ваша мова - це рухи, коли у вас виникає відчуття, що публіка приймає це, що зал з нетерпінням чекає вас, так би мовити, що є вібрація, напруга, що це повинні бути дуже великі моменти.
Малахов: Для мене це як наркотик, як наркотик. Коли ви виходите на сцену, світло, оркестр, публіка там, це 50 відсотків напруги. Я купаюся в ньому - а потім згодом, потім я довгий час літаю у вищих сферах. І тільки коли адреналін, дзеркало тоне, тоді я відразу зовсім втомився.
Мейєр: Ви описали умови, за яких ви вчились. Від молодих артистів балету, які хочуть досягти вершини, надзвичайна дисципліна, я вважаю, що потрібна безмежна старанність, а також високий ступінь слухняності. Більшість молодих людей, яких ви найняли для Берлінського державного балету, походять з Росії, а німців лише декілька - це також можна пояснити тим фактом, що молоді німецькі танцюристи, можливо, також навчальні центри саме цих чеснот, про які я вже згадував, відсутня?
Малахов: Якби я відкрив рот, мені б не довелося нікому показувати це інтерв’ю. Багато хто говорить, що Малахов брав би лише росіян. Ні, це не правильно - Малахов бере тих, хто має талант, хто може. Якщо хлопець чи дівчина приєднаються до мого загону, скажімо, з Бразилії чи, можливо, навіть з Антарктиди, наприклад, пінгвін, який міг робити все, і може і робить все, що я кажу, тоді я візьму це його.
Ви вже можете сказати від художників, з яких шкіл вони походять. Наприклад, є французька школа, російська школа, японська школа, китайська школа також набирає обертів, Америка теж. У Німеччині є один навчальний заклад, який є дуже хорошим, це той, що в Штутгарті. Тут, у нашому місті, те, що тут відбувається, полягає в тому, що багато хто походить із сучасного, і тоді я повинен сказати: той, хто знає класику, може робити і модерн, але той, хто навчився сучасного тут, як тут, у Берліні, йому важко потім зробити класику, тому що він, наприклад, не може утримувати певну п'яту позицію. Наприклад, минулого року тут було так, що жоден з випускників минулого року не мав доступу до жодної балетної трупи.
Мейєр: "Staatsballett Berlin" був заснований у такій формі шість років тому, ви виступаєте в трьох берлінських оперних театрах - Державній опері, Deutsche Oper, Komische Oper - що, що ви скажете після шести років, ця модель незалежного балету зарекомендувала себе?
Малахов: З одного боку, це, звичайно, добре, що ми в своїй групі, тому у нас немає конкурентів. З іншого боку, ми трохи схожі на Сінті та Рому, нас викидають на три різні етапи, і, на жаль, у нас немає власної бази - це було б те, що я хотів би. Зараз ми розпочали ремонт Державної опери, але наші студії в Deutsche Oper ще не були закінчені. Я думаю, було б бажано, якби сторони, які керують нами тут, приділили трохи більше уваги усьому і могли б просто дати нам власну базу.
Мейєр: Це дивно, коли я уявляю, що ти світова зірка в Берліні і що ти, очевидно, стикаєшся з містом, коли його описуєш.
Малахов: Я не можу бігти до пані Меркель і благати її: пані Меркель, будь ласка, дайте нам грошей. Звичайно, я міг би поставити драму, яка йде від душі, але чому?
Мейєр: Пане Малахов, ви працювали в усьому світі, ви можете працювати в усьому світі, чому ви залишаєтесь такими відданими Берліну?
Малахов: Це саме так зараз: ми стали трупою, з кожним роком приїжджає більше танцюристів, і ми схожі на одну велику родину, і я не хочу залишати їх - принаймні зараз -. Мені тут добре, я можу займатися творчістю, я можу працювати, і тому це так.
Мейєр: Велика родина, яка завжди пересувається, як цигани. Ваша програма зосереджена на класичному репертуарі, який в основному доповнюється творами класичного модернізму. Деякі критики звинувачують вас у тому, що ви занадто відкриті для експериментів, занадто прив'язані до класичного балету - ви є?
Малахов: Думаю, мені теж доведеться заробляти гроші. Я, звичайно, відкритий для експериментів, і я також роблю експерименти, навіть якщо критики звинувачують мене в іншому. Кожен артист повинен розвиватися, кожен танцюрист повинен розвиватися, морально, фізично, і зараз я також шукаю хореографів, які хотіли б виконати сучасні твори, але я також повинен додати, за один сезон якщо це пройде і всі поїдуть туди з великим урамом, у другому сезоні інтерес може вже впасти, а в третьому він повністю зникне. Тож я також ризикнув би одного дня втратити гроші, але мушу сказати, що класичний балет, наприклад - будь то "Лускунчик" чи "Лебедине озеро" - завжди заповнить будинки.
Мейєр: Пане Малахов, давайте підійдемо до останньої теми: Емпіричне правило полягає в тому, що коли танцюрист закінчує навчання приблизно у віці 18 років, він може стояти на сцені близько 20 років до середини або кінця 30-х років. Вам 42, і ви зараз перебуваєте у постановці "Карраваджо", танцювального твору Мауро Біґонцетті. Багато читали про боротьбу, яку ведеш із тілом, про біль, про операції - навіщо ти це робиш? Мабуть, дуже пощастило бути все-таки на сцені. Або бувають моменти, коли ти думаєш, ні, мені стає занадто важко?
Малахов: Щоб виставити це ззаду: ще не настав час мені сходити зі сцени. Звичайно, я знаю, що час минає і що колись настане момент, коли мені доведеться покинути сцену. Але я хотів би сказати це так: я хочу танцювати. Звичайно, я усвідомлюю, що не можу бути на сцені до 60 років.
Багато моїх колег, з якими я навчався разом, не були з нами близько восьми років, але я хотів би продовжити трохи довше. Як ви сказали на самому початку: Сьогодні мені більше не потрібно дивувати людей технологіями, я зробив це близько 20 років тому, сьогодні це з душею і серцем.
Мейєр: Ви іноді думаєте про перехід на сучасну тему, як це я роблю з Рєзніковим - на 62, я зараз вважаю, - у Парижі, тобто на тему, яка рятує від екстремальних рухів, але дає більшу свободу вираження поглядів, так що якщо Можна сказати так, харизма старшого Володимира Малахова?
Малахов: Так, звичайно, звичайно, я не хочу робити похилого віку Малахова, але точно так само, як і раніше. Звичайно, я теж роблю такий перехід, але перехід не повинен бути таким різким, таким важким, але плавним. Вам доведеться знайти хореографа, який зможе показати вас таким, яким ви є зараз.
Мейєр: Останнє запитання: Ви так багато досягли, пане Малахове, яку професійну мрію хотіли б здійснити? Чи залишилися?
Малахов: Звичайно, ще залишилося багато мрій, звичайно, є ще багато речей, якими я хотів би займатися, але я не буду вам розповідати, бо є російське прислів’я: якщо ви про це поговорите і вимовите, то воно не збудеться.
Мейєр: Пане Малахов, дякую вам за це інтерв’ю!