Мішель Глоц
Навігація пошуку
Навігація
- Дім
- Буклети
- Файли
- Посилання
- CD DVD
- Форум
Дослідження
Мішель Глоц
Мішель Глотц, досвід служіння молодим талантам
Мішель Глоц - одне з найбільших музичних спогадів 20 століття. Вихованець великої піаністки Маргеріт Лонг, він також став другом та продюсером фонографії у Pathé Marconi-EMI France, серед яких, зокрема, Френсіс Пуленк, Томас Бішам, Марія Каллас та Герберт фон Караян. Він заснував свій імпресаріо-офіс “Musicaglotz” в 1966 році, серед інших художників були Реджин Креспін, Жорж Претр, Хосе Каррерас, Монсеррат Кабальє, Руджеро Раймонді, Пласідо Домінго, Тереза Берганза та ін Він прийняв ODB-Opéra у своєму кабінеті в Латинському кварталі, щоб розповісти про свою професію, еволюцію світу мистецьких агентів та класичні записи за півстоліття.
Хіба не було стільки поганих художників тридцять-п’ятдесят років тому ?
Ні, принаймні на даний момент.
Завжди були погані артисти, але вони не займали місце, яке займав такий-то піаніст, який робить сотню концертів на рік і краде дев'яносто дев'ять у своїх колег.
Я дуже схильний до маркетингу, за умови, що якість художників на вищому рівні. Ви збираєтесь сказати мені: "Як судити? Ну, цього ми досягли тридцять років тому. Чи існує порівнянний художній матеріал сьогодні? Я в це не вірю. Я вважаю, що спостерігається загальне падіння ряду параметрів, а це означає, що великих художників стає менше, ніж у минулому.
Які великі голоси сьогодні, на вашу думку ?
Серед тенорів: Альварес, Вільязон, Флорес, Аланья. Є кілька дуже якісних тенорів, таких як Secco, Jovanovitch тощо.
Баритон і бас, Нуччі, Карлос Альварес, Ферруччо Фурланетто.
Серед примадонни є Маттіла, Бородіна, Урмана.
Ці артисти, які віддають перевагу "старій" школі співу? ?
Так. Всі ці люди потрапляють у сферу гарного смаку.
Півтора місяці тому я поїхав до Болоньї, щоб побачити дуже симпатичну, дуже сучасну та блискучу постановку «Севільського перукаря» Ронконі. Проведений по-божественному надзвичайним італійським диригентом, який, на мою думку, стане (або вже є) одним із чотирьох-п'яти великих диригентів світу Даніеле Гатті, Хуан Дієго Флорес заспівав десятки різних каденцій, про які не писав Россіні але які настільки в стилі Россіні, що немає жодного, який би мене шокував. Я не Робесп'єр або Фуке-Тінвіль: просто є люди з хорошим смаком і люди з поганим смаком.
Хуан Дієго Флорес має надзвичайний смак; треба сказати, що у нього є надзвичайний вчитель на ім'я Паласіо, який є його музичним батьком, вихователем, другом, імпресаріо та прикладом.
Як імпресаріо сьогодні, з новими художниками, ви також розумієте, що “сировини” менше? Хто такі молоді художники, які здаються вам перспективними ?
Так, там менше. Але у нас є чудові молоді художники, яких ще не знають.
У нас є молоде сопрано на ім’я Карен Вурк, яка має абсолютно чудовий голос і яка співає Паміну, Джульєтту, Музетту, Ла-Контес, Фіорділіджі тощо.; чудовий аргентинський баритон Армандо Ногера, який має надзвичайний талант актора, дуже гарний голос і дуже гарний стиль; молодий тенор на ім'я Ксав'єр Мас, який співатиме у грудні 2006 року первосвященика в Ідоменео в Палаці Гарньє і який виконав невеличку роль у Зальцбурзі разом із Муті, який його дуже любить. Також чудовий контральто, мадам Чжан. Ніколас Курджал - дуже приємний бас. Ми штовхаємо їх по максимуму, але це повинно бути поступово, ми не повинні поспішати.
Чи багато змінився світ мистецьких агентів? ?
Це дещо змінилося тим, що на початку було чотири-п’ять імпресаріо. Сьогодні перегляньте список людей, які отримали ліцензії: у профспілковій палаті, в якій я є віце-президентом, є вісімнадцять, а у Франції, принаймні двісті, у віддалених місцях. Не знаю, на що вони існують.
Ви коли-небудь хотіли керувати театром ?
Ні, ніколи, за винятком того, коли мені було сімнадцять років, я сказав директору витончених мистецтв, що хочу бути директором опери, але це швидко мене пройшло! Я бачив жахливі труднощі, які виник у Хьюза Галла (він сказав у пресі, коли він покинув оперу) з профспілками, які витрачали свій час на створення проблем для нього. Я відмовився від цієї ідеї дуже молодий !
Але кажуть, що робота агента теж повна труднощів.
Я не маю стосунків із профспілками, але з особами, що приймають рішення, які часто є погано обраними. саме в цьому полягає складність. Є деякі чудові, наприклад, у Франції є Рене Керінг, який знає музику унікально. Існує Дідьє де Коттіньї, який тривалий час був у «Декці» і є генеральним делегатом Національного оркестру Франції. Він дуже добре уживається з Куртом Масуром і має чудову особистість, він розумний, не претензійний, багато подорожує, багато чого чує, не відстає від того, що відбувається, швидко слухає записи, щоб слухати звільнити те, чого не варто слухати.
Є й інші, слава Богу, наприклад, Стефано Маццоніс чи Ніколас Жоел. Кількість людей, які глибоко знають бали, скоротилася, а кількість установ, оркестрів, фестивалів зросла, так що вже не вистачає справді компетентних людей, щоб зайняти місця, що існують, отже, ця гра в музичні крісла.
Є зустрічні приклади, такі як Гіауров або Гедда.
Гедда співала дуже пізно, але це було абсолютним винятком для тенора. Для низьких голосів загалом можна співати довше, з однаковою якістю. Є двоє-троє, хто починає боліти.
Семюель Рамі був чудовим виконавцем, але сьогодні його голос сильно рухається на басах. Більше того, вражає те, що це бас, а не високі частоти. Хосе Ван Дам уже зовсім не бас, на мою думку, він ніколи не був: він був бас-баритоном. Доказом є те, що я розповсюдив його разом із Караяном у ролях справжнього бас-баритона, голландця, Голо, Амфортаса. Я б не подумав дати йому Гурнеманца. Він все ще зберігав цей дуже гарний колір високих частот.
Оскільки ми говоримо про глибокі голоси, ми вже давно не чули у Франції Курта Молла, який працює у вашому агентстві.
Ви маєте рацію, це тому, що він хоче зменшити кількість вистав. Він зовсім не такий, як ті співаки, які воліли б померти, ніж кинути! Я дуже добре знав Курта, коли він співав Бартоло разом з Караджаном, ще до того, як він став найбільшим Гурнеманцем, найбільшим бароном Охом. Я мав честь записати його в цій ролі.
Наприкінці 70-х.
Серед наших клієнтів ми також мали найбільшого піаніста свого часу, для мене Караяна, Джуліні, Горовиця, Рубінштейна: це був Алексіс Вайсенберг. А потім, на жаль, у нього не здоров’я, і він хотів піти на пенсію. Це мудре рішення, коли це можливо. Але який міф! (і якщо це заслужено). Він залишається унікальним !
Ви також були агентом Іво Погорелича, якого не часто бачать у Франції.
Тому що він скасовує дев’ять з десяти концертів, і організатори більше не можуть цього терпіти. Коли ви витрачаєте цілий капітал на рекламу, а напередодні вам кажуть, що він хворий, публіка втомлюється, як і директори, адже саме вони несуть витрати. І якщо вони хочуть страхуватись, зайве говорити, що страховики їх не шкодують.
Ми також пережили це з Терезою Берганзою, яка скасовувала її кожен другий раз. Це була справді проблема, поруч із такою кількістю радощів, любові та краси.
Це слово іноді принизливо конотується, і навіть професія агента затьмарюється недовірою. Французьке законодавство, я вже читав, забороняє агентам мати у своїх кабінетах диван або диван [пор. Le Monde de la Musique, "гроші не купують щастя", n ° 269 (жовтень 2002 р.)], Ми розуміємо, що мається на увазі.
Я не знаю. Було б дуже важко використовувати його в моєму кабінеті, оскільки всі двері скляні і вони завжди відчинені.
Це лише для того, щоб дати уявлення про впевненість французького законодавства в цій професії.
Це цікава робота, адже є таланти !
звідки вони в основному? Що стосується голосів, то в країнах Латинської Америки вітер у вітрилах. Іспанії менше, ніж раніше. Двадцять років тому це були Арагалл, Краус, Домінго, Каррерас, сьогодні іспанців, за винятком, менше. Їх замінюють Альварес, Флорес, Вільязон, які походять з Центральної та Південної Америки.
Росіяни дуже присутні завдяки Гергієву, справжньому Дягілєву-Протеї, який навчив їх співати щось інше, ніж російський репертуар, і завдяки якому у нас є Нетребко, який співає Травіату як італієць.
Італійців стає все менше, але скандинавських, які існували завжди: Нільссон, Бьорлінг, Гедда: сьогодні Маттіла, Ісокоскі, серед інших.
У Франції ми спостерігаємо величезний розквіт талантів, як це було в Англії сорок років тому. Він став набагато біднішим, я не знаю, чи це стосується англійської школи, чи це просто ефект циклу, але у Франції набагато більше нових голосів, ніж в Англії. Чому, я не знаю, але я маю свою маленьку ідею !
Чи є втрата якості у французькій школі? Чи продовжують приїжджати молоді іноземні співаки, щоб побачити Джанін Рейсс, як це зробили Каллас, Домінго, Раймонді. ?
Так ! Вони не тільки приїжджають до Джанін, але й багато великих театрів дзвонять до мадам Рейсс, як тільки у них відбувається велика постановка французької опери чи іншого. Її передають молоді гіди, такі як Ален Алтіноглу, який починає абсолютно надзвичайну кар’єру диригента, одкровення! Він має дивовижне знання голосів !
Нарешті, є люди, які вміють викладати французьку школу, як Джейн Берб'є, єдина! Не випадково Софі Кох або Тьєррі Фелікс є студентами. Є всі однакові нитки. Є Дессей, Аланья. ми все ще можемо робити чудові дистрибутиви французьких опер та інших.
І для мелодії ?
Це дуже сумна річ: Liederabend, як він існував раніше, з часів П'єра Берге в Афінах, наприклад, або протягом 19-20 століть, вже не існує.
Є концерти з оркестром, концерти Селеста у Театрі Єлисейських полів, у Могадорі були сезони вівторкових концертів у сезоні 2005/2006, це була дуже гарна ініціатива Жоржа-Франсуа Гірша, але їх менше і менше. Є деякі за кордоном: у Зальцбурзі Софі Кох зробила одну в 2005 році, яка була піднесеною, з французькою першою частиною (Дебюссі, Форе, Дюпарк) і другою частиною Штрауса. Чудовий. Деякі компанії чи опери програмують це, слава Богу, але це стає винятковим.
Проблема полягає в тому, що громадськість не приїжджає на ці концерти у Франції. Торік Віолета Урмана у Шатле була порожньою !
Порожнього ні, але недостатньо повного. Це мене вразило, бо для мене це, мабуть, один із найкрасивіших голосів у світі з Маттілою, Нетребком, Бородіною тощо. Вони надзвичайні голоси. Через рік Семен Бичков виконає "Реквієм" Верді разом з Урманою, Бородіною, Варгасом та Фурланетто. Тож все одно можна об’єднати людей для цієї непростої роботи.
Я маю протилежне відлуння стосовно фортепіанних концертів Жанін Роз.
Так, але це серія, і люди іноді приходять, не знаючи піаніста: вони мають впевненість, що є дуже хорошим знаком, у Жанін Роз. У нас є молодий піаніст на ім’я Ігор Четуєв, двадцятип’ятирічний українець, і тридцятирічний російський хлопчик на ім’я Гхіндін, які будуть чудовими піаністами. І це починає бути відомим !
Назва вашої першої книги - "Розкриття богів". Яке значення цього виразу? Очевидно, що боги - це Каллас, Караджан та інші, але щодня "розкривають", з чого він складається ?
Не всі є богами. Я повинен був сказати “розкрийте таланти”. Це була перифраза формули Бергсона: «Світ - це машина для створення богів». Це весь процес, який ми пояснили: як ми обираємо артистів, як їх знаходимо, через яку мережу інформації та впливу, як ми з ними контактуємо, як ми їх спостерігаємо, як ми чуємо їх у кількох репертуарах перед тим, як зробити вибір, як вони самі пізнають вас.
Врешті-решт, коли ми впевнені одне в одному, як і для шлюбу, коли ми вже достатньо співжили, або коли це справді справжнє кохання, ми одружуємось !
Тому ви є найбільшим багатоженцем за останні півстоліття. дякую, що відповіли на мої запитання !
Інтерв’ю Джеремі Леруа-Рінге.
Париж, квітень 2006 р.
Глоц, Мішель. Розкрийте Богів. Париж: Роберт Лаффон, 1981. (Лист-передмова Герберта фон Караяна.)
Глоц, Мішель. Синя нота. Париж: J-C Lattès, 2002.
Перша з цих двох книг, що вийшла з друку, в основному присвячена професії імпресаріо, яку він аналізує дуже точно, але в застарілому контексті 1970-х/1980-х років.
Друга книга займає частину аналізів та анекдотів першої, але приймає, розвиваючи та збагачуючи їх, аспект реальних спогадів. Ми шкодуємо лише про відсутність фотографій, щоб проілюструвати цю особисту історію музичного життя минулого століття, починаючи з безпосереднього повоєнного періоду. Мова елегантна, захоплюючих анекдотів безліч. Спостереження іноді бувають дещо чіткими, і час "великих років" Калласа та Караджана, можливо, ідеалізований, але автор подає себе з природністю та ентузіазмом.
Веб-сайт агентства Мішеля Глотца