На фабриці тіло в основі веселощів - Ле Темпс

Сцени

Диктати худі для жінок та лібертаріанського трансу в програмі Женевського експериментального залу, який з вівторка пропонує свій фестиваль Un corps à soi

темпс

Виконання, предметом якого є тіло. Потім шоу, в якому тілом є двигун. Увечері у вівторок TU-Théâtre de l'Usine в Женеві відкрив свої шість днів, присвячених тілу, двома дуже різними способами наближення до нього. В чиїй дупі це? Агате Азар Рабуд, всебічна і плавна, ставила під сумнів обов'язок худенькості, покладений на жінок, і завзяття останніх інтегрувати диктати в цьому питанні. Потім інший клімат з Мішель Моура, бразильським хореографом, який у Blink почав морганням століття уявляти твір, чиї повторювані рухи призводять до лібертаріанського трансу. Un corps à soi триває до неділі, занурившись у Слиз, цю липку пасту, яка може викликати багато людської рідини, сеанс ворожіння з сучасною Піфією або можливість для учасників ліпити свій силует на землі, стріляючи трофеями.

«У знаменитій картині Боттічеллі« Народження Венери »завжди говорилося, що богиня скромно прикриває груди однією рукою, а пеніс другою. Я думаю, навпаки, це сигналізує про ті груди, які живлять та про те, що породжує секс. Хоча це читання могло б викликати есенціалістське бачення жінки, доля якої не обов’язково проходить через їжу та продовження роду ... "Коли вона вимовляє ці слова, Агате Азар Рабуд стоїть, посміхаючись, перед величезною надувною оболонкою. Вона носить кумедний приємний комбінезон, місце грудей і пеніса позначено червоною вставкою. Публіка, що сидить перед нею на подушках, виглядає як добрі діти, які ось-ось розкажуть історію.

Даремно намагаються виглядати як моделі

Насправді молода артистка, яка вивчала театр у Женеві, Парижі та на Мануфактурі Лозани, має певний талант вести різкий дискурс про побудову жіночого, залишаючись приємною та розслабленою. В чиїй дупі це? вона засуджує пасивність, до якої приписана жінка, і нагадує, що такий статус об'єкта зобов'язує її відповідати своїй лінії встановленим стандартам. Пізніше озвучення охоплює цей самий вірш. Опитані молоді жінки говорили без гніву про те, як вони ненавиділи зайву вагу і витрачали час і сили, намагаючись виглядати як моделі. На цей момент Агате в нижній білизні і, рухаючись на четвереньках, по черзі сідає біля кожного глядача. Атмосфера? Це лише лагідність і доброта. Нарешті, повернувшись спереду на сцені, виконавиця роздягається і розповідає про цей живіт, який її ускладнив, про родимку на правій сідниці, яку вона відчуває зобов’язаною сказати своїм сексуальним партнерам, що „це не какашка” та її груди, одна з яких, ліва, набагато наполегливіша.

Як ми бачимо, це спокійна прогулянка по рельєфах жіночого загалом, і особливо Агате. Прогулянка, яка дозволяє вказати контрольно-пропускні пункти цієї безперечно небезпечної території, оскільки за нею спостерігають. Актриса має прекрасну присутність, відкриту і теплу, що ідеально відповідає запрошенню змиритися зі своїм тілом, яке вона передає протягом усього виступу. "Оскільки неможливо запобігти нападу на жінку негативними уявленнями про її тіло, ви могли б також вітати їх і спробувати перетворити на позитивну енергію", - сказав стислий голос. Програма вигідна.

Моргніть і танцюйте

Бразильська Мішель Моура не приймає тіло як предмет своєї гри. У Blink вона використовує одну зі своїх ключових функцій, моргання повік, для роботи над ітеративним трансом. На звук короткого вдиху, що повторюється петлею, вона та її супутниця Клара Сайто каденсно закривають і відкривають очі, і в той же момент рухаються зліва направо або кидають верхню частину тіла вперед-назад. Їх обличчя надихнули, вони схожі на шаманів у повному астральному зв’язку. Поступово рухи еволюціонують. Руки підняті, тіла зігнуті на землі, звук стає музикою техно і пташиними дзвінками. Виникає дикий і органічний світ, ліс мрій і почуттів. Молоді жінки, оголені під чорною футболкою, яку вони знімають наприкінці своєї пропозиції, здаються пов’язаними із всесвітом, що є і космічним, і підземним. Ми пливемо із справжнім захопленням на хвилі цього дослідження.

Тіло собі, до 19 травня, TU-Théâtre de 1'Usine, Женева.