Написання пісень для початківців покрокова інструкція

Елемент Написання пісень для початківців це перший покроковий посібник для початківців та початківців. Він служить орієнтиром для вивчення підходу до написання пісень. Це забезпечує зрозумілу основу для складання пісень, на яких ви можете повіситись.

Початкове написання пісень для початківців

Отже, ви хочете навчитися писати пісню? Шукаєте детальний покроковий посібник із написання пісень? Перш за все, слід зазначити, що не існує жодного ідеального, завжди дійсного шляху до готової пісні. Напевно, існує стільки різних підходів, скільки є авторів пісень у світі.

У цьому покроковому посібнику я збираюся описати перевірений підхід, який добре працює для початківців.

Звичайна пісня з жанрів поп, рок, кантрі чи R&B зазвичай складається з двох компонентів:

  • Текст/Тексти пісень
  • музики

З якої частини ви почнете, залежить від вашої ідеї пісні. Якщо ви можете продумати рядок тексту, ви можете почати з тексту. А може, ви маєте на увазі мелодію, яку хотіли б відпрацювати. Тоді ви можете подбати про фонову музику.

Як я вже говорив вище, багатьом новачкам легше спочатку написати тексти (як вірш), а потім покласти їх на музику пізніше.

Написання пісень для початківців
Тексти пісень - слова

Пісня настільки ж хороша, як і повідомлення, яке вона передає. Багато людей слухають текст і намагаються зрозуміти, що художник мав на увазі під ним. Якщо історія цікава, і якщо вона відповідає моєму досвіду, наприклад, тоді я скоріше буду зв’язувати з піснею.

Багато пісень з поп-музики та EDM містять дуже мало слів у стилі "О, ну, ах!" вимкнено - але з іншого боку є такі музичні жанри, як реп та хіп-хоп, в яких використовується особливо велика кількість слів.

1. Назва пісні

Заголовок пісні зазвичай виникає після ідеї пісні. У багатьох випадках назва пісні походить безпосередньо від ідеї. І він важливий.

Уявіть книгу з нудною назвою, яку ви бачите в бібліотеці. Ви піднімете його та погортаєте? Ні? Ну, те саме з назвою пісні. Чим захоплюючі слова, тим більша ймовірність натискання на них потенційного шанувальника в Spotify.

Але все-таки це не так просто, адже назву пісні слід вибирати так, щоб вашу пісню можна було знайти дуже швидко. У найкращому випадку назва пісні відображається (кілька разів) як гачок або в хорі вашої пісні. Це повинно привертати увагу і пам’ятати. І якщо ви шукаєте пісню на Spotify, її слід знайти.

І є дещо інше: якщо ідея і, отже, назва пісні хороші, решта твору пишеться майже автоматично.

2. Приспів (приспів)

Приспів - це, безперечно, найважливіша частина будь-якої пісні. Він є найбільш повторюваним, має найбільш запам’ятовувану мелодію та тексти пісень, і його може співати кожен. Якщо ви попросите споживачів музики заспівати пісню, вони майже завжди пам’ятатимуть хор, але рідше вірші. Приспів - це те, що всі співають на концерті. Ось чому вам слід витратити достатньо часу, щоб написати хор, щоб він був (майже) ідеальним.

Це нормально, якщо ви витрачаєте більше половини часу на складання хору. Якщо ви хочете звернутися до великої аудиторії або написати текст пісні для радіо, вам потрібен особливо міцний хук і сильний хор - всі інші пісні просто вимикаються.

У більшості випадків доцільно обробити назву пісні в хорі. У деяких піснях хор складається лише з повторюваного хука, який також є назвою пісні.

Ще одним фактором успіху пісні є повторення. Вірші та хори слід повторювати принаймні один раз, щоб максимізувати довгостроковий вплив пісні.

3-й вірш (строфа)

Історія розвивається в строфах, кульмінація яких закінчується хором. Ви можете використовувати строфи, щоб розповісти свою історію. Приклад використання любовної пісні: у першій строфі ви когось пізнаєте, у другій - ближче, а в третій - разом.

Навіть якщо вірші дуже важливі для історії та заповнюють майже нескінченний простір між двома рефренами - вони не повинні ставати занадто довгими і вести до хору. Тим не менше, кожен вірш повинен бути добре опрацьований та підготувати або підтримати повідомлення хору. Особливо в такій статті, як «Написання пісень для початківців», я повинен зазначити, що тексти пісень повинні бути цілісними самі по собі. Спільна нитка повинна проходити над усіма частинами пісні, аудиторія ведеться через всю історію від руки.

4. Міст (Середній вісім)

Міст - це альтернативна частина пісні, яка може бути музичним контрапунктом у написанні пісень. На відміну від строф, не обов’язково писати міст. Швидше, він служить для розповіді пісні або ви використовуєте цей стилістичний засіб, оскільки інший вірш звучав би занадто нудно для аудиторії.

Міст може прокинутися або перенести слухача. Він також може бути використаний для перенесення слухача на нове місце. Що стосується самих текстів, то міст можна використовувати для альтернативного погляду на тему. Ви також можете перейти до іншого часу в Середній Вісімці або ввести раптовий поворот.

5. Пісенна структура

Тепер ми знаємо різні частини пісні, які важливі для вашого тексту. Зараз виникає питання про те, як їх найкраще поєднати.

Ось кілька типових аранжувань пісень, які люди часто використовують:

V V V
V C V C B C
V V C V C
V C V C B C
V V C B C V C

(V = Вірш/C = Приспів/B = Міст)

Є сенс подумати про структуру пісні на початку. Коли ідея стане зрозумілою, ви повинні вирішити, як повинна проходити історія. Тоді ви можете вирішити, скільки часу та елементів пісні для цього потрібно.

Більше ідей про тексти пісень у написанні пісень для початківців

Центральною темою тексту є нитка, яка проходить через всю пісню. Він складається з історії, яку ви хочете розповісти. І саме ця історія емоційно зворушує і захоплює слухача.

Для історії не має значення, заснована вона на фактах чи вигадах. Вибір за вами - оскільки ми говоримо про написання пісень для початківців, я б порадив розповісти історію на основі власного досвіду. Почати легше, ніж придумувати нову історію та втягуватися в емоційний світ головних героїв.

У кожному рядку вашого тексту ви повинні вкладати якомога більше емоцій та почуттів у кожне окреме слово. Тільки коли ви берете участь, ви можете захопити слухача на емоційному рівні.

Написання пісень для початківців
Музика - мелодія та акорди

Друга частина цього практикуму стосується музичної частини пісні. Це насамперед включає мелодію, на яку співаються тексти, та супровідні акорди.

6-й акорд

Коли тексти пісень закінчені, ваша повна концентрація зосереджена на мелодії. Досвідчені автори пісень можуть співати різні мелодії на існуючих лініях і відпрацьовувати їх. Новачки, але також багато досвідчених учнів, можуть скористатися іншим підходом. Для цього вам потрібен супровідний інструмент, такий як акустична гітара або фортепіано.

Спочатку ви шукаєте відповідну акордову прогресію, яка відповідає настрою вашої пісні. Якщо ви все ще не маєте досвіду, ви можете просто повернутися до однієї з найбільш часто використовуваних прогресій акордів:

Вам не потрібно турбуватися про те, що ви порушуєте права будь-якого художника. Акордні прогресії не захищені через відсутність висоти творіння. Тут ви можете почути деякі пісні, які звучали саме на цих акордах (але іноді в різних клавішах).

7-а мелодія

Найкраще грати акорди знову і знову і співати рядки свого хору. Ви швидко зможете зрозуміти, чи доведеться вам ще працювати над окремими словами, фразами чи цілими рядками. Якщо рядки не просто виходять з рота, вам слід втрутитися ще раз.

Якщо ви будете повторювати це і продовжувати випробовувати нові мелодії, ви рано чи пізно застрягнете з мелодійною фразою, яка вам особливо подобається або яка робить чудову пісню.

У дні творчості ідеї будуть литися лише так - в інші дні пошук прекрасної мелодії може перерости у справжню роботу. Однак при оптимістичному ставленні та достатній наполегливості, нарешті, творчість завжди перемагає, і ваша пісня набуває форми.

Взаємодія мелодії, акордів та тексту

Важливо, щоб мелодія, супровідні акорди та тексти перекривались і складали одиницю. Навіть просунуті автори пісень не завжди це розуміють, тому на них слід наголосити.

Мелодія та музика повинні відображати настрій текстів. Сумна історія не сприймається як така, якщо оповідач широко сміється. І те саме з текстами та музикою: якщо це сумна історія, супровід повинен бути досить повільним, а мелодія, можливо, мінорною. Якщо це щаслива історія, її краще підкреслити піснею.

Звичайно, правил немає. І ви можете використовувати контраст між текстами та музикою цілеспрямовано - але це не змінює повідомлення одночасно?

Є ще одна пастка, в яку потрапляють і новачки в написанні пісень, і репери: мелодію ніколи не слід випрямляти за один рядок. Також тексти пісень не повинні бути позбавлені сенсу через мелодію. Інакше результат завжди буде звучати горбисто і непрофесійно. Залежно від того, з якого боку ви походите, потрібно змінити мелодію або рядок тексту, щоб створити ідеальну єдність.

Висновок: написання пісень для початківців

Ще жоден господар не впав з неба. І хіти також не з’являються самі собою. Дійсно хороші та привабливі пісні переглядаються знову і знову. Їх пишуть, потім змінюють, трохи відшліфовують і лише потім закінчують. Іноді вони проходять через руки багатьох авторів пісень і письменників, інколи вони пишуться з нуля.

Зіткнувшись з рішенням, ви завжди повинні запитати себе:

  • Чи відповідає це моїй ідеї?
  • Чи це відповідає історії в моїй пісні?
  • Що потрібно пісні, щоб вона стала справді попсовою?

Під час написання пісень завжди йдеться про коригування текстів, мелодії та акордів, поки вони не становлять одиницю. Потім емоції історії врізаються в паз пісні. Тоді ви дійдете до публіки своєю піснею.

Ключовим словом є полірування. Години, дні чи тижні.

інструкція

Ми можемо допомогти вам? Чи будемо публікувати більше на цю тему?

Тоді підтримайте нас у придбанні у нашого партнера!