Наталі Мерчант Wal-Mart запропонувала мені мільйон - - інтерв’ю

wal-mart

7 квітня 2010 р

"Wal-Mart запропонував мені мільйон"

Після семирічної перерви Наталі Мерчант повинна пристосуватися до нового медіасвіту зі своїм спільним зворотом. Такі технічні інновації, як YouTube, також мають свої переваги, зізнається вона. Але хто б не розміщував свої нові пісні в Інтернеті, вона особисто хоче прив’язати їх до шибениці. Колишній співак 10000 Maniacs повернувся в середині квітня з новим альбомом, що містить настройки більш-менш незрозумілих дитячих віршів. В кінці листопада вона приїхала до Берліна, щоб виступити з відомим невеликим концертом у прекрасному Червоному салоні у фольксбюне. Гарна можливість поговорити з нею на наступний день.

Дякую за чудовий концерт минулої ночі.

Це було цікаво, чи не так?

Ви мали на увазі, коли казали, що прив’яжете людей особисто до шибениці, яка записала концерт, і викладете в мережу?

Ну платівка ще не вийшла, так що це не було б добре.

Я цього не записав. На жаль, мушу сказати, бо це було насправді щось особливе.

Вам знову пощастило. так, я думав, що це щось особливе, але так повинно залишатися. Тільки для людей, які там були. У мене немає проблем з відвідувачами, які тримають собі такі записи і слухають їх вдома. Але як тільки щось подібне з’являється в мережі, воно поширюється як пожежа. Крім того, вчора я сказав кілька речей, яких не хочу бачити широкій публіці.

Як коли ви глузували з Брітні Спірс, яка виграла «Греммі», тоді як у вас так і не вийшло? Але це було забезпечено великим підморгуванням.

Так, наприклад. Але коли щось подібне потрапляє в мережу, це грається нескінченно, і скандал виникає з нізвідки. Я давно не був на сцені. Я повинен навчитися, що з такими речами треба бути обережнішими.

Ваш останній тур був сім років тому. З тих пір у цьому плані багато чого змінилося?

І як. Тоді ще не було YouTube.

Як артиста на сцені, мене дратувало б постійне фотографування глядачів. Як тільки ти щось кажеш або відтвориш знайому пісню, починається гроза.

Два роки тому я так скучив за сценою та колегами-музикантами, що ми вирішили влаштувати сюрпризний концерт у Нью-Йорку. Він розпродався за 20 хвилин, тому ми додали другий і ще один, і в підсумку вийшло шість. Щовечора мені доводилося справлятися з тим, що кожен із 600 глядачів фотографував весь концерт на мобільний телефон. На початку я просив цього не робити, адже я хочу бачити людей, а не задню частину мобільних телефонів, коли я дивлюсь зі сцени. Потім з’явились страшенно хиткі відео в невимовно неякісній якості та обмінювалися піснями, які я ще навіть не публікував. Звичайно, мені доводиться жити з цим, але слід розуміти, що ви цього не робите - принаймні з піснями, які ще мають вийти.

Ви переживаєте, що люди не куплять вашу платівку?

Це більше про те, щоб хотіти шансу представити твори так, як я собі їх уявив. У них шість років роботи. Це як копіювання рукопису - приємно мати його, коли книга виходить, але як автор, ви не хочете, щоб вона була загальнодоступною до цього.

З іншого боку, сучасні технології мають не лише недоліки. Мені це також вигідно. Я не маю глибоких знань з музичної теорії, але мені вдалося скласти оркестрові партитури самостійно за допомогою GarageBand. Я отримав DVD із усіма оркестровими звуками, і, маючи трохи навичок роботи з комп’ютером, це не було проблемою. Раніше мені довелося б сісти за фортепіано і пояснити комусь: "Це повинно йти тим і тим шляхом і звучати так і так". Тепер я зміг самостійно виконати попередню роботу, дати результат аранжувальнику і дозволити йому його здійснити.

Стільки роботи лише для одного компакт-диска?

Ми публікуємо загалом 26 пісень. Буде два альбоми: Один із усіма творами, буклет на 64 сторінки та фотографії всіх поетів. Другий міститиме 16 пісень.

Тож так само розроблений, як ваша "Ретроспектива" та найкращий з 10 000 маніяків, які також містять багато картинок та колажів.

Так саме. Коли мене запитують, чому вони так довго не чули від мене, я можу сказати: "Гей, я створив буклети".

"Не можна відмітити дитину"

Дякую! Мало хто з них це цінує. Звичайно, це також зайняло так багато часу, тому що у мене є дочка. Бути повноцінною матір’ю і записати 30 творів із 130 музикантами нелегко примирити.

З моєї точки зору, ви зробили це добре, адже визначальною характеристикою альбому є його позачасовий звук. Більшість творів не можна почути, незалежно від того, були вони зроблені в 60-х, 90-х або 2020 році.

Це чудовий комплімент, дякую! Це був якраз мій намір.

Він пропонує цікаве поєднання традиційних фольклорних та дивовижних елементів, таких як реггі, полька, клезмер чи дельта-блюз. Наприклад "Перцева людина". Хто такі чоловіки з глибокими голосами, які говорять на "Пфефферманн"?

Це Fairfield Four.

Ви здаєтеся досить старим. Це євангельська група?

Можна сказати, вони старовинні. Більшості учасників років вісімдесят, за винятком одного, який замінить померлого. Вони не мали можливості подорожувати, тому я поїхав до Нешвілу з ними. Молодший учасник - водій шкільного автобуса. Людина, яка співає високим голосом в кінці твору, проповідник. І 87. Якість його голосу - це чисте божевілля.

Розмовна частина твору була смішною. Я попросив її розповісти тобі щось про цього перцю. «Ми будемо дурити чи що?», - обурено запитали мене своїми глибокими голосами. "Просто подумайте про когось із вашого сусідства, хто не є хорошою людиною", - відповів я. Коли вони почали, їх не зупинити. Протягом 20 хвилин вони говорили про Пфеффермана, і ми сміялися сльозами.

Як загалом працювали сесії? Звичайно, ви не стежили за всіма причетними.

Концепція полягала в тому, щоб організувати щось на зразок майстер-класів, витягнути тих, хто залучається із звичного контексту, розмістити їх у студії в країні і таким чином створити особливу, спільну атмосферу. Лунаса є хорошим прикладом цього. Вони приїхали в Бостон з Ірландії на концерт, а через чотири дні провели ще один в Олбані. Студія знаходиться прямо посередині, тому я запитав їх, чи не хочуть вони провести там чотири дні зі мною. Потім вони сказали мені, що це був найкращий сеанс запису, в якому вони коли-небудь брали участь. І це теж було продуктивним: у той час ми записали чотири твори.

Хлопчики Мемфіса також там. Хіба це не був хор, з яким працював Елвіс?

Точно вони записали з ним "У гетто". Мені пощастило працювати з групами, які займаються цим бізнесом вже багато років. Це має ту перевагу, що всі знають одне одного наосліп і точно знають, до чого інший музично досягає. Медескі, Мартін і Вуд записали чудові речення. Ви не можете зробити щось подібне, якщо забронюєте сесійних музикантів як завжди.

Альбом, мабуть, був дуже продуманим, адже ви спочатку вибрали вірші, деякі з яких абсолютно незрозумілі, потім ви написали музику та вибрали музикантів .

Тут набагато більше, ніж це. Наприклад, вам потрібно отримати дозвіл на використання текстів. Тоді вам потрібні біографічні дані та фотографії, що нелегко з невідомими поетами. Візьмемо автора «Пеппер людини». Більше 100 років тому він написав тоненький вірш, який був доступний два роки, і все. Фотографії немає. Тож нам спочатку довелося з’ясувати, звідки це взялося. Потім ми поїхали туди, зробили кілька досліджень і нарешті знайшли фотографію.

Це, мабуть, було весело. Якщо з музикою це вже не вийде, ви можете стати слідчим.

А точніше науковий співробітник університету .

Ви вже маєте почесний докторський ступінь. Це було б щось на зразок вашої абілітації.

Ну, я отримав звання, бо НЕ пішов в університет. Це справді смішно, бо мій віолончеліст віками намагався отримати докторську ступінь. Йому доводиться багато слухати.

Ви були дуже молодими, коли вступили до 10000 маніяків, тож не встигли закінчити навчання.

Хоча я навчався в коледжі. Коли мені було 16 Я був одним із тих дітей, котрі у 12 років відчували, що мені 30. Я нічого не міг зробити з цією дезадаптованою поведінкою, яка так характерна для цього віку. Навіть вчителі ставились до мене, як до дорослого. Я писала для шкільної газети, була головою дівчини тощо. Коли мені було 16, у мене було відчуття, що я нічого не можу навчитися в школі. Я, звичайно, був не найкращим студентом, але я пішов до коледжу і закінчив його там. З 18 років я був у дорозі з групою. Тоді я сказав собі: "Я буду робити це вже кілька років, а потім повернусь до університету". Ну.

Ви збирали вірші протягом тривалого періоду часу, а потім у якийсь момент вирішили зробити з них запис?

Розвиток був більш органічним. Це почалося, коли народилася моя дочка. Колисковими піснями, я співав їй вірші, які я давав мелодії. Це простіші тексти пісень в альбомі. У міру того, як вона старіла, я вибирав дедалі складніші історії. Те, що спочатку задумувалось як подарунок для моєї доньки, перетворилося на проект, приблизно такий, як підсумок цього етапу життя.

Це справді диво, як дитина розвивається, засвоює мовні навички та знаходить засоби для розуміння світу. Навіть якщо протягом перших трьох років я був майже виключно зайнятий тим, щоб годувати її, мити та міняти підгузки. Але я не виявив такого поганого, врешті-решт, наприкінці дня ви можете перерахувати, що зробили.

Раніше у мене було те саме в дорозі чи в студії. Є також речі, з якими слід розібратися та поставити галочку, і коли це вдається, мені стає добре. З дітьми, звичайно, це не так просто, врешті-решт, ти не відразу помічаєш, працює щось чи ні. Вирішальним фактором є сума - якщо вона справляє задоволене враження і залишається на місці, це результат багаторічного виховання та багатьох маленьких кроків. Я інтенсивно займався темою та читав багато книг. Думаю, я мав би дуже великі шанси як працівник дитячих установ.

"Вони хотіли" Батьківщину "як пісню для війська!"

У будь-якому випадку, співпраця з моїм лейблом Elektra була закінчена. Це була довга і гнітюча справа.

Тоді ви заснували власний лейбл.

Не зовсім. Ми створили "Міф Америка" у віці 10 000 маніяків за ініціативою нашого лейбла, але це був лише логотип. Це був чистий маркетинг. У нас повинно скластися враження, що ми все ще інді, хоча нас підписали до великого лейбла. Я відновив його для запису, але не планував розміщувати там інших артистів. Структура все ще існує, але вона не наповнена життям.

Повертаючись до вашого попереднього запитання - у будь-якому випадку я не хотів продовжувати так. Дитяча перерва в цьому плані прийшла якраз. Потім я подбав про збірки 10 000 маніяків і про себе, що дало мені можливість пройти ці етапи свого життя.

Ваша нова платівка - це щось своє повернення, навіть якщо ви, мабуть, не так це помічаєте.

Ну, в прямому ефірі це вже повернення через сім років, навіть якщо у мене відчуття, що я ніколи не робив перерви. Це ще й тому, що два мої музиканти були зі мною з 1999 року і є чимось на зразок моєї другої родини.

Ви боїтесь, що це може піти не так? Зрештою, за останні сім років багато чого змінилося - також щодо продажів та збуту.

Боюсь, що не багато людей придбають платівку у форматі CD. Думаю, це ганьба, бо я докладаю багато зусиль до дизайну та упаковки. Я також фінансував альбом повністю з власної кишені. Якби його ніхто не купував, це було б дуже дорогим задоволенням. Але добре, це ризик, на який я маю піти.

Залишився поширений зараз спосіб давати більше концертів.

Для мене це не варіант. Я пообіцяла бути матір’ю, тому маю обмежений час на гастролі. Наприклад влітку, коли я можу взяти з собою дочку. На щастя, у неї немає проблем бути поруч з людьми.

На виставі вчора ввечері були шанувальники, які приїхали з Іспанії чи Данії. Це хороший знак.

Так, звісно. Для мене це не інакше. Є художники, яких я завжди хотів би бачити, скільки б часу не минуло. Наприклад, Пітер Габріель, Том Уейтс, Джоні Мітчелл або Чан Маршалл. Візьмемо Леонарда Коена - його не було 18 років. Або Патті Сміт, яка роками піклувалася про своїх дітей. Це спрацювало і для них.

Під час вашого виступу я помітив, що ви дуже раді грати в нові речі. Зі старими не здавалося так - з кількома з них ви навіть не могли правильно прочитати тексти .

Ні, це не так. Ми просто практикували нові речі набагато більше, ніж старі. Я, звичайно, не з тих, хто ігнорує своє минуле. Коли я йду на концерт, я також хочу почути старі речі, які я знаю. Справа в тому, що ці пісні для багатьох людей щось значать. Я справді маю честь написати кілька з них.

Хоча навряд чи можливо передбачити ефект від твору, чи не так? Наприклад "Батьківщина", в якій ви розглядали екологічні та соціальні проблеми, але яка стала своєрідним патріотичним гімном у США після 11 вересня.

Так, це було абсурдно. Wal-Mart хотів використати "Батьківщину" як пісню для армії. Я відповів: "Гей, ця пісня про Уол-Марта та війська, але певним чином тобі це точно не сподобається". Вони запропонували мені за це мільйон доларів, але, мабуть, не послухали тексту.

Щось подібне трапилось із Ейлін Уорнос, жінкою, засудженою до смертної кари. Про неї був відомий фільм. Режисер документального фільму взяв мене в облогу і дуже хотів використати мою пісню "Карнавал", але я не хотів мати нічого спільного з цією темою. Нарешті, він написав мені, що вона почула цю пісню незадовго до страти і що вона хоче її для свого похорону. Я був шокований. Тоді я зрозумів, що, можливо, він дав їй кілька тихих моментів у її бурхливому житті і нарешті дав їй дозвіл. Але абсурдно те, що може статися з піснею. Він може звернутися до масового вбивці, а також до мирного вчителя.

Це пояснення того факту, що останні два записи містять лише тексти, які не є вашими, тому не можна неправильно розуміти їх у цьому відношенні?

Ні, зовсім ні. Я продовжую писати і маю достатньо матеріалів для ще двох альбомів. Вчора ввечері я зіграв кілька пісень, одна з яких - про президента США з Техасу, який з тих пір вийшов на пенсію. Ймовірно, доведеться видалити його, бо він безнадійно застарілий. Моя поточна угода - це три записи в цілому, тому будуть також нові матеріали з мого власного пера. Я навіть не хочу зараз про це думати - створення цього альбому було настільки втомливим та напруженим, що мені цього було досить поки.

Продовжити читання →

LAUT.DE PORTRAIT Наталі Мерчант

Пісні про Де Кіріко, Джека Керуака або Джузеппе Верді. Концерти та акції на користь жінок, бездомних, прав тварин та проти домашнього насильства.