Наталія Гончарова у Флоренції Жінка і авангард

Її мати була дочкою професора Московської духовної академії. Наталя переїхала з родиною до Москви і здобула освіту в Школі живопису, скульптури та архітектури. Вона досліджувала сучасні тенденції в Парижі, світовій столиці мистецтв, коли її роботи вперше були показані в 1906 році. Зі своїм партнером Михайлом Ларіоновим, з яким вона познайомилася в 1901 році, вона стала центральною фігурою авангарду і демонструвала свої роботи на всіх виставках найбільш інноваційних мистецьких рухів Росії, Мюнхена (Blauer Reiter), Лондона та Берліна. У 1913 році вона почала працювати декоратором та костюмером у фільмі "Балети" Русь "Сержа Дягілєва. У 1915 р. Вона виїхала з Москви разом з Ларіоновим і поїхала до Іспанії та Риму в 1916 та 17 рр.

флоренції

Ви ніколи не повинні повертатися в Росію (відому як Радянський Союз після Жовтневої революції). Наталя розробляла костюми та декорації для Дягілєва до його смерті в 1929 році. Після цього вона працювала в інших театральних колективах, викладала живопис та працювала з будинками моди, видавцями та журналами. Наталя та Михайло прожили разом (відкрита пара) п’ятдесят років, але одружилися лише в 1955 році, щоб гарантувати, що партнер, що вижив, може успадкувати роботу один одного. Гончарова померла в 1962 році, Ларіонов - у 1964 році після другого шлюбу з Олександрою Томіліною, його романтичною партнеркою та давньою помічницею в господарстві, яка успадкувала обидва товари. Незважаючи на своє рішення не "повертатися" до Росії, Наталія та Михайло хотіли, щоб їхні роботи йшли в музеї рідної країни. Її бажання було виконано в 1989 році.

Картини Гончарової відразу залишають бурхливе і безпосереднє враження. Художник, здається, задоволений чуттєвими якостями картини та ритмом ліній. Це різнобічна робота, яка переважає, в якій очевидний вплив Сезанна, Ван Гога, Матісса та Пікассо. Інтерес до ікон Гончарової бере свій початок з юності (1903-1905). Зразки цього періоду демонструють яскраві кольори, характерні для зрілої роботи художника. Вподобання орнаменту майже стало предметом наукового дослідження і разом з іконами становить найважливіший самостійний внесок у сучасний рух в Росії. Картини Гончарової 1910-12 років були прямим джерелом, на яке надихнувся Казимир Северинович Малевич у цей період.

Приналежність Росії до західних мистецьких рухів незабаром спонукала російських художників зосередитися на Парижі та Мюнхені. У 1906 році російські художники почали відвідувати майстерні паризьких художників, віддаючи перевагу їм мюнхенським. Незабаром Росія стала самостійним художнім центром. Разом з Ларіоновим Наталія Сергіївна Гончарова заснувала "Районізм" - одну з перших шкіл абстрактного живопису (1911-1914). У цьому, аналогічно спеціальній теорії відносності Альберта Ейнштейна, вона вимагала представлення четвертого виміру - світла. Районістів ще називають "Лутчістени", з російської lutsch (промінь). І нарешті тематично і чутливо розглянули італійський футуризм. "Я дізналася все, що міг дати мені Захід ... тепер я стряхую пил з ніг і залишаю Захід ... мій шлях до джерела всього мистецтва, Сходу". - Наталія Гончарова