Навіщо вивчати шкали, для чого вони потрібні? Відповіді тут

Я спробував погуглити, але, здається, відповіді на це питання немає. Тож Інтернет припускає, що всі знають, для чого призначені масштаби? Чому я повинен це вчитися? Чи важливо їм бути хорошим гітаристом?

вивчати

відповісти

Ваги важливі для гітариста, так само як вивчення гарної граматики важливо для правильного мовлення.

Якщо ви плануєте «грати» на гітарі, вивчення музичної мови неминуче.

З моєї особистої та навчальної точки зору, гітарна музика повинна починатися з акордів. На відміну від нотаток. Для мене вони є найбільш практичною формою музики, оскільки вони є безпосередніми. Подумайте про акорди як про слова.

Так само, як дитина, ви вивчаєте "МАМА", "ТАПО", "ТАК", "НІ" - так ви вивчаєте акорди G, C та D. Цього може бути вам достатньо, якщо ви хочете, щоб усі розмови на гітарі були в клавіші G, наприклад Але незабаром вам захочеться знати й інші речі, такі як Em, Am, і тепер у гру входить інтенсивність та складність БОЛЬШЕ ЗНАНЬ.

Ну, ось тут з’являються ШКАЛИ. Вони є алфавітом акордів, які ви граєте. Це може мати різницю від прогресу акорду/супроводу, який звучить як "Доброго ранку", до "Доброго ранку, як справи? Я почуваюся добре! Хіба сьогодні не чудовий день?"

Ваги можуть задавати тон. Знання цього алфавіту може стати чудовим способом додати твідделів та дрібничок до своєї ритмічної роботи. Тим не менш, ви можете додати невеликі заливки на основі ваших знань про масштабні форми або форми, або ще краще - справжню музичну теорію, де ви знаєте, чи є конкретна нота плоскою нотою 3-ї чи зменшеною 5-ї, і якщо вона є - це лідійський або фригійський режим шкали. Усі ці знання про ваги дозволяють вам задати настрій і тон вашої гри.

Зараз відтінок ваг - це зовсім інша справа. На мою думку, стилі металу та хард-року трохи вплинули на вивчення ваг, оскільки ШКАЛИ часто ототожнюють із ШРЕД. Це не так. Навіть такі стилі, як блюз, джаз та латиниця, мають свої тони та стилі, повністю визначені ШКАЛАМИ, які домінують у їх музичній структурі.

Наприклад, минулого тижня я пояснив одному зі своїх студентів незрозумілу різницю між зміною ГЛАВНОЇ та МАЛОЇ шкал прогресу блюзу. Для нього це була безцінна інформація - адже тепер вона пояснює, що він може почути на записах/піснях. Він знав, що щось відбувається, але у нього не було словникового запасу, щоб пояснити це - що означає кращу техніку та більш свідомий вибір нот для гри.

ШАЛИ ведуть до порозуміння; здатність знати і запам'ятовувати взаємозв'язки між нотами; Це призводить до розуміння взаємозв'язку акордів і того, як це створює емоційний настрій. Це призводить до розуміння гарної композиції та написання пісень. це призводить до гарної техніки та більш цікавої ритмічної роботи; Це призводить до дорожньої карти для соло і знання різних мелодій, щоб відтворити потрібні акорди в потрібний час. Це призводить до повного оволодіння гітарою.

НАВЧАЛЬНІ ШКАЛИ можуть це зробити за вас. Це безцінно і відкриє для вас гітару.

Ваги є основою для побудови акордів. Кожна гама, незалежно від того, мажоритарна, мінорна, домінантна, лідійська домінантна, гармонічна мінорна, пентатонічна та ін., Дозволяє будувати різні набори акордів на основі їх структури, тобто інтервалів між нотами на гамах.

У цьому випадку ваги є основою для Формування акордів та гармонія .

І навпаки, якщо ви бачите акорд і знаєте, з якого масштабу він побудований, ви можете використати цю гаму, щоб імпровізувати або скласти мелодію над цим акордом.

Отже, якщо ви бачите акорд G7, це до-мажорний акорд або G Mixolydian, коли ми говоримо про режими. Отже, ви можете грати більш-менш ноти до мажорної гами, і вони добре звучать у цьому акорді, але не всі однаково добре.

Тож можна використовувати ваги використання з мелодією та імпровізацією .

З огляду на два наведені вище твердження, знання масштабу значно полегшує композицію. Він повідомляє вам, яка нота є діатонічною, тобто масштабна, а яка ні, що може бути використано для нарощування напруги, наприклад.

Ваги можна вважати однією з Переглядаються системи, за допомогою якого ти свій Гриф організовувати і добре їх пізнати.

Багато гравців року, блюзу та металу покладаються виключно на цю систему.

Якщо вам цікаво, існує система "CAGED", яка базується на формах акордів, популярних у джазових гравців, але є й інші системи.

Я також хотів би додати, що тренування ваг дозволяє зосередитись на вивченні фізичних рухів, переходячи від ноти до ноти (саме тому корисні також інтервальні тренування). Як і у випадку з будь-яким іншим фізичним актом, при більшій кількості практики ви можете витратити менше когнітивних ресурсів на те, що "раз бачиш, що від C до D - це, а від D до G - це і." Таким чином, ти можеш подумати: "О, CDG, так", де Нотатки виникають так швидко, як ви можете собі уявити - і якщо ви продовжуєте практикувати, навіть не підголошуючи назви нот, нота стає дією, навіть якщо ви навіть не замислюєтесь про те, щоб виконати дію.

Це покращує вашу здатність читати та імпровізувати візуально та зосереджуватись на інших аспектах вашого виступу - наприклад Б. Тон, динаміка та вираз - оскільки у вас є когнітивні ресурси для цього.

Я не теоретик і не маю справжнього музичного досвіду, але, за моїм досвідом, шкали є основою для композиції.

Масштаб - це структура і все рухається навколо неї. Наприклад, гітарне соло може слідувати одній або декільком гаммам, і неспеціалісту/слухачеві здається, що відтворюються випадкові ноти, але насправді ці ноти мають структуру.

Якщо ви хочете бути дуже вибагливими, ці споруди можна знайти скрізь. На мій погляд, шкала - це структура, якої ви дотримуєтесь. В крайньому випадку, дуже складне соло, яке, здається, не відповідає шкалі, може слідувати за поєднанням гам або навіть варіаціями гам, але це можуть спростувати деякі, хто каже, що випадкова гра - це саме така: випадкова. Я не згоден, я з тих божевільних людей, які думають про структуру, яка стоїть за всім:)

Знання цього та вивчення шкал може допомогти вам покращити гру (можливо, композицію чи імпровізацію). Багато людей намагаються вийти за рамки звичних стандартів і вносити зміни, це приємно в цьому, бо тоді вони звучать по-іншому, але все-таки походять із знайомого джерела. Змішування ваг також є дуже корисним і може дати вашому соло приємний поворот.

Соло не єдине, що базується на гамі, ритм/акорд також має базу на гамі. Знання про ваги також допоможе вам з акордами.

Я, мабуть, не дуже конкретний/можливо, не використовував правильні терміни, але я думаю, що ця відповідь принаймні сприятиме точці зору геймера-самоучки (хтось більш теоретичний дасть вам кращу відповідь).

Два моменти, які доповнюють інші відповіді:

  1. Відтворюючи по одній ноті за раз, будь то в гамах, арпеджіо, мелодіях тощо, ви можете точно налаштувати свій тон/тон.
  2. Особливо, якщо ви новачок у гітарі, тренування різних гам може допомогти зміцнити вашу руку і полегшити вам перемикання між різними формами акордів/голосів.

Давайте візьмемо гаму, до мажор, C, D, E, F, G, A, B, яка була обрана, щоб нам не довелося мати справу зі спеціальностями, неповнолітніми та натуралами та всією цією плутаниною. Ви можете це знати як "зробіть мені ре так, щоб зробити це".

Візьмемо кожну іншу ноту, C, E, G. Це коренева нота, третя і п’ята, будівельні блоки акордів. Перейдіть кілька вперед до F. F, A, C. Ще один до G. G, B, D. Це корінь, четвертий і п’ятий акорд. I, IV, V - це три основні акорди, які є всім необхідним для цілого ряду пісень. Ви можете отримати ре мінор, мі мінор та мінор, використовуючи ті самі процеси. Плюс В зменшився понад те, що я хочу охопити сьогодні.

Одне правило гармонії полягає в тому, що для кожної ноти мелодії ви граєте акорд, який включає цю ноту. (Це не все вдається, але це спосіб зробити так, щоб це працювало.) Тож "Twinkle Twinkle Little Star" - це CCGGAAG | FFEEDD C. Як тільки ви зрозумієте масштаб, ви можете визначити його як частину до-мажорної шкали. (Насправді, я думаю, я міг би спочатку вдарити цю партію, але ах-ну.) Отже, ви можете зіграти акорди CCGGFFG над цими нотами або CCCCFF C. CCGG Am Am ​​G. CC Em Em Am Am ​​G. Всілякі кумедні вибори.

Тож якщо ви знаєте терези, ви будете знати, як розбити пісню і що за нею грати.

Як практичне спостереження, всі їхні навички, здавалося, вдосконалювались, оскільки мої учні на гітарі очевидно і послідовно вправляли свої ваги. Під час читання музики знання про те, де мають бути ноти, було посилено завдяки знанню масштабів.

Під час гри на нотах, практикуючи гру на масштабі (як правило, більш повторювану та інтенсивну м’язову роботу, ніж навчання грі на мелодію/риф тощо), покращується спритність як правої, так і лівої руки. Така вправа допоможе точніше визначити час розміщення пальців (використовуйте метроном для більшого ефекту). Ліва рука повинна бути присутнім, перш ніж нота буде зірвана правою. Однак якщо це занадто рано, і ви заважаєте попередній ноті. Розміщення пальців впливає на тонус вашої гри.

Це фактичні фізичні вправи для пальців. Поліпшується сила пальців і поліпшується контроль над пальцями. Ваша швидкість і точність покращаться. Я помітив би покращену здатність студентів часом грати без акордів.

У справді особливих випадках я помічав ці відмінності в студентському кабінеті протягом тижня. Студенти можуть зайняти більше часу, щоб побачити однакові результати.

Немає значення, що прямі знання, отримані з ваг, дозволяють вам краще робити музику (імпровізуючи чи компонуючи) та записувати музику на слух (тренування вух та гра на вухо).

Ваги помножують силу всіх інших вправ, якщо ви будете їх послідовно практикувати. Однак це як звичайні фізичні вправи: якщо ви відмовляєтесь від практики, користь в’яне. Для досягнення оптимальних/інтенсивних результатів працюйте щонайменше 15 хвилин на день з різними шкалами та послідовностями (упорядковані схеми всередині шкал). Якщо ви відчуваєте біль у зап’ясті або передпліччі, припиніть фізичні вправи на день і, можливо, наступний день, щоб уникнути травм.

Коли я був дитиною, я спочатку навчився грати на фортепіано, потім трохи на трубі, а потім у підлітковому віці на гітарі. Фортепіано навчило мене читати гами, і я трохи дізнався про те, як працюють мелодія та акорди. Гітара - моя улюблена, і я роками грав на ній у джазових, кантрі та рок-групах.

Я вирішив взяти кілька занять з теорії музики в коледжі місцевих громад, що завдяки тому, що я навчився з мого джазу та фортепіано, справді відкрило моє розуміння того, що працює, і дозволило мені бути набагато виразнішим.

Замість того, щоб здогадуватися, які ноти працюватимуть, або вивчати рифи, не розуміючи, чому вони звучать добре, я знав, що робить риф, як його транспонувати, вдосконалити, модифікувати відповідно до іншого масштабу тощо.

Іншими словами, моє розуміння того, з-за чого вся музика стає несподіваним, зросло, і це зробило мене набагато кращим музикантом і набагато краще оцінило інші форми музики.

Знання про гами і те, як вони підходять до акордів, дало мені інструменти, щоб намагатися звучати як я, а не хтось інший, і те, що я граю, - це моє, а не чужі рифи, що спалахнули знову. мені це дуже подобається.

Я піаніст-аматор, брав уроки 6 місяців. не грав вже 3 роки. Через мій вік (60) мій вчитель не заважав мені вивчати шкали. Ми вивчили пісні відразу. Однак я навчив себе найважливішим вагам за одну ніч; Пам’ятайте, «товсті коти спускаються по алеях і їдять птахів» і «бісер». Це робить це дуже легким. Проведіть дослідження для більш детального пояснення. Прогуглюйте «Коло п’ятих» і читайте та розумійте його. Я зробив це. Ви витратили більше часу, турбуючись про його вивчення, ніж потрібно, щоб навчитися. Удачі.

Ви граєте на гітарі. Всі ноти на вашій гітарі (фортепіано тощо) складаються в одній шкалі - хроматичній гамі. З моєї точки зору, якщо ви граєте кілька нот разом, це акорд, і якщо ви граєте мелодії на обмеженому наборі нот (тобто не граєте всі ноти), це буде масштаб. Якщо ви знову використовуєте ті самі позначення, заощадите час, давши шкалі назву, щоб ви могли її запам'ятати. Якщо ви граєте з іншими людьми, оскільки вони позначають усі ці ваги як одне і те ж, може бути корисно дізнатися їх імена для ваг. Я розробляв музичну математику у 1980-х, і міг би стверджувати, що існує 57 головних клавіш, заснованих на 7 шкалах (я впевнений, багато людей тут сперечаються), але ви хочете вивчати по одній шкалі за раз. Після того, як ви зможете відтворити шаблон масштабу, ви можете просунути той самий шаблон ладом (або більше) по шиї, щоб відтворити нову клавішу (хоча все та ж шкала - клавіші названі після ноти, з якої вони "починаються"), Ваги можуть починатися де завгодно). Удачі вам у вашій музиці.