Олена Черней; вічно Кармен; альтмарій

Протягом більше ... двох люстр ... двічі сім років ... як ми говоримо мовою Опери, календарний ритм мого року має дві основні емоційні пульсації; один з них - перший день березня ... який відкриває часові рамки, завершені двадцять першого травня ... У вільні хвилини мого повсякденного життя думки фільтрують емоції, спогади, ностальгію, художні та людські радості ... все з посмішкою на вустах і зі зростаючим усвідомленням увічнення нашого існування ...

вічно

ЕЛЕНА ЦЕРНЕЙ народився 1 березня, і ми роками в багатьох місцях і по-різному святкували цей день ... І вже більше двох люстр святкування цього дня продовжується в моїй душі радістю любові та затишком туги ... У ці дні м- Я багато думав про ... КАРМЕН з Жорж Бізе (Париж, 25 жовтня 1838 р. - Бугіваль, 3 червня 1875 р.) ... і все, що ця вокальна, музична, художня та людська пам’ятка означала і продовжує означати у його житті та кар’єрі.

3 березня було відзначено 140-ту річницю абсолютної прем'єри, що відбулася в Парижі, в Опері Коміке, без успіху, що глибоко вплинуло Бізе; через три місяці він помре лише у віці 37 років за обставин, які залишили багато питань, що тяжіли навколо однієї впевненості: страждання перед невдачею громадськості та преси. Сьогодні, коли ми переконуємось, що опера "Кармен" є найпопулярнішою оперою, оскільки вона з'явилася в результаті численних опитувань, проведених у різні епохи та у всьому світі, ми намагаємось бути сердечними, коли думаємо про ту трагедію, яку композитор викликав найціннішим його робота стала з часом найпопулярнішим шедевром ліричного театру. Робота написана за лібрето, підготовленим Анрі Мейлхак і Людовик Халеві за мотивами оповідання "Кармен" Меріме, опублікованого в 1845 році, 170 років тому.

Іншим дуже важливим аспектом у важкості початку цієї роботи був той факт, що Бізе задумав персонажа Кармен для сопрано, дотримуючись канонів цієї вокальності при складанні партитури. Але коли він просунувся до роботи над партитурою і почав бачити профіль персонажа, він зрозумів, що голос сопрано може бути недостатнім і навіть недостатнім для розвитку відносин між Кармен і Мікаелою. Вулканічний темперамент, надзвичайно міцний характер, жіночі звивистість, але завжди під знаком характерної сили, до якої додавалися конкретні музичні особливості її композиторського натхнення, виявили для Кармен, скоріше, ліричний мецосопрановий голос спритності для перших двох дій і драматичний контральт. за останні два дії. Бізе вніс зміни в партитуру головного героя, розробивши подвійну версію для певних фраз із серйозними та гострими варіантами залежно від технічних можливостей співака.

Ми зробили цей відступ, щоб задуматися над тим, що між 1875 р. (Початковий провал "Кармен") і 1892 р. (Великий успіх "Самсон та Даліла") відбувся сприятливий перехід від твердження мезосопрано-контральтальної вокальності в титульній ролі. з "Кармен", опери, яка за короткий час поступово почала любити ставати найпопулярнішою. З часом красива і спокуслива роль наближалася до меццо-сопрано та контральталів, а також до сопрано-сопрано Сокола або сопрано з певною звуковою та тембровою консистенцією темнішого відтінку. Багато примадонн універсального ліричного театру мріяли і продовжують мріяти про цю роль, навіть хоча б про знамениту Хабанеру на концертах та концертах.

З моменту вступу в консерваторію члени комісії з вступних іспитів, до складу якої входив його майбутній викладач, тенор Константин Строеску (Яссі, 15 березня 1886 - Бухарест, 16 березня 1977), бачили в молодому кандидаті абсолютне майбутнє Кармен завдяки її вокальному профілю та статурної краси. Але від вступу в консерваторію і до дебюту в цій ролі, Олена Черней пройшла підготовчий шлях навчання та мистецьких тверджень протягом майже десятиліття, протягом якого інтерпретувала з цієї ролі лише свої арії: Habanera, Séguédille, Chanson bohème та En vain pour éviter (так звана "книжкова" арія), з фортепіано або оркестром. Кожного разу успіх аудиторії та захоплене співчуття колег викликали питання: коли дебютувати в цій ролі? Роль Кармен є однією з найскладніших і найповніших як з точки зору технічної віртуозності, так і естетичної стилістики. Підхід до такої ролі зумовлений адекватною підготовкою та певною підготовкою сцени у низці ролей, які є дещо підготовчими як художній досвід.

Я вперше послухав голос Олени Черни на радіо, і першою зоною була Хабанера, я вперше побачив її в театрі також у "Кармен", і з того вечора, мені було вісім років, у моїй душі розпочався напружений складний процес поглиблення характеру та художника, що рік за роком запаморочливо просувалося, і закріплювало відчуття, яке я в потрібний час зрозумів завдяки Вічній Любові ... Але це почуття не завадило мені слухати та бачити інші інтерпретації, цінувати і насолоджуватися ними чесно про них, що надзвичайно порадувало пані Черну: Ви не можете любити мене, ігноруючи їх або виключаючи інших! Це не справедливо! Він дуже поважає своїх колег, про що ми довго і глибоко аналітично обговорювали, зустрічаючи нас на одних і тих самих хвилях естетичного сприйняття. Усі меццо-сопрано, про які я згадав, були глибоко проаналізовані разом із пані Черною, яка детально пояснила мені параметри їх вокалізації, як проілюстровано у відповідних інтерпретаціях; в основному, ми співвідносили орієнтири аудіо- та відеодруку з дуже яскравими спогадами про театральні вистави. Все, чим слід було захоплюватися та визнавати в них позитивно та цінне, мені щедро підтвердили.

Я розкрию вам деякі фрагменти аналітичних та емоційних думок Олени Черни про деяких колег; - це як попередній перегляд великого розділу його біографічної роботи, над яким я працюю і в якому містяться аналітичні оцінки для всіх мистецьких особистостей у країні та за кордоном, з якими він співпрацював.

Він познайомився з Марією Снежиною та Марією Мореану, коли ці дві дами закінчували свою кар'єру, і зіграв графиню у "Піковій леді" Чайковського та інших менших ролях. Черна оцінив їх відмінність, поведінку, манери, елегантність і певну суворість, на якій він роздумував, аби застосувати її у своїй поведінці. З поблажливою чутливістю він намагався уявити в певні моменти вокальну та інтерпретаційну хоробрість цих двох великих артистів у ролі Кармен.

Юлія Бучючану мав широкий голос, багатий гармоніками та високим виразним потенціалом, який Олена Черней оцінила з об’єктивною радістю. Доротея Паладе створила послідовний персонаж на основі ефективної вокальної акторської гри. Віоріка Кортес, яку вона слухала на репетиції до туру в Афінах 1970 року, оцінила музичність, щільність дуже виразного кольору, особливо в ліричному реєстрі перших двох дій, і елегантність фразеологічної лінії, яку вона також засвоїла. до майстра Константина Строеску, з яким він працював на приватних уроках. З Міхаелою Маракіняну вона багато працювала над вокальною та сценічною підготовкою ролей Кармен, Азуцена, Амнеріс, Еболі та Доамна Кьяйна; вона була дуже цікавим голосом масового ліризму з деякою драматичністю; сильно постраждала, коли 4 березня 1977 р. землетрус вирвав її до життя у віці всього 35 років.

Я багато разів спостерігав за Оленою Черней у Кармен, і був вражений, коли щоразу бачив інший вокальний спектр, інші кольори, інші резонанси, чергові високі частоти та інший регістр грудей ... Цей стан інтерпретації став постійною темою поглиблення та медитація породили численні запитання, на які я поступово отримав повну відповідь. Нижче я проілюструю деякі міркування та зізнання, пов’язані з цією чудовою роллю.

З самого початку, в перший період вивчення ролі, Олена Черней, читаючи про Бізе, а потім про Мериме, була дуже вражена фундаментальним аспектом: практично Кармен - це персонаж, який загадково нав'язав себе людям, суспільству. . Цілком випадково Меріме, настільки ж захоплена Іспанією, як і Росією, як я вже згадував раніше, під час поїздки, гість графа Сіпріано де Палафокс-і-Портокарреро дізнається про історію, за якою вона пише новелу "Кармен". Ця коротка історія вразить Каміль Дю Локл, яка попросить Бізе про роботу, над чиїм лібрето пізніше працюватимуть Мейак і Халеві. Тож Кармен вивергається сама в результаті… очевидно випадкових подій; це було передбачено в долі універсального ліричного театру. Бізе задумує його для сопрано, але тональні характеристики та мелодійні конфігурації закручують зовсім інший тип вокальності, а саме меццо-сопранового ліричного спінто спритності для перших двох актів та драматичного контральта для останніх двох актів. Практично Кармен нав'язала себе, вийшовши не так, як їй спочатку думали.

Кармен - дослідниця Свободи, яка бажає неіснуючого і, отже, недосяжного Ідеалу. Абсолютна свобода не існує, поки ми є частиною цього суспільства. Ось тупик Кармен, якого нарешті вбиває дон Хосе. Абсолютом Кармен є Повна Свобода! Дон Джованні шукає Абсолюту в Повній Любові, якого він не може знайти! Літаючий Голландець шукає Абсолюту в Повній Вірності, також не знайдений! Ці три персонажі становлять Трикутник доленосних шукачів Ліричного оперного Всесвіту. Якщо Дон Джованні діє через Сарказм, а Летючий Голландець через Фаталізм, Кармен починає з Іронії та Сарказму, і, пройшовши цілий спектр настроїв від радості від щастя до безнадійного смутку, вона піддається Фаталізму, щоб втекти зі світу без ... Свобода

Олена Черней продовжує залишатися моєю нескінченною любов’ю від вічної радості!