Ось так вдається ідеальний опис картини
Опис зображення не є складним. І все ж у багатьох людей, будь то учні, студенти чи любителі мистецтва, часто виникають труднощі з точним описом картини. Існують чіткі правила та рекомендації щодо успішного опису зображення. Після того, як вони були узагальнені, опис зображення стає швидким і простим. Ми пояснюємо, що робить хороший опис зображення і на що вам слід звернути увагу.
1. Будова
Описи зображень схожі за структурою та характеристиками з інтерпретаціями тексту.
Метою хорошого опису зображення має бути розуміння та представлення зображення в цілому. Сюди також входить аналіз зображення. Опис зображення повинен бути структурований змістовно та логічно. Він складається із вступу, основної частини та висновку або висновку. Наступні 3 вмісти мають важливе значення:
Опис:
Це описує те, що можна побачити на малюнку. Що на фото Що центральне? Які деталі виділяються? Що на передньому плані, а що на другому?
Характер малюнка:
- Які кольори домінують?
- Як вони працюють?
- Який матеріал використовується?
Висновок:
- Як картинка впливає на глядача?
- Що означає картина?
- Що художник хоче цим висловити?
Крім того, важливими аспектами інтерпретації зображень є напрямки та перспектива перегляду, основний фокус або «притягувач очей» та напрямок перегляду.
2. Перегляд зображення
Перш ніж картину можна описати, потрібно навчитися правильно її розглядати. Найкраще занотувати все, що вас вражає.
Особливо важливо:
- Перспектива, яка використовується
- Опис усіх елементів зображення
- Презентація зображення та композиція
- Колірна гамма (теплі або холодні кольори)
- Вплив картинки на глядача
Подивившись, слід класифікувати малюнок.
- Хто художник?
- До якої епохи належить картина?
- Коли він був створений?
3. Вступ
Вступ дає приблизний огляд картини і відносить її до відповідної епохи.
Вступ повинен включати наступне:
- Назва картинки
- Артист
- Джерело зображення
- Дата походження
- Тема предмета
Ні в якому разі вступ не повинен містити тлумачень чи описів. Це в основному. Крім того, у вступі слід зазначити тип зображення (фотографія, живопис, ксилографія тощо).
Успішний вступ може виглядати так:
«Картина Мона Ліза Леонардо да Вінчі була створена між 1503 і 1506 роками і написана олією на дереві тополі. Картина, яка експонується в паризькому Луврі, може бути віднесена до епохи італійського Відродження і мала тривалий вплив на світ мистецтва.
4. Основна частина:
Основна частина - це серце опису зображення. Опишіть тут елементи зображення у змістовному порядку. Почніть або від загальної картинки до деталей, або від деталей до загальної картини. Пишіть у теперішньому часі, описово та без тлумачення. Має сенс або описати передній план, середину, а потім спочатку фон, або описати зліва направо.
Передній план:
- Що ти бачиш головним чином?
- Де фокус предмета?
- Що кидається в очі Що помітно?
- Якщо на картині видно людей, то як вони виглядають?
- Як вони виражають свої жести, міміку та зовнішній вигляд?
Середина:
- Що знаходиться між переднім та другим планами?
- Як вони пов’язані?
Передумови:
- Які люди, предмети, будівлі, пейзажі показані?
- Який настрій передасть?
- Яку роль у цьому відіграють кольори та світло (день, ніч)?
4.1 Перспектива зображення
Перспектива зображення є центральним аспектом кожного опису зображення.
- Яку перспективу використовує художник?
- Якщо ви дивитеся на картинку зверху або знизу, або художник використовує звичайну перспективу?
Кожен кут зору та кожна перспектива мають певний та бажаний ефект від художника. Ось чому перспектива зображення настільки важлива.
Вид з висоти пташиного польоту:
- Один зверху дивиться на мотив. Це робить предмети меншими, що може означати підпорядкування та неповноцінність, наприклад.
Низький кут огляду:
- Пряма протилежність зору пташиного польоту. Тут ви дивитесь на картинку знизу. Лінія горизонту, яка знаходиться значно нижче центру зображення, є вірною ознакою зору жаби. Це змушує предмети виглядати більшими та наводить на думку про домінування та владу.
Нормальна перспектива:
- Тут глядач стоїть на одному рівні з зображеною людиною. Це передбачає ототожнення з мотивом зображення.
4.2 Опис процесу
Опис процесу огляду з низьким кутом може виглядати так, наприклад: «Використовуючи перспективу жаб’ячого ока, зображення виглядає спотвореним, і глядач дивиться на фігури знизу. Це говорить про домінування та владу. Глядач заляканий і відчуває себе меншим ". Також слід звертати увагу на наступне при інтерпретації картинки:
Тема і центральний мотив картини: Основний фокус не завжди знаходиться на передньому плані картини.
- Що є основним рівнем відображення?
- Чи існують інші важливі вторинні уявлення?
- Чи є на зображенні такі символи, як хрести або птахи?
Склад:
Як побудована картина? Різні ділянки зображення досягають різних ефектів.
Центральний мотив розміщений у просторових рамках або він окремо стоїть? Композиція може бути симетричною, асиметричною або односторонньою асиметричною.
Наведення очей:
Те, як ви виглядаєте, важливо, оскільки воно визначає, як глядач сприймає картину. Лінія візування може бути діагональною або вертикальною.
Інші деталі:
- Що ще ви помічаєте?
- У якому стилі намальована картина?
- Це досить темно, романтично чи абстрактно?
- Чи має вона глибину, наприклад, через світло і тінь, чи вона плоска і одновимірна?
Успішний приклад основної частини опису зображення картини "Бідний поет" Карла Шпіцвега:
5. Фінальна частина
Сюди слід включити короткий зміст основної частини та основних особливостей зображення. Можливо, вам також доведеться дати власну коротку думку щодо зображення та його ефекту. Крім того, слід відповісти на намір художника, тобто чому художник показав картину і що він хоче з нею сказати?
Якщо дотримуватись усіх цих порад, наступна інтерпретація або опис зображення буде просто виконана вручну. Гарантована:)