Отто Фройндліх, майстер кольору та піонер; абстракція Знання про мистецтво

До 31 січня Музей Монмартру представляє першу монографічну виставку, присвячену Парижу з 1969 року, Отто Фройндліху, новатору і, тим не менш, занедбаному діячу абстрактного мистецтва.

Ми можемо лише радіти, що паризький музей нагадує про важливість ролі Отто Фройндліха (1878-1943), німецького скульптора та художника єврейського походження, у появі абстракції. Остання виставка, присвячена цьому художнику, маловідома широкому загалу, була показана в 2009 році в музеї Тавет-Делакур в Понтуазі, депозитарії його архівів та значної частини його робіт. У 2014 році Музей сучасного мистецтва в Парижі придбав композицію (1911), своє перше абстрактне творіння і одне з небагатьох, що збереглися. Заклеймована нацистами у 1937 році на виставці "вироджене мистецтво", її роботи справді були частково знищені. З 28 лютого по 6 вересня музей Монмартр об'єднує майже 80 скульптур, картин, вітражів, мозаїк та графічних робіт цього відданого митця, який бореться за нове мистецтво, депортоване та вбите в таборі знищення Собібор у 1943 році.

майстер

Від Берліна до Парижа: зустрічі з художниками-авангардистами

Народившись у Прусському Помор'ї (нині Польща) в єврейській сім'ї, перетвореній на протестантизм, він вивчав історію мистецтва та філософію в Берліні та Мюнхені, де його навчали Генріх Вьолффлін та друзі Кандінський та Клі, не забуваючи про Герварта Вальдена, композитора, майбутнього галереї та редактор експресіоністського огляду “Der Sturm”. Під час поїздок туди-назад до Флоренції між 1905 і 1907 роками він виявив своє покликання скульптора, головну вісь усіх своїх робіт. І коли він прибув до Парижа в 1908 році, саме в Бато-Лавуар Вільгельм Уде, критик та колекціонер, знайшов свою першу студію. На порозі вітає його хлопець із чорними очима: "Отто, це мсьє Пікассо, ваш новий сусід". Йому 30 років, його друзів відтепер називатимуть Жорж Брак, Макс Якоб, Огюст Гербін, Андре Дерен, Роберт Делоне та ... Гійом Аполлінер. Ми любимо його культуру, його інтелект, його гуманізм. Він приєднався до колонії німецьких художників з кафе Le Dôme, "Dômiers". У 1909 році він виставлявся у Кловісі Саго, на вулиці Лафіт, та в Берлінській сецесії. Все своє життя, як в естетичному, так і в політичному та інтелектуальному плані, він був посередником між двома країнами, навіть після того, як він назавжди оселився у Франції, у 1924 році.

Шлях абстракції

Дуже рано Отто Фройндліх перейшов до абстракції. Через короткий образний період форми емансипуються. Олія, пастель або акварель, саме кольорові маси структурують поверхню. Це більше, ніж просто естетичне дослідження: Фройндліх бачить у цій просторовій організації як вираз, так і передбачення духовної та соціальної узгодженості. Як і кубісти, він захоплювався Сезаном та організацією геометричних площин, але ніколи не приєднувався до них, вибираючи виразність кольору, як показано у Composition Wvz. 107 (1911).

У 1913 р. Аполлінер в огляді "Der Sturm" назвав Отто Фройндліха "одним з найцікавіших з німецьких живописців", поряд з Кандинським, Явленським, Марком і Макке. У величезному темпі Аполлінлер зарахував його під прапор Орфізму - терміну, який він створив для визначення живопису Роберта і Соні Делоне - мови, яка руйнує об’єкт, використовуючи одночасність вібраційних контрастів кольорів. Він розглядає це як своєрідний сплав імпресіонізму, фовізму та кубізму. Насправді, Фройндліх вже пішов самотньою дорогою: «Я починав писати живопис, незалежно від будь-якої школи, використовуючи кольорові, чіткі та суто конструктивні поверхні, без натуралістичних чи імпресіоністичних елементів, і з тих пір я залишаюсь вірним цій техніці. 1908 ”, Він написав у 1941 році.

Мистецтво як бійка

Саме скульптурою він виявляє інтерес до людської фігури: численні голови, які він виробляє, різкі, є тотемами нового людства. “Ми звільнили чоловіка, навіть порушивши його звичний вигляд. "У 1914 році він кілька місяців працював у Шартрі, у майстерні реставрації вітражів собору. Занурення у світ скла - це досвід, який він скаже «позначений назавжди». Покликаний до Німеччини, він брав участь у війні в радикальному дадаїстському русі в Берліні, у його оглядах та виставках, подружився з Розою Люксембург та Вальтером Бенджаміном, став учасником спартакістського руху революції листопада 1918 р. Виховувати та змінювати суспільство, це відповідальність художника. Але Німеччина вже перевертається. На виставці в Дюссельдорфі в 1922 р. Ультраправі засудили його як представника "французького єврейського мистецтва".

Отто Фройндліх, Вшанування кольорових народів, Триптих у мозаїці, 1935, представлений на виставці "Отто Фройндліх (1878-1943), одкровення абстракції" в Музеї Монмартра в Парижі до 31 січня 2021 року

Авангард і антифашист

З Парижа Фройндліх очолив захист абстрактного мистецтва та його антифашистські зобов'язання. У 1930 році він приєднався до авангардної групи Cercle et Carré та Abstraction-Création у 1931 році. Член Асоціації революційних письменників та художників у 1933 році, він очолював Колектив німецьких художників-антифашистів у 1935 році. У 1938 році Галерея Жанни Бюхер присвячує йому монографічну виставку навколо своєї великої гуаші "Пошана кольоровим народам", придбаної французькою державою, зокрема, завдяки пожертвуванню Пікассо. Але буря наближається. У 1937 р. Його «Велика голова» (1912 р.) Зробив обкладинку каталогу пересувної виставки «Entartete Kunst» із 700 «вироджених» творів, які нацистський режим переніс по всій Німеччині, перш ніж їх знищити. Коли була оголошена війна, Фройндліх, якому відмовили в натуралізації, був інтернований як німецький підданий. Звільнений, він приєднався до вільної зони, не зумівши згуртувати Сполучені Штати. Біженець у селі в Піренеях, конвой 26 вересня 1943 року його денонсував та депортував до Собібора, де, ймовірно, після прибуття був підданий газу.