Петро Ілліч Чайковський Лускунчик ммедіатв
Вам також може сподобатися

Лускунчик
Балет у 3-х діях Василя Вайнонена
на лібрето Маріуса Петіпи після
E.T.A. Гофмана
Музика Склав Петро Ілліч Чайковський
Балет з оркестром Маріїнського театру
Набори: Саймон Вірсаладзе
Валерій Гергієв, диригент
«Лускунчик» (рос. Щелкунчик; Chtchelkountchik) - казковий балет Петра Ілліча Чайковського у двох діях, трьох таблицях і 15 сценах, прем'єра якого відбулася 18 грудня 1892 року в Маріїнському театрі в Санкт-Петербурзі під керівництвом Ріккардо Дріго та хореографія Лев Іванов.
Лібрето Івана Всеволойського та Маріуса Петіпи натхненне версією казки Олександра Дюма Ернста Теодора Амадея Гофмана: Nußknacker und Mäusekönig (Лускунчик та мишачий король). Музика, доручена Чайковському і складена з лютого 1891 по березень 1892 р., Безумовно, є однією з найпопулярніших балетних музик сьогодні і одним з найцінніших творів Чайковського. "Я сам не вірив у успіх цього балету", - сказав він наприкінці вистави.
З часу свого створення в грудні 1892 року «Лускунчик» став справжнім музичним символом. Напередодні Різдва Клара отримує від дядька горіховий горіх. Вночі починається чудова казкова країна: у вітальні іграшки оживають, а горіховий орех перетворюється на принца ...
Після кількох обговорень у листопаді та грудні 1890 р. Всеволойський попросив Чайковського у лютому 1891 р. Скласти цей твір як першу частину двоактової гала, першою частиною якої буде опера Йоланде, а другою - Кассет-балет. Фундук . Цей двоактний балет мав представити хореографію Маріуса Петіпи, імператорського балетмейстера, але врешті-решт його прем'єра відбулася за його помічником Івановим через проблеми зі здоров'ям Петіпи.
Чайковський був менш задоволений рахунком "Лускунчика", ніж "Спляча красуня". Він неохоче прийняв доручення Івана Всеволойського. За словами Модесте Чайковського, його брат Петро завжди дуже шанував казку Гофмана, і саме це спонукало б його до композиції музики, хоча дуже розводнений сценарій йому не сподобався.
Чайковський написав музику в кінці лютого, в кінці червня і на початку липня 1891 р. У Фроловському, Руан і Майданово, де також виконав оркестровку в період з січня по березень 1892 р. Партитура була закінчена на початку квітня.
Вперше балет був виконаний в Маріїнському театрі в Санкт-Петербурзі 18 грудня 1892 р. Зі Станіславою Бєлінською в ролі Клари, Антуанеттою Делл-Ера в ролі Феї цукрової сливи, Павлом Гердтом - принца Оргеа, Сергія Легат - у «Лускунчика», а Тимофій Стоулкинкін - у Дроссельмаєра. Ролі дітей (Клари та Фріца) виконували самі діти, вихованці Санкт-Петербурзької імператорської балетної школи: Станіслава Бєлінська та Василь Стоулкинкін. «Лускунчик» мав певний успіх, і Чайковський думав, що балету вистачить популярності принаймні на два роки, час для створення іншого твору.
Справжня байка про перехід від дитинства до юності, "Лускунчик" базується на безсмертній темі любові та силах зла, таких як Лебедине озеро. Історія натхненна версією казки Гофмана Олександра Дюма під назвою «Лускунчик і мишачий король» або «Історія горішника». Сюжет зосереджується на маленькій німецькій дівчинці на ім’я Клара Штальбаум або Клара Сільбергаус, залежно від версії. У деяких постановках «Лускунчика» Клару називають Марі. У казці Гофмана маленьку дівчинку називають Марі або Марією, тоді як Клару, або Клерхен, називають однією з його ляльок.
Дія I
Перша таблиця
На самому початку 19 століття, можливо, у Нюрнберзі, як у казці.
Балет починається з мініатюрної увертюри. Потім завіса піднімається і відкриває будинок Штальбаума. Клара, її маленький брат Фріц та їх батьки закінчують прикрашати ялинку та приймають гостей на зустріч Нового року: родину, друзів та таємничого дядька Дроссельмаєра. Останній приносить для дітей великий мішок подарунків. Всі щасливі, крім Клари, яка ще не отримала подарунок. Діти танцюють під звуки прогулянки, голови, батьки, одягнені як неймовірні, заходять у вітальню і роздають солодощі. Тоді Дроссельмайер викликає весняних ляльок та солдатів у натуральну величину, які по черзі танцюють диявольськи.
Після цього дивного видовища Клара підходить до Дроссельмаєра, щоб попросити його подарунок. На жаль, він більше нічого їй не може дати. У деяких версіях Клара біжить із плачем на руках у матері; в інших вона залишається спокійною і усміхненою. Дроссельмаєр викликає для неї горіхоподібну фігуру солдата у гарному парадному костюмі. Клара піднесена, але її брат Фріц заздрить і ламає горіховий горіх. Дроссельмейер це виправляє, а Клара розгойдує його перед тим, як розмістити у своєму ляльковому будиночку. Вечірка закінчується традиційною мелодією Großvater Tanz (Танцю дідуся).
Гості йдуть додому, а Штальбауми лягають спати. Вночі Клара прокидається, щоб зайти у вітальню, щоб подивитися, як у неї горіховий орех. Коли годинник пробиває опівночі, вона чує, як дряпаються миші. Вона намагається втекти, але миші зупиняють її. Чарівно вона стискається і стає маленькою, як мишка (на сцені ялинка росте). Лускунчик оживає, і зі своєю армією вони приходять захищати Клару, а Мишачий Король тренує своїх солдатів у битві проти Лускунчика. Для бою партитура Чайковського перегукується з мініатюрним ефектом увертюри, використовуючи переважно високий регістр оркестру. Посеред битви Клара кидає взуття в Мишачого Короля, і Лускунчик користується нагодою, щоб убити його своїм мечем. Миші відступають, беручи з собою свого мертвого короля. Це тоді, коли Лускунчик перетворюється на принца (у казці Гофмана принц насправді є племінником Дроссельмаєра, якого Мишачий Король метаморфізував у Лускунчика, і всі події, що відбулися після новорічної ночі, були заплановані Дроссельмаєром на розірвати закляття).
Клара та принц взимку подорожують лісом ялин і стають свідками закручених сніжинок. Партитура ілюструє сцену вальсом у найбільш зимових кольорах і вводить невидимий хор, без слів, дитячих голосів для цієї сторінки казкової країни. Завіса падає.
Акт II
Третя таблиця
Клара та принц прибувають до зачарованого палацу Конфітюмбур, Королівства насолод. Біля річки Рожевої сутності їх зустрічає Фея цукрової сливи, принц Оргеат та їхня свита, а також дванадцять маленьких сторінок із смолоскипами. Лускунчик розповідає їм свою історію та те, як Клара його врятувала. На знак від Феї цукрової сливи з’являється блискучий стіл і розпочинаються гуляння. Іспанський танець (Шоколад), Арабський танець (Кава), Китайський танець (Чай), Російський танець (Трепак), Танець Мірлітонів, Танець Матері-Жигоні та Панчінів, Вальс Квіти, Pas de deux Феї Цукрової Сливи та Принца Оргеата та фінальний вальс.
Після цього чудового сну Клара прокидається під ялинкою з Лускунчиком на руках і завіса падає. У версії Джорджа Баланчіна вона не прокидається; Клара та Принц Лускунчика відлітають на оленячих санях, втілюючи мрію в життя, як у казці Гофмана.
Музика «Лускунчика», без сумніву, є однією з найвідоміших, яку написав Чайковський. Він поширює романтичну традицію і містить деякі мелодії, які найчастіше використовуються на телебаченні або у таких фільмах, як "Трепак", "Valse des fleurs" або "Танець цукрової сливи" [посилання. необхідно].
Зазвичай Чайковський, музика "Лускунчика" має багаті постромантичні гармонії, аранжовані на російський манер, створюючи напружені емоції. Проте перший акт включає стилістичні посилання на музику кінця 18 століття, що свідчить про захоплення композитора Моцартом, зокрема в "Мініатюрній увертюрі", "Марші", "Дитячому галопі" та "Танці внучки".
Оцінка - справжня перлина. Він закликає до великої кількості мелодійних винаходів та гармонійної палітри, яких ніколи не було рівних у балеті. Насправді «Лускунчик» містить деякі найвідоміші мелодії класичного репертуару. Мініатюрна увертюра оригінальна в тому сенсі, що в ній використовуються лише динаміки високих частот оркестру і вона занурює нас у чарівну атмосферу. Прикрашання ялинки надає кімнаті всю різдвяну атмосферу. Чайковський використовує іграшкові інструменти для сцени в Акті I. Ще одна новинка в партитурі - хоча Чайковський вже використовував їх у своїй симфонічній баладі "Воєвода" (вперше виконана в 1891 р.) - це використання Целести, інструменту, нещодавно створеного на той час композиції балету і яка своїм ніжним і майже дитячим кольором ідеально викликає Клару. Особливо відома в солі "Танцю феї цукрової сливи", селеста з'являється в інших місцях II акту. Чарівне звучання інструменту викликало захоплення публіки. Щоб відтворити незвичний характер другої дії, він намагається знайти оригінальні ефекти штампа.
Балет включає транскрипцію для оркестру пісень Bon voyage Monsieur Dumollet Марка-Антуана-Мадлена Десоже (дія I, 1-а сцена, - Аллегро, після вступу батьків) та кадета Русселя (Акт II, 3-а сцена, сцена 12/VI - Мати Гігонія та маріонетки).
Балетна програма
1. Прикраса ялинки - Вхід гостей
2. Прогулянка
3. Дитячий галоп - Вхід батьків
4. Прибуття Дроссельмаєра - Роздача подарунків
5. Лускунчик - Танець дідуся
6. Сцена - Виїзд гостей - Ніч - Клара та Лускунчик
7. Сцена - Битва
8. Сцена - Ялицевий ліс взимку
9. Вальс сніжинок
10. Зачарований палац Королівства земних насолод
11. Прихід Лускунчика і Клари
12. Розваги:
I. Шоколад - іспанський танець
II. Кава - арабський танець
III. Чай - китайський танець
IV. Трепак - російський танець
V. Танець мірлітонів
VI. Мати Гігонія та маріонетки
13. Вальс квітів
14. Pas de deux - Танець принца і цукрової сливи Фея
І. Анданте maestoso
II. Варіація для танцівниці - Тарантелла
III. Варіація для танцівниці - Танець феї цукрової сливи
Кода