Проблема Бога; Міжнародне мистецтво в D; Шельдорф
Скульптура "Лежачий чоловік" Паломи Варга Вайс є одним із експонатів між раєм і пеклом.
Фото: Якоб Студнар/Funke Photo Services
Дюссельдорф. Kunstsammlung NRW демонструє роботи, в яких використовується пам'ять про релігійні образи, насправді не є церковним мистецтвом.
Другий Ватиканський Собор (1962-1965 рр.), Який мав модернізувати Католицьку Церкву, мав свій ефект - це також видно з того факту, що Німецька Єпископська Конференція, в 50-річчя Собору, запропонувала мистецтву змиритися з Церквою працевлаштувати. У K21 художньої колекції NRW з’явилася міжнародна мультимедійна екскурсія у сфери між раєм і пеклом без священного мистецтва. Але з творами, які показують, що сьогодні в художньому виробництві використовується релігійне зберігання зображень, хоча і вкрай точно.
Вимоглива програма - це не ферма поні. “Проблема Бога” протиставляє веселий, барвистий світ Міро, який щойно закінчився у відділенні мистецької колекції K20 на Граббеплац. Завдяки великим виставковим дошкам у старому маєтку, K21 нагадує нам, що великий гамбурзький історик мистецтва та культури Абі Варбург із своїм відомим реченням "Бог у деталях" є орієнтиром для історичних зв'язків між сучасним мистецтвом та релігійними живописними традиціями. Дорадо для істориків мистецтва.
“Проблема Бога” рухає суспільством
Спектр виставок також викликає інші запитання: Ви все ще вірите чи вже живі? Для багатьох художників обидва добре поєднуються. Вони дозволяють своєму мистецтву освоїти балансуючий акт із бравурою та витонченістю. Компасом для цього є пошук трансцендентності та духовності. Музична ікона Ніна Хаген дозволила дияволу говорити: "Бог помер, Господь пішов", хоча інституція церкви все ще перебуває під пильною увагою, про що свідчить зменшення кількості членів. Але навіть в Європі багато хто має багато спільного з релігією. З огляду на вибухонебезпечну ситуацію у світі, немає жодних сумнівів у тому, що релігія та питання віри є вибухонебезпечним джерелом сенсу життя на цій планеті. “Проблема Бога” рухає суспільством.
Мистецтво - це сейсмограф для нього. І, як би це не було вільно, ми вільно мали справу з релігією та іміджевою традицією, оскільки безперервне продовження релігійного представництва вже неможливо уявити. Майже всі ангели вилетіли, замість біблійних мотивів та чистилищних вражень ви бачите чучело лоша, що лежить на столі, ви заплутаєтесь у чорно-сірій світлій кімнаті, посміхаєтесь бензиновій фігурі святого в поліефірі, ви безнадійно перевантажені в 1000 -Стюк-Вундеркаммер між фетишем, кітчем та політикою, дивується біблії з одним аркушем із 7000 слів і дозволяє запросити білого триптиха до тихого споглядання.
Твори Френсіса Бекона, Білла Віоли та Харуна Фароккі
Що божественне, що піднесене, трансцендентне і невидиме, що таке медитація, таємниця, страждання, біль, смерть і ритуал, випливає тут із тонкої атмосферної мережі чуттєвих та емоційних стимулів.
33 посади за останні 25 років історії мистецтва можна підняти на три поверхи та понад 2000 квадратних метрів. Включені твори Френсіса Бекона та Білла Віоли, Гаруна Фароккі та Катаріни Фріч, Джеймса Туррелла та Бориса Михайлова, звичайно Германа Нітча та Роберта Раушенберга. Куратор Ізабель Мальц влаштувала їх усіх розумно, деякі стежки схожі на процесію. Однак це далеко не така напружена подія, як дія, записана 9-канальним відео, для якого художник бігав сім днів щодня з 9:00 до 19:00 у своїй майстерні, що відповідає 118-кілометровому Каміно Інгле, який використовували паломники прогулянка від портового міста Ель-Ферроль до заповідника Сантьяго-де-Компостела. Якщо це не релігійний запал у сучасному режимі відображення!