Пролетарська культура - Wikirouge

Спроби підробити a мистецтво та пролетарська культура супроводжують робітничий рух. Це часто передбачає боротьбу за більший доступ до культурно-мистецьких творів минулого, висвітлення проблем та тем, що нехтуються домінуючою культурою тощо.
З іншого боку, революційні марксисти ніколи не думали, що після соціалістичної революції пролетарське мистецтво замінить буржуазне. Тому що соціалістична революція має на меті створити безкласове суспільство і нарешті людську та загальнолюдську культуру.
Пролеткульт це рух, що виник після Жовтневої революції 1917 р., який мав багато щедрих ідей на допомогу робітничому класу, але також мав низку помилок та ілюзій. пролетарська культура - це поняття, висунуте сталінізованим комуністичним рухом, для якого воно послужило пропагандою.
Резюме
- 1 Маркс та Енгельс про культуру
- 2 Пролеткульт
- 3 відгуки про Троцького
- 3.1 Розрив з буржуазною культурою.
- 3.2 До нової, безкласової культури !
- 3.3 Відсутність втручання держави та партії
- 4 Ідеологія радянської держави та Комінтерну
- 5 Культурний розвиток як випробування суспільства
- 6 Примітки та джерела
Маркс та Енгельс про культуру [редагувати] змінити вікікод]
«Виняткове зосередження художнього таланту серед кількох людей і, відповідно, його задуха серед великої маси людей, є наслідком розподілу праці. Навіть припускаючи, що за певних соціальних умов кожна людина є прекрасним художником, це жодним чином не виключає кожного з того, щоб бути оригінальним художником, так що і тут різниця між "людською" роботою та "унікальною" роботою веде до чистої нісенітниці. У комуністичній організації суспільства в будь-якому випадку будуть усунені місцеві та національні бар'єри, продукти розподілу праці, в яких художник обмежений у межах певного мистецтва, межі яких роблять існування художники, скульптори тощо, які є саме такими, і одне лише назва досить виражає обмеженість можливостей діяльності цієї особистості та її залежність від розподілу роботи. У комуністичному суспільстві більше не буде живописців, але більшість людей, які, крім усього іншого, будуть малювати. "
Le Proletkult [редагувати | змінити вікікод]
Організація під назвою Пролеткульт (Пролетку́льт), яка діяла з 1917 по 1925 рік, поставила перед собою мету забезпечити основи пролетарського мистецтва, вільного від будь-якого буржуазного впливу. Основним його теоретиком був Олександр Богданов, який розглядав "Пролетку" як третю частину трійці революційного соціалізму. Хоча профспілки мали б піклуватися про економічні інтереси пролетаріату, а Комуністична партія захищала б свої політичні інтереси, Пролеткульт взяв би на себе відповідальність за їхнє культурне та духовне життя. Серед інших важливих діячів - Луначарський, Гастєв, Калінін, Керєнцев, Герассімов, Кирилов та Афіногуєнов. Образотворче мистецтво спочатку зазнало впливу конструктивізму, література та музика - футуризму; маючи на увазі Леніна (З пролетарської культури [1]), експериментальне мистецтво не споглядає. [2]
Кириллов писав: «В ім’я нашого майбутнього ми спалимо Рафаеля, знищимо музеї і будемо топтати квіти мистецтва. "
Інші більшовицькі лідери, такі як Троцький та Воронський, боролися проти руху пролетарської культури.
Досить скоро виникли суперечки щодо нормалізації роботи державних інституцій. Наприклад, у листопаді 1918 р. Жвава дискусія [3] розгорнула більшовиків місцевої філії Пролеткульт, яка просить субсидії 50 000 рублів, і більшовиків на користь централізації, відстоюючи ідею про те, що Пролеткульт дублює навчальний заклад. Прихильники Пролеткульта стверджували протилежне, що вони взаємодоповнюють себе в соціологічному плані (освітня система, що об'єднує цілий народ, і Пролеткульт, що сприяє робітничому класу) та цілях (система освіти передає спадщину, Пролеткульт стимулює робітників) творчість).
Критика Троцького [редагувати] змінити вікікод]
Розрив з буржуазною культурою. [редагувати | змінити вікікод]
Комуністична революція 1917 р. Сильно вплинула на літературу, спочатку в самій Росії. Це змушує Троцького писати Література та революція в 1924 р. Троцький - один із марксистів, якого більше цікавило питання мистецтва. У цьому нарисі він змальовує картину буржуазного мистецтва, яке домінувало до революції, і яке все ще пронизує тих, кого він називає "емігрантами зсередини". Він також аналізує дрібнобуржуазну ідеологію, яку передають певні "попутники", і висловлює свою перевагу молодому футуристичному рухові.
" Футуризм проти містики, пасивного обожнення природи, аристократичної ліні, а також будь-якого іншого виду лінощів, проти мрійливості та жалобного тону; він за техніку, наукову організацію, машину, планування, волю, мужність, швидкість, точність, і він за нову людину, озброєну всіма цими речами. " " [Він] має сенс лише в тій мірі, в якій футуристи зайняті перерізанням пуповини, що зв’язує їх з понтифіками буржуазної літературної традиції "
Назустріч новій культурі, без класу! [редагувати | змінити вікікод]
Деякі художники, захоплені ентузіазмом, переважно молоді люди, яким не було б місця без революції, схильні підносити пролетаріат і претендувати на пролетарську культуру. Це буде рух під назвою "пролеткульт".
На противагу їм Троцький вважає, що "пролетарської культури" бути не може. В умовах капіталізму пролетаріат відчужується і значною мірою тримається поза межами досяжності культури, тоді як після революції, якщо вона буде успішною, не буде більше пролетаріату, ніж буржуазія.
" Культурна побудова буде безпрецедентною в історії, коли залізний кулак диктатури вже не потрібен, не матиме класового характеру. З чого ми загалом повинні зробити висновок, що ''не тільки немає пролетарської культури, але й не буде ; і справді, немає причин шкодувати про це: пролетаріат взяв владу саме для того, щоб назавжди покласти край класовій культурі та прокласти шлях до людської культури. " [4]
Троцький розповів про інтерв'ю в 1932 році:
Відсутність втручання держави чи партії [редагувати] змінити вікікод]
Але, починаючи з 1924 р., Для Троцького, якщо він вважає, що революціонери мають відігравати певну роль у літературі, висловлюючи критичні точки зору на культуру, ця роль ніколи не є для Троцького такою, що партія надає художню лінію. Він демонструє в декількох уривках Література та революція це було б руйнівним для мистецтва загалом і, отже, для соціалізму:
«Наша марксистська концепція об’єктивної соціальної обумовленості мистецтва та його соціальної корисності жодним чином не означає, якщо перекласти його на мову політики, що ми хочемо регулювати мистецтво за допомогою декретів та приписів. Неправильно стверджувати, що для нас лише мистецтво, яке говорить про працівника, є новим і революційним; що стосується твердження, що ми вимагаємо від поетів описувати виключно фабричні димоходи чи повстання проти капіталу, то це абсурдно. Звичайно, за своєю природою нове мистецтво не може не поставити боротьбу пролетаріату в центр своєї уваги. Але сошник модерну не обмежується певною кількістю пронумерованих борозен: навпаки, він повинен орати і повертати всю землю, вгору-вниз. "
Далі він категорично висловлюється щодо ролі партії:
«Якщо партія керує пролетаріатом, вона не керує історичним процесом. Так, є сфери, куди він веде безпосередньо, владно. Є інші, де він контролює і заохочує, деякі, де він обмежується лише заохоченням, деякі все ще там, де він лише спрямовує. Мистецтво не є сферою, в якій партія покликана правити. Він захищає, стимулює та спрямовує лише побічно. Він довіряє групам, які щиро прагнуть наблизитись до Революції і тим самим заохотити їх художнє виробництво. Він не може стати на позиції літературного кола. Він не може, і не повинен. "
Незважаючи на те, що Троцький має схильність до футуризму, він прямо протистоїть футуристам, які хотіли проголосити себе"Офіційне більшовицьке мистецтво": " Нехай футуризм навчиться стояти на ногах, не намагаючись нав'язати себе урядовим указом ... "
Ідеологія радянської держави та Комінтерну [редагувати] змінити вікікод]
Однак згодом сталіністи створили в якості зразка так зване "пролетарське мистецтво" (так само, як "пролетарська наука"), яке послужило лише виправданням панування бюрократії.
Ця пролетарська культура буде офіційною в СРСР і виступатиме в масових організаціях Комінтерну за кордоном. Він прийме відому форму "соціалістичного реалізму".
У 1938 р. Троцький зробив це спостереження в Тоталітарна бюрократія та мистецтво:
«Жовтнева революція дала чудовий поштовх мистецтву у всіх сферах. Навпаки, бюрократична реакція задушила художнє виробництво своєю тоталітарною рукою! Нічого дивного! Само придворне мистецтво абсолютної монархії базувалося на ідеалізації, а не на фальсифікації. Однак офіційне мистецтво Радянського Союзу - а іншого мистецтва там немає - засноване на грубій підробці, у безпосередньому та безпосередньому розумінні. Метою фальсифікації є збільшення «вождя», штучне вигадування міфу про героя. "
Саме це призведе в 1938 р. До написання маніфесту Незалежне революційне мистецтво, Троцького та Андре Бретона. Цей маніфест виходить із занепокоєння Троцького та Бретона щодо ролі, яку повинні мати революціонери в художньому виробництві, і ролі партії, проблем, пов’язаних зі сталінізмом та фашизмом, не ставлячи їх на рівних. Маніфест закінчується цими гаслами:
«Що ми хочемо: незалежність мистецтва - для революції; революція - для остаточного визволення мистецтва. ".
І це те саме запитання, на яке відповідає Бретон Другий маніфест сюрреалізму:
"Я не вірю в те, що нині існує література чи мистецтво, що виражають прагнення робітничого класу (...) письменник або художник обов'язково буржуазної освіти, за визначенням не здатний їх перекласти".
Культурний розвиток як випробування суспільства [редагувати] змінити вікікод]
У своєму вступі до Література та революція, Троцький пише це:
"Якби диктатура пролетаріату виявилася нездатною протягом наступних кількох років організувати економіку та забезпечити населення хоча б мінімальними матеріальними благами, тоді пролетарський режим був би справді приречений. Зникнути. Зараз проблема проблем полягає в економіці. Однак навіть якби елементарні проблеми харчування, одягу, житла, а також початкової освіти були вирішені, це ще не означало б повної перемоги нового історичного принципу, тобто соціалізму. Тільки прогрес наукової думки в національному масштабі та розвиток нового мистецтва означали б, що історичне насіння не тільки виросло в рослину, але й зацвіло. У цьому сенсі розвиток мистецтва є найвищим випробуванням життєвості та значення будь-якої епохи. ".
Згідно з цим критерієм, заморожування творчості при СРСР є жахливим симптомом провалу соціалістичної революції, що розпочалася в Петербурзі в 1917 році.