Самойлова Тетяна - сайт Jeaninerivais, присвячений художникам Jimdo Page!
ТАТЯНА САМОÏЛОВА, дизайнер
ІНТЕРВ'Ю З ЖАНІНОЮ СМОЛЕК-РІВА
Жанін Смолек-Ріве: Тетяна, ти росіянка? Ви давно живете у Франції ?
Тетяна Самойлова: За п’ятнадцять років я щойно повернувся з Петербурга.
J.S-R.: Чи не дивно їхати з Санкт-Петербурга в Безу-Сен-Елої ?
Т.С .: Ні, контраст цікавий! Це збагачує! І я вважаю, що мені дуже пощастило мати дві культури.
J.S-R.: Ви часто повертаєтесь до Росії ?
Т.С .: Я повертаюся туди щороку. Я хочу повернутися додому, бо сумую за своїм містом і своїм кліматом.
J.S-R.: І навіщо ти приїхав до Франції, якщо у тебе стільки ностальгії ?
Т.С .: Я навчався у Франції. А мій чоловік - французь. Тож я живу тут з цих двох причин.
J.S-R.: Ви давно малюєте ?
Т.С .: Так, я можу сказати, що я малював все своє життя.
J.S-R.: Треба сказати, що ми створили премію "Аттизм" (¹) саме для вас! Раніше ми цим не користувались. Тих, хто малював, класифікували за категоріями "Вираз", "Рух" тощо. Я запропонував Жану-Люку Бурділі, що, враховуючи якість ваших малюнків, ми не можемо робити спеціальний розділ. Звичайно, він одразу погодився. Залишилося знайти слово !
Т.С .: Все це мене дуже радує.
J.S-R.: Ваші роботи виготовляються лише фарбами з Індії ?
Т.С .: Так, для цієї виставки. Інший раз я теж роблю колажі.
J.S-R.: Я помічаю, що всі ваші таблиці вертикальні, крім тієї, яка повністю відрізняється від інших. Це тому, що ви краще заповнюєте простір, коли вони вертикальні ?
Т.С .: Просто в такому форматі я можу робити точніші фігури !
J.S-R.: На ваших картинах, крім "Адама та Єви", де два персонажі зустрічаються червоною кулею, усі інші здаються біографіями. Це моменти у вашому житті, які безпосередньо вплинули на вас? Як ця бабуся, яка така чудова. Ви б сказали, що ці твори автобіографічні ?
Т.С .: Не зовсім ! Що стосується двох картин, які пов’язані з моїм дитинством у радянській Росії, це правда. Кожною картиною я намагаюся розповісти ту чи іншу історію, яка мене цікавить. Але тоді, може, ми можемо сказати, що це автобіографічно, оскільки це мене зворушує? Але це не особливо досвідчено.
Я вже виставляв ці дві картини на великій виставці під назвою "У країні чудес". Я довго думав, думаючи про ті радянські часи, і нарешті вирішив створити "У країні чудес" у лапках ". На дошці це в Країні чудес/Дитина; потім земля дорослих, де люди б'ються серпами і молотами, коли цар і цариця тікають, тому що це закінчилося. Для другої картини це більше пов’язано з моментом, тому що кожен раз, коли я повертаюся до Мене, я емоційно дуже напружений! Це мене дуже зворушує, коли бачу літніх жінок Ця жінка прожила сімдесят років при соціалістичному режимі, вона втратила свій будинок, у неї нічого не залишилось. Водночас на російських іконах загалом ми бачимо, як святий Георгій вбиває дракона, дракона, який зазвичай представляє зло. Тут, це навпаки, дракон їсть молодого російського солдата! Часто це історія добра і зла.
J.S-R.: Давайте залишимося в царині казки з цією жінкою, панчохи якої є чистим дивом.
Т.С .: Це весна: «У травні робіть, що хочете»! Також є ще одне прислів'я: «Кидайте шапки над млинами»! Тому я вирішив намалювати млин. А в Парижі я знайшов лише Мулен Руж! Тому дівчина чекає весни. Настає весна. Радість життя. Там птахи, мисливець ...
J.S-R.: Ця картина більш фантастична, ніж попередні дві. Тому що, якщо я розглядаю такого роду ангела з дуже великими крилами, який видно ззаду і дивиться на червоний млин, хто це? ?
Т.С .: Це птах, який сидить на гілці !
J.S-R.: Це все ще дуже алегорично! І ваші метелики ?
Т.С .: Вони є зв’язками, зв’язками між минулим і сучасністю. Доля дівчини теж. З одного боку, маленька дівчинка - це майбутнє; а для іншого, його бабусі, це минуле. І нарешті, всі ці метелики з обличчями покійних їхніх родин ілюструють легенду, яка говорить, що метелики - це душа наших близьких, які залишились. Є фотографії, минуле, яке наповнює серце цієї літньої жінки частиною її вже покійної родини. Але врешті-решт одні зникли, але інші приїжджають. І маленька дівчинка, тримаючи свою ляльку, продовжить цю подорож.
J.S-R.: Ваш підхід іноді парадоксальний, оскільки для певних картин ви залишили поля, навіть значні. І, тим не менше, таблиці здаються набагато повнішими за ті, у яких їх немає! Мені здається, що в першу чергу більше людей (і я вже не кажу про олово сардин, де їм справді "туго").
Деякі з ваших персонажів також носять костюми, як колись, наприклад, зачіска Людовіка XVI ... Це сторінки історії? Різні впливи, які ви хотіли висловити ?
Т.С .: Зрештою, це лише одна тема. Це серія під назвою "Зустрічі". Зокрема, знайомства в Інтернеті. Але трохи імпровізовано. Я хотів поговорити про знайомства з людьми, і я вважаю, що знайомства в Інтернеті є досить сучасною темою. Наприклад, в одному місці це очікування щастя/молода дівчина в оточенні шанувальників. Але щоб дійти до його серця, це як лабіринт за його спиною. В іншому - це також очікування щастя, щаслива дівчина в глибокому лісі, базікає з багатьма чоловіками, хто мріє, хто літає тощо. Нарешті, є також лялька-чоловік на руках у старанних і серйозних молодих жінок, що дивляться на всіх інших чоловіків.
J.S-R.: Вони затискають їх, щоб захистити ?
Т.С .: Так, це все. Але це також ця серія зустрічей. В іншому - це лялька-жінка, яка хоче грати в руках юнака. В іншому місці це пара, але нещасна пара, бо вони скачуть на одному і тому ж коні, але в зворотному напрямку. З іншого боку, "сардини" щасливі на даний момент, але вони настільки тісні, що не зможуть довго чинити опір. !
J.S-R.: У вас є лише два кольори чорнила: червоний і чорний! Чорним ви робите сірий. Все на білому. Чому ви так часто додаєте червоний ?
Т.С .: Це тому, що я думаю, що це насправді не більш трагічно, але це гостріше. Ця суміш білого, чорного та червоного дуже виразна.
J.S-R.: Буває і так, що ви додаєте слова російською мовою! Це для візуального характеру написаного ?
Т.С .: Це для двох речей: з одного боку, я вважаю, букви дуже декоративні. Тим більше, що загалом нам не вдається їх легко розшифрувати. Водночас є сенс. Бо це гасла того часу. Тож коли ви їх розшифровуєте, це допомагає трохи краще зрозуміти значення. Але в той же час мені здається, що не важливо все розшифровувати. Що глядач може мати свою версію, не знаючи історії. І нарешті, що це співтворчість. Що ще цікавіше. У цьому випадку незрозумілий текст має лише декоративну роль.
J.S-R.: Кожна з ваших картин включає квіти, предмети, героїв, звичайно, все настільки тонко намальоване, що, я уявляю, ви проводите години, приклеївши ніс до кожної роботи. ?
Т.С .: ІЦе правда, що ця техніка займає багато часу. Наприклад, щоб зробити великі картини, потрібно місяць роботи. Повний день ! Але, коли ти любиш, ти не рахуєш! І коли ми дивимось на вишивку жінок попередніх поколінь; коли ми милуємося шнурками, якими вони прикрашали свої простирадла, ми говоримо собі, що вони також нескінченно проводили там час !
J.S-R.: Ви коли-небудь виставляли ці картини в Росії ?
Т.С .: Ні.
J.S-R.: Думаєте, ви могли б показати їх, не потрапляючи в халепу, особливо бабуся-жебрачка? ?
Т.С .: Цього року мене запросила Франко-Російська асоціація зробити виставку. Я не виставляв цих картин і трохи шкодую. Вони запропонували це зробити, хоча приїжджали представники російського консульства. Тому я не думаю, що це було б політично заохоченим; але в той же час я думаю, що це можливо! У будь-якому випадку, коли ми заходимо в Інтернет, ми бачимо багато різних речей, і це хороший знак.
J.S-R.: Ми підійшли до мого традиційного запитання: чи є інші теми, про які ви хотіли б поговорити, які ми не розглядали? Питання, які ви хотіли б почути і які я не задавав ?
Т.С .: Ні, я думаю, ви відчули те, що я хочу висловити !
J.S-R.: У будь-якому випадку, окрім вашої роботи, молодці для вашої французької мови !
Т.С .: Ах! Дякую за обидва.
ІНТЕРВ'Ю, ВИКОНАНИЙ НА ГРАНД БАЗ'АРТУ В БЕЗУ, 7 ЧЕРВНЯ 2014 року.
(¹) Аттицизм (відомий як Паризький аттицизм) - це французький живописний рух 17 століття, який можна визначити як суворий класицизм. Це ім’я завдяки Жаку Тюльє і нещодавно прийняте істориками мистецтва.
Аттизм («що властиво аттичному діалекту») - це перш за все течія грецької риторики в першій чверті I століття до н. AD; але цей термін може також позначати повороти та вирази, характерні для цієї літературної мови, на відміну від розмовної грецької, яка одночасно продовжувала свою еволюцію до Койне. У розширенні (або присвоєнні мови) цей термін навіть позначає будь-який класицизм.