Селезінка, Коли небо низьке і важке, Шарль Бодлер, вірш 24-го - Ілюмінація
Субота, 24 березня 2012 р., Корінн Годмер
Вірш
LXXVIII - селезінка
Злі квіти, Шарль Бодлер (1857 - перевидання 1861)
Коментар від Селезінка
Презентація
Хто говорить? Поет. Перша фаза з особовим займенником та присвійним прикметником (присвійний детермінант), що включає кілька людей "ми", до 4 та "наші", до 12. Друга фаза, присвійний прикметник "мій", c. 20. Дейктик «Раптом», c. 13. Багато голів.
Останній вірш розділу Селезінка та ідеал де мова йде про протистояння Селезінки, переважної, ідеалу поета. Тому останній вірш - остання спроба пояснити.
Селезінка: "Селезінка" в перекладі з англійської означає селезінка. В Античності та теорія настроїв (стан душі - медичний сенс) тогочасної медицини селезінка була органом, відповідальним за меланхолію.
Чий? Читачеві "Лицемірний читач, - мій ближній, - мій брате!" », Іншим поетам, зокрема романтичним.
Про що ? Про його меланхолію, вплив та зовнішній вигляд
Як? 'Або' Що? П’ять катренів олександрійців. Анафора "Коли" для перших трьох катренів. Алітерації v. 1, с. 2. Персоніфікація або алегорія c. 6 та v. 18, с. 19. Чашки v. 18.
Чому? Щоб метафоризувати його, позначте його інакше, ніж теоріями настроїв, опоетизуйте.
n Проблема: Як Селезінка може бути поетичною? Як пов’язані поет і Селезінка ?
Вступ
Останній вірш розділу Селезінка та ідеал квітів зла, селезінка LXXVIII Бодлером, приймає, дрейфує і посилює цей відчай від життя. Між очікуванням і тугою, яке бачення селезінки подає нам вірш і як вони пов’язані? Зростання тривожності, момент кризи становитимуть елементи дослідження, які можуть нам відповісти.
Детальний план коментаря
I) Підвищення тривожності
Перші три катрени утворюють єдність значення: для поета мова йде про оголошення Селезінки та опис її прогресування.
Привидна присутність
Ув'язнення
Ув'язненням також буде таке відчуття, що Селезінка досягає будинків, можливі сховища, оскільки вона торкається "стін" (v 7), "стель" (v 8). Ми зазначили лексичне поле в'язниці у вірші 5, але це поширюється на наступну строфу, де ми знаходимо метафору "величезна в'язниця імітує ґрати" (v 10), що охоплює 9 і 10 вірші та інверсію теми який розміщує важливий елемент, «такти», в кінці вірша.
Стік
Селезінка, нарешті, інфільтрується, вона капає під дощем, потоком на вікнах, "Коли дощ поширює свої величезні стежки" (v 9), як у місті, де хробак подовжується шляхом алітерації на "l" і " m "і асонанс у" an ". Цей дощ також є активним елементом, передбачає вибір дієслова "вірш" (ст. 4), що уособлює Селезінку та асоціює її з природою, добровільно пов'язаною з нудьгою. Можливо, ми повинні бачити в цій асоціації спосіб боротьби з романтизмом у його прагненні до спілкування з природою.
Якщо природа тут співзвучна, вона скоріше підтримує тугу і замкнутість, вона замикає поета і виділяється з усіх боків.
Повторення туги
Анафора "Коли", присутня в перших трьох катренах, дійсно говорить про неможливість вирватися з селезінки, яка дифундує в атмосферу і впливає на всі її опори "небо", "земля", "дощ". Але воно також нагадує, повторюючись, про тимчасову нудьгу звичок, незмінне нагадування про ту саму подію. Вона забиває очікування.
Помітне зближення
Це сподівання приймає поет, який спостерігає його, можна сказати, зовні, якщо ми маємо на увазі лексичні поля, що вже спостерігаються на землі, небі та дощі. Але це зростання тривожності також непомітно проходить у перших катренах через внутрішнє відчуття, яке поступається місцем опису. Якщо спостереження здійснюється за зовнішнім світом, це справді “тужливий дух” приймає цю тугу, у рядку, подовженому співзвучністю в “an” і “on”, губа прикметника трохи подовжує лінію довше, в оточенні алітерації на "l" і "s": "Про стогнучий дух в полоні довгих клопотів" (v 2). Ці "неприємності", множина, подовжуються у вірші, коли вони пронизують душу, не залишаючи перепочинку. Зверніть увагу також на слуховий відсік "p" посередині рядка, який, здається, робить паузу, краще закінчити лежачи. Однак ця "[довжина]" пов'язана з іншим терміном у вірші 17 "І довгі катафалки", і знову ж таки, алітерація губним "l".
Вибір особистого займенника "Він нас ллє" (ст. 4), потім присвійного прикметника "наші мізки" (в 12) охоплює декількох людей, включаючи поета, який включає себе, спостерігає і описує зв'язок.
Всебічне бачення
Це поєднання символізує кругле, але всеосяжне бачення Селезінки. Лексичне поле «кола» (v 3) справді експлуатується в першому катрені метафорою «обкладинки» у вірші 1, а в другому зображується:
Надію, перейменовану під назвою «Надія», прикрашає порівняння, «кажан», який стає метафорою, закрученою у міру того, як оголошує її в’язниця. Тут немає надії на втечу, як і у "Альбатроса", кажан залишається в'язнем, - знову нагадуючи про лексичне поле ув'язнення - цих "стін", "стель", які представляють його власну могилу. Але не тільки. Якщо дієслово дії "зникає", протиставляється дієприкметникам теперішнього часу "бити", "стукати" з різкими звуками та ще більш болісним значенням, це виявляє іншу символіку - поета, в полоні відчаю. "[Постукування головою]", якщо це залишається наслідком паніки тварин, також стосується знайомого виразу "б'ється головою об стіни", образу поета, який втрачає натхнення, або того, чий біль може лише заспокоїти ще більший біль.
Поет справді отримує цю Селезінку, яка, хоча і сприймається як зовнішня загроза, виявляється рухом душі, замкненням і стягуванням кола, звуженням до досягнення цілі.
II) Криза
Тому селезінка, розсіяна в навколишньому світі, видно по колу, що позначає обмеження. Тепер він б'є поета головою.
Кризовий момент не одразу, проте він повільно наближається до поета.
пастка
У третьому катрені Селезінка вже проявилася повторним використанням присвійного детермінанта, "наш".
Але образ "німого народу сумнозвісних павуків" перетинається з образом поета, тиша нападу "німого народу", який можна розуміти як втрату натхнення, вибір принизливого означення "ганебний", також позначення прихильності поета до його тексту, слід його судження. Що стосується "павуків", вони, звичайно, представляють тварину, але також Селезінку, яка обіймає поета, його "[мозок]" у розпачі. "Сітки", натягнуті "внизу", тобто до найменших поглиблень, явно викликають клубок туги, нитки Селезінки, а також долі. Дієслово "ніжний", навпаки, також підказує ідею пастки, "сітки" рибалок, що ловлять тварин, засуджених на смерть, у своїй сітці.
Напад
За відсутності пастки або з нею поетові доведеться зіткнутися з нападом. Четвертий катрен справді починається з "раптово" дейктику, який позначає участь оповідача та силу нападу, його раптовість. Перший вибір лексики, "дзвіночки", "виття" дозволяє нам чути Селезінку, причому в насильницькій формі. Зверніть увагу на прикметник "страшний", який знову судить поета, підсилюючи зловісний аспект цих шумів. Дієслова, "стрибати", "кидати", дієслова руху, уособлюють "дзвіночки", які, здається, активізують власний шум. Ці “дзвони” сприймаються як численні, що містяться у множині, і нечіткі завдяки вибору невизначеного визначника “Дзвони”. Порівняння триває, атака зосереджується на "духах", тобто, можна уявити, на поета чи поетів тих, хто "без батьківщини" належить до поезії і чия реакція, зі страху, обрана навколо пейоративне дієслово “стогнати”. Прислівник "уперто" у своїй вимові від'єднує діерезис, тисне на слово, підсилює його інтенсивність. Залишається реакцією.
Поразка духу
Це буде поразка розуму, нахил під силою атаки, про який останній катрен повідомляє як фінал вірша. Цей чотиривірш починається з тире, форми висновку, спостереження і позначає у вірші 19 численні вирізи, матеріалізовані комами, таким чином перериваючи задихане дихання поета.
Якщо дух визнає поразку, він позначає це уособленням "катафалків", що самі по собі символізують смерть, уособленням, що грає на схрещуванні віршів 17 і 18. Ритм подовжується алітерацією на "l", відчутною на двох ліній, але в кінці рядка помітний виріз. У відповідь на неприйняття "Надія", алегорія, отримує вирок у подвійній словесній формі "переможений", "плаче", протиставляючи іншу алегорію "Туга". Нарешті, "Туга", зростаючим градацією своїх прикметників, матеріалізує свою перемогу завершенням поета. Позиція останнього "На моєму нахиленому черепі" - позиція засудженого, чия голова засувається під гільйотинний ешафот.
Таким чином, поет піддається силі, якій він, здається, не в змозі протистояти. Однак чи він "переможений", як сказано у вірші ?
Б) Перемога поета ?
Поет справді займає певне становище, він є тим, хто спостерігає, хто відзначає і хто відчуває.
Селезінка та поезія
Селезінка і поет
Він справді може, тому що те, що він сприймає зовні, відповідає внутрішній кризі, суперечливому почуттю між прагненням до піднесення і жорстокою реальністю, падінням назад на землю. Таким чином, вірш подає нам три алегорії: "Надія" (v 6), "Надія" (v 18), потім "Туга (v 19)" у зростаючій градації. Але „Надія” - це термін із релігійним відтінком, який наближається до „Надії”, додаючи ідеал, - заголовок розділу, - політ до іншого місця, який потім перетворюється на „Надію”, більш людське почуття, можливо, і ближче до реальність. Реальність, отримана з "L’Angoisse", який закриває вірш і дає вже очікувану відповідь. В опозиції та протистоянні ідеалів, почуттів та поразки, насправді ми знаходимо саму внутрішню структуру твору, принаймні розділу, розрив між відчаєм нудьги та неможливим ідеалом. Але цей ідеал, якщо він здається тут поступається під вагою нудьги, залишається моментом вірша, моментом розділу, відчуттям паперу. Поза тим, що залишилось ?
Селезінка в поезії
Якщо позиція, надана викликанням "[його] нахиленого черепа", передбачає зречення, вона залишається тілом, а не розумом. Коли поет нахиляється під вагою Селезінки, його приймає його тіло, а також його вірш:
Поза уособленням дзвона є метафора поета, чий «жахливий вой», якщо розриває простір, також заповнює вірш. Ці поети, які "без батьківщини" належать до поезії, представляють себе "бродячими духами", але це "блукання" дозволяє їм подорожувати світом, віршами, почуттями. Тому селезінка складала б саму суть поета цього поета і, як це не парадоксально, дозволяла б йому поезію. Таким чином, асоціація Селезінка та поезія є тим, що уповноважує поета бути. Дія "ниття", хоч і принизлива, також є способом існування, а не криком, а не голосом, який продовжується "вперто", протягом усієї лексичної тривалості та поза віршем. Для поета, отже, не питання в тому, щоб вийти за межі матеріальності існування, щоб досягти літературної людяності? ?
Висновок: Ми отримали протягом поеми складну поетичну архітектуру в алітераціях, асонансах та метафорах. Ми чули просування Селезінки та її перемогу над поетом. Ми були свідками протистояння Селезінки та Ідеалу. До поразки поета також у момент паперу. Але крім цього, можна розглядати Селезінку як рушійну силу поета і поезії, як внутрішнє продовження поетичного буття і те, що дозволяє їй вийти за межі кінцевості.