Стівен Гундл, фільм "Фабрика мрії" Муссоліні "Зоря" у фашистській Італії
Журнал французької асоціації з досліджень історії кіно
Стівен Гундл, Фабрика мрій Муссоліні: Кінозвізда у фашистській Італії, Нью-Йорк-Оксфорд, Berghahn Books, 2013, 336 с.
Повний текст
1 Протягом останніх десяти років або близько того, вивчення італійської зоряної системи розширювалось. Чи були дослідження зосереджені на зірці (Pauline Small, Sophia Loren: Molding the Star, 2009), на мужності (Jacqueline Reich, Beyond the Latin Lover: Marcello Mastroianni, Masculinity and Italian Cinema, 2004; Catherine O'Rawe, Stars and Masculinities in Сучасне італійське кіно, 2014 рік), щодо явища загалом (Марсія Ланді, Stardom Italian Style, 2008) або про певний період (Анджела Далле Вакке, Diva: Невиконання та пристрасть у ранньому італійському кіно, 2008), питання породило багато праці, особливо в англосаксонських дослідженнях. Він також починає з’являтися в загальнолюдських працях. Сучасний випуск книги Стівена Гундла "Італійська книга кіно" (2013), під редакцією Пітера Бонданелли для Британського інституту кіно, містить кілька глав, присвячених італійським зіркам у різний час.
У цей вплив вписується робота Гундла, який сам автор є одним із піонерів зоряних досліджень в італійській галузі. У "Белліссіма: жіноча краса та ідея Італії" (2007) та "Гламур: історія" (2008) він раніше досліджував жіночу красу у зв'язку з національною ідентичністю та кінематографічною уявою. Фабрика мрій Муссоліні пропонує аналіз системи кінозірок фашистського періоду з точки зору соціальних практик. Прийнята соціально-культурна перспектива відриває її від існуючих робіт того періоду, «Стелла д'Італія: пікколь і велике занурення в кіно італійсько від 1930 по 1945 рік (1994) Стефано Масі та Енріко Лансія,« Занурення дель Вентенніо »(2003) та I divi del Ventennio (2005) Массімо Скагліоне. На підставі великих досліджень літератури книга Гундла черпає спочатку неперевершені різноманітні джерела, що є прямим наслідком його уявлення про соціальну роль зірки. Відходячи від композиції в біографічних нотатках (Масі та Ланчія), Фабрика мрій Муссоліні характеризується високим ступенем проблематизації, пов’язуючи кіно та політичну рефлексію.
3 Мета полягає в тому, щоб встановити, наскільки зоряна система насправді була інтегрована в соціальну практику, яка прямо чи опосередковано підтримувала фашистський режим (с. 7). Для того, щоб відповісти на це питання, книга досліджує поведінку громадськості (фендомів чи субкультур, характерних для групи шанувальників), та самих зірок у режимі, який завжди ставився до них подвійне ставлення. Гундл досліджує критичний і популярний прийом зірок, їхній публічний імідж, ступінь їхньої причетності до режиму, взаємозв'язок між зоряністю та споживанням, включення італійської зоряної системи в масову культуру. Відправною точкою є те, що зірки становлять точку перетину між політичною волею, виробничою необхідністю та бажаннями громадськості в системі, коли вигадане кіно залишається роботою приватних компаній. Об'єкти особистого бажання та громадського майна одночасно (с. 99, 115), зірки привілейовано розкривають суперечності, відштовхування та привабливість між фашизмом та кіно. Сформовані певними гаслами фашизму, вони, тим не менше, не піддаються цьому.
4 Із свого головного питання Гундл вплітає кілька спільних ниток, серед яких є гендерна ідентичність та створення зірок. Наприклад, чи можуть існувати альтернативні моделі мужності для громадянина-солдата, моделі фашистсько-нової людини? Здається, це пропонує Вітторіо Де Сіка. Скільки зірок було сформовано за офіційними заборонами (с. 9)? Або навпаки, вони породили стихійне поклоніння чи імітаційну поведінку? Завдання амбіційне, оскільки питання створення зірок може пролити світло на суперечки щодо фашизму як недосконалого тоталітаризму.
5 Для Гундла те, що робить актора зіркою, - це перш за все його "культурна сила" (с. 10). Виходячи з думок Річарда Дайєра, така концепція надає статус зірки лише невеликій кількості акторів. Це відразу відрізняє Гундла від кількох авторів (Скагліоне, Масі та Ланчія, Вічіні), які вибрали широке значення "дивізми" (Вічіні також включає спортсменів), крім того, що вони розділили жіночих та чоловічих зірок. Обмежувальне значення "Гундл" наближається до визначення, вибраного Джинетт Вінсендо у "Зірках і зоряній системі" у Франції (2000, тоді 2008), а саме "провідні актори, яким вдалося побудувати персону. ] складається з трилогії: гра на екрані, ідентичність як особистості (як сприймається ЗМІ) та тип персонажа, персона, яку глядачі впізнають та очікують знайти у фільмі для іншого »(с. 10).
6 Фабрика мрій Муссоліні розділена на три частини. Після багатого теоретичного вступу в першій частині розглядаються зв’язки між фашизмом і кінематографом. В освітніх цілях вона озирається на втручання держави у кіно, створення італійської зіркової системи з німого фільму, входження Італії в масову культуру, стосунки між публікою та зірками. Поступово автор аналізує зв’язок між зоряною системою та ідеологією спочатку з точки зору фашистської влади, а потім з точки зору глядачів. Він розглядає різне ставлення режиму до зірок - від самодостатньої волі до моральних та економічних обмежень у роки війни. Моменти, розроблені в цій частині, ілюструються фільмографією та особистими траєкторіями кількох зірок.
7 Друга частина, найбільш об’ємна, складається з глав, кожна присвячена зірці. Загалом Гундл досліджує шість зірок та одного претендента: Ісу Міранду, Вітторіо Де Сіка, Асію Норіс, Амедео Наццарі, Фоско Джачетті, Аліду Валлі та Мірію Ді Сан Серволо. Остання, сестра Кларетти Петаччі, коханки Муссоліні, зобов'язана дебютом у кіно в 1942 році захистом диктатора. Власне кажучи, не досягнувши статусу зірки, Мірія Ді Сан-Серволо вивчається саме як унікальна спроба фашистської влади зробити зірки. Гундл підкреслює неповноту свого списку і посилається на інших зірок того періоду, не будучи предметом певної глави. Це упередження надає точності та глибини тематичним дослідженням. Кожна глава дотримується однієї і тієї ж схеми: починаючи з фільму, який висунув актора на перший план, потім він розкриває його особливості. Потім він проходить через свою фільмографію, стосунки з режисерами та іншими акторами. Потім він вивчає суспільний імідж зірки, його взаємодію з пресою та громадськістю, перш ніж поставити під сумнів політичне значення, пов’язане з ним.
9 Книга предметів містить багатий апарат ілюстрацій, повністю зібраних з авторської колекції, вирізки з преси, рекламні матеріали, фотографії. Вони засвідчують особистий інтерес автора до цієї теми, пристрасний колекціонер, який представляє тут твір великої історичної строгості та неабиякої ерудиції.
Що стосується методологічного вибору, Гундл вдається до аналізу фільмів з певних ракурсів. Наприклад, він аналізує Il Signor Max (1937) Маріо Камеріні з точки зору соціальної ієрархії (с. 148). Її есе також базується на архівних дослідженнях (державних та приватних) та на ретельному аналізі італійської преси: національні щоденники, спеціалізовані періодичні видання, жіночі журнали, проілюстровані (на яких базується роздум про майбутнє зірок у наслідках. - війни). Він також інтегрує літературні джерела, спогади та біографії; менш очікувані джерела, такі як листи фанатів (стор. 101-102) та радіопередачі (стор. 112, 152).
13 Фабрика мрій Муссоліні - основна робота з кількох причин. Для історії кіно, перш за все, врахування «кінокультури» (с. 279) підтверджує необхідність досліджень, що поєднують джерела та методи, не лише фільмами, але орієнтованими на промислові аспекти практики кіно та прийому - не просто момент інтерпретації. Проводячи аналіз умов знаменитості та фільмів, забутих історією кіно, хоча їх бачили тисячі глядачів, він підтверджує необхідність серйозно вивчити явища перехідного характеру.
15 Обсяг цієї роботи, таким чином, виходить далеко за межі галузі кінознавства чи італіїстики. Гандл не лише сприяє необхідному діалогу між дисциплінами, відкритим новаторськими роботами Рут Бен-Гіат (зокрема, La Cultura fascista [2000] та "Фашистські сучасності: Італія, 1922-1945 [2004]"), який буде опублікований у 2015 році італійським Empire Cinema.), Але це також робить вирішальний внесок у розуміння культури фашистського періоду.