Світова прем’єра "7 смертей Марії Каллас" Марини Абрамович у Баварській державній опері
Оновлено: 09/03/2020 - 12:08 вечора

Марина Абрамович лежить у ліжку добру годину, перш ніж вона прокидається як Каллас в останній сцені.
90-хвилинне, проблематичне придумування дів: Марина Абрамович відображається у Марії Каллас.
Мюнхен - Під номером шість речі перекидаються. Знову співаюча жінка в сірій халатній сукні, знову праворуч зайняте ліжко з дрімотною зіркою, знову величезне відео, на якому Марині Абрамович цього разу дозволено розбивати дзеркала в повільному темпі. Але раптом шаленство вже не може втриматися від музики, бо є Адела Захарія. Сопрано, переможець конкурсу Operalia у 2017 році, є частиною ансамблю Дюссельдорфської опери і створює чудову божевільну сцену з «Люсії ді Ламмермур». Цілком для себе, повністю контрольований та інтимний, з темним, широким, еластичним сопраном. І здається, 90-хвилинна некромантія згасає лише кількома нотами, заспіваними в прямому ефірі.
Починаючи все знову після позбавлення коронавірусу, наважуючись на новий старт з прототипом оперної історії опери, який має щось саме в собі. І так, як відомо, це планувалося зовсім інакше. “7 смертей Марії Каллас” від ікони вистави Марини Абрамович повинен був вийти 11 квітня. Всі зусилля Баварської державної опери, всі розтягнення правил Корони не допомогли. Поки будинки співавторів у Берліні, Флоренції, Афінах та Парижі терміново чекали, мюнхенська компанія знайшла останній можливий час - відкриття чергового сезону з розмахом перед принаймні 500 відвідувачами. Драма, яка теж підходить.
Національний театр як кінотеатр
Про Калласа та Абрамовича можна сказати нескінченну кількість розумних речей - і саме це було зроблено в нарисах та інтерв’ю. Про їх не лише зовнішню схожість. Про безумовний і радикальний характер їхньої роботи, про їх перетин кордону, про їх продуктивний нарцисизм. І багато чого також можна було б запитати, чи справді паралелі настільки сильні: чи не відповідає життя та біль Калласа, що виставляються тут, мистецькому болю виставленого виконавця. Чи те, що поранено, що завжди властиво примадонні, „лише” походить ззовні і інсценізоване у творчості Абрамовича. Чи використовує проект “лише” інтенсивність піктограми, використовує це.
Але тоді ви - нарешті - сядете в Національний театр і сядете в кіно. Сім оперних сцен, виставлених наживо, плюс їх розширення у фільмах. Падіння з нью-йоркського хмарочоса на "Тоска", змія на шиї під час молитви Дездемони "Отелло", переступаючи через рівень у вогонь до "Каста Діва" з "Норми" або йдучи через забруднену територію до "Мадам Метелик" “, Очевидно, спричинене отруйним газом США. Це частково грандіозні, тихі сповільнені сцени, в яких регулярно спрацьовують кітчеві сигнали, а лицьовий пейзаж учасника Віллема Дефо замінює кожен сценічний набір.
Все залишається лише кінокоментарі до фрагментів опери, можливо, поживи для роздумів для режисури концепцій. Зв’язок з Калласом? Лише рудиментарно розроблений - тим більше, що портфель ролей також помилковий. Норма, Тоска, Люсія, Віолетта, меншою мірою це назавжди визначить примадонну. Але Дездемона? Кармен брала Калласу в репертуар (і на запис), коли голос міг рухатись лише в регіонах меццо. Окрім цього, "Habanera" - це хіт, але не сцена смерті, не кажучи вже про передчуття. Проте те, чого Абрамович пропустив: "Медея" Керубіні, яка без Калласа залишилася б предметом колекціонування для архівістів.
Смерть у квартирі Калласа в Парижі
У восьмій сцені Абрамович нарешті виходить в ефір. Як жінка, яка щойно прокинулась і прогулялася по ретельно відремонтованій квартирі Калласа в Парижі, це було її останнім притулком. Марко Никодієвич пише для цього музику, в якій емоції зображуються з потужним звуком. Його шепотні сполучні звуки між оригінальними аріями доступні лише на стрічці, в увертюрі для закоханих він відпускає Белліні, Доніцетті та Ко. Диригент Йоель Гамзу добре тримає все це, дозволяючи собі деякі манери в аріях.
Сім сопрано співали респектабельно на відмінно, Баварський державний оркестр (у канаві, що просувається далеко вперед) знаходить собі шлях навколо незнайомого завдання. У якийсь момент Абрамович заходить у сусідню кімнату, сім Кіттельзінгерів прибирають кімнату, накривають все жалобними завісами. Виконавець востаннє повертається у золотому блискучому халаті, і нарешті це стає чарівним: як звучить "Каста Діва", співається Калласом, а оркестр тихо грає наживо. Минуле і тепер змішується в дражливій формі. І все ж ви можете відчути, що Марина Абрамович відчужена до жанру, залишається в пастці кулінарного світу. Вдячні вітання глядачів на оперній дієті. Вечір - перемога для неймовірної Калли.