Веймарська класика (1786–1832)

Веймар Класик (1786 - 1832) описує літературну епоху, засновану на ідеалах Просвітництва, в якості центральних представників якої виступили Йоганн Вольфганг фон Гете і Фрідріх Шиллер. Часове розмежування враховує лише видатне становище etете: його перша поїздка до Італії в 1786 р. Розглядається як початок німецької класичної музики, яка потім закінчується його смертю в 1832 р.

Термін епохи

Термін класика повертається до кількох значень, котрі є важливими для розуміння літературної епохи. Таким чином, похідне від латинського слова «classicus», що позначало римських громадян із найвищою податковою категорією, відображає елітні вимоги відповідних праць. Водночас ця термінологія відноситься до давніх зразків німецької класики, які бачили реалізовані ідеали гармонії та досконалості, особливо в грецькому суспільстві.

І останнє, але не менш важливе, під «класикою» в повсякденній мові розуміються великі мистецькі досягнення з позачасовим ефектом: отже, термін класика дає зрозуміти, що ця епоха знаменує розквіт національної літератури Німеччини. Оскільки разом з Гете, Шиллером, Гердером та Віландом усі відповідні письменники цієї течії діяли в Саксонії-Князівстві Веймар та Айзенах, Веймар Класик розмовна.

• Йоганн Вольфганг фон Гете (1749 - 1832):
  • "Іфігенія на Тавриді"
  • "Егмонт"
  • "Чародій"
  • "Учень Вільгельма Мейстера"
• Фрідріх Шиллер (1759 - 1805):
  • «Поручитель»
  • "Вільгельм Телль"
  • "Марія Стюарт"
  • "Валленштейн"
• Крістоф Мартін Віланд (1733 - 1813):
  • В "Alceste"
  • "Оберон"

Особливості класики

На класичний період значною мірою вплинув досвід Французької революції (1789). Хоча художники Веймару також виявляли фундаментальну симпатію до народного повстання, наступне панування терору якобінців змінило ситуацію. В результаті письменники дотримувались думки, що політичні зміни не можуть бути здійснені насильницьким поваленням, а лише постійним еволюційним вдосконаленням суспільства. За допомогою цієї програми Гете і Шиллер чітко виділилися зі своїх ранніх робіт, які були віднесені до періоду Штурм і Дранг.

Хоча літературні герої Штурму і Дранга - а також герої Французької революції - в основному базувались на протиріччі між егоїстичним почуттям та загальним розумом, прагнення до гармонії, моралі та людського, а також естетичного розуму зараз є корінням класичного Зосередьтеся на досконалості. Завдання літератури - виховувати людство в людстві: мистецтво як ідеал кращого світу повинно згадувати про недосконале сьогодення.

Оскільки грецька античність особливо наблизилася до цього ідеалу, на думку веймарських письменників, класичний період зайняв численні стилістичні та дизайнерські елементи античності: серед іншого, гімн та ода, яка була пов'язана суворими формальними критеріями, пережили новий розквіт. Так само посилений поворот до драматичної форми можна зрозуміти лише з посиланням на грецькі зразки.

У той час як Шиллер у своїх листах про естетичне виховання людини проголошував, перш за все, мистецтво, як "проблиск" бажаного ідеального стану, Гете, серед інших, бачив гармонійну взаємодію всіх сил, яка вже реалізована в природі . Завдяки визнаному тут ентузіазму до гармонії "Поет-принц німецької літератури" також прославився як учений-природничок.

Драма в класичній музиці

Веймарський класик відомий насамперед постановкою своїх драм, які завдяки вибору обговорюваних тем стверджували, що вони постійно діють за межами швидкоплинних впливів цайтгейсту. Цей проект був реалізований на практиці письменниками з вражаючим успіхом; навіть у теперішній час навряд чи існує сцена, яка хотіла б обійтися без творів Гете і Шиллера.

З "Дон Карлос" (1787), "Марія Стюарт" (1800) і "Вільгельм Телль" (1804), серед інших, Фрідріх Шиллер сприяв численним драматичним віхам у німецькій класичній музиці. З Йоганом фон Гете з «Iphigenie auf Tauris» (1787), «Egmont» (1788) або «Torquato Tasso» (1790) виникає не менш великий космос - хоча сприйняття його творчості змінюється і сьогодні в основному зводиться до епохальної притчі про людство у "Фаусті I" (1808) і "Faust II" (1832).

Поезія в класичній музиці

У ліричній постановці Шиллера та etете особливо виділяються балади, майже всі з яких датуються 1797 - 1799 роками. В рамках естетичного експерименту, присвяченого класичній програмі, Шиллер (включаючи «Рукавичку», «Дайвера» та «Гарантію») та Гете (включаючи «Учень чаклуна», «Корінфська наречена») «) Інтенсивно розробляються балади за короткий проміжок часу.

Підхід до грецьких зразків можна побачити також у численних одах, гімнах та сонетах, написаних у класиці Веймару. Під час поїздок до Італії Гете також надихнувся написати цикл із 24 віршів "Римські елегії".

Класична проза

Порівняно вільна епічна форма, підпорядковуючись лише деяким правилам, мала другорядне значення в класичній літературі. Тож Шиллер в основному вдався до цього, щоб зробити, наприклад, «наприклад» естетичне виховання людини «мистецькі теоретичні міркування». Гете, навпаки, знав, як використовувати Білдунгсромана в "Вільгельмі Мейстерс Лержаре" (1796) і "Вільгельм Мейстерс Вандержахре" (1829), щоб зрозуміти його ідеалістичні ідеї.

---