ВІЙНА І МИР Огляд фільму Сергія Бондарчука
Після версії короля Відора, російська кампанія Наполеона, якою її бачили росіяни. Оскар за найкращий іноземний фільм.
Мегаломанія
Понад 1500 сторінок, десятки людей, які бачать, як їх долі змінюються і перетинаються. Хроніка імператорської Росії між 1805 і 1820 роками, від її аристократичного суспільства до майже знищення під час вторгнення наполеонів 1812 року ... Війна і мир (книга) - пам’ятка світової літератури; Опублікована між 1865 і 1869 роками у різних версіях, робота Льва Толстого також доступна на великому екрані: спочатку з російською адаптацією, випущеною в 1915 році; тоді в 1956 році настала черга короля Відора ( Натовп ) поставити книгу Толстого, зокрема разом з Одрі Хепберн, Генрі Фондом та Вітторіо Гассманом (для любителів дуже хороших італійських комедій). З 1970-х, Війна і мир також надходить на маленькі телевізійні екрани, в Англію (двічі на Бі-Бі-Сі в 1972 та 2016) або за допомогою франко-італійської копродукції (трансляція на France 2 та Rai Uno у 2007); не забуваючи також численні опери та п'єси, що претендують на твір Толстого. Коротко, Війна і мир це класика, яку відвідували та відвідували знову і знову протягом століття, у всьому світі.
Іван зустрічається з Джо Джо
Але повернімось до 1956 року. Виробник Діно де Лаурентіс та прокат Парамаунта, фільму Відора (який, слід пам’ятати, є антикомуністом на все життя, членом куратора з 1944 року Кінофільм для збереження американських ідеалів і близький до ідей Айн Ренд, які він адаптує Фонтан у 1949 р.) є критичним та публічним розчаруванням у Сполучених Штатах: занадто стислий (незважаючи на 3:28), нерівномірний у розподілі та, насамперед, занадто віддалений від тону та атмосфери книги. Однак магія кіно зобов'язує, цей фільм має друге життя в ... СРСР. Коли через три роки він потрапив у радянські театри, він мав колосальний успіх, залучивши понад тридцять мільйонів глядачів. Радянська влада, очевидно, слабо дивиться на цей американський успіх щодо одного з головних творів російської літератури. Тому ми повинні реагувати, робити краще, ніж інтимний ворог (навіть якщо Розрядка частково заспокоювала відносини між двома наддержавами), за якістю та кількістю. І це, за будь-яку ціну.
Ця всемогутність відбувається на двох різних рівнях. Вже на рівні самого фільму. Міністерство надає Бондарчуку карт-бланш з точки зору бюджету, який він має у своєму розпорядженні, та вибору сценарію. Сценарій, написаний протягом десяти місяців, обрізає частини книги Толстого, а також роздуми письменника, а також створює сюжет, що розгортається чотирма актами: перша частина зосереджена на Андреї Болконському та російській знаті 1805 року, друга - на Наташа Ростова в 1809 році, третя - про вторгнення Наполеона 1812 року і, нарешті, остання частина про П’єра Безухова (у виконанні самого Бондарчука) на наступний день після захоплення Москви та її реконструкції через деякий час.
Чи ми повинні залишити без бою стародавню і святу столицю Русі або захищати її ?
Загалом 431 хвилину фільму, вдвічі більше, ніж версія Відора, знімали протягом п’яти років (між 1962 і 1967 роками) та кількох локацій зйомок (від українських рівнин до кіностудій Мосфільму, через Санкт-Петербург або Смоленськ), все зі сценами іноді що включає кілька тисяч статистів (деякі з них - солдати Червоної Армії, «позичені» для реконструкцій битв під Аустерліцем та Бородіно). Застосування 70-мм, яке створює проблему для зйомки серцевини бою, змушуючи Бондарчука та його команди оснащуватись легшими камерами для полегшення зйомок, але також через дефектний характер використовуваного обладнання (радянського походження), що змусило знімальну групу повторно зняти частину сцен фільму. Проблеми з кастингом (з добровільними акторами, які відмовляються, силовими іграми між різними студіями) та технічними командами (фотографія перейшла в руки через півтора роки після початку зйомок), крім того, як старіли актори та актриси, видимі на екрані між кілька послідовностей, завдяки перепрофілювати і тривалість зйомки.
Ці дві битви (Аустерліц у першій частині та Бородіно, яке займає майже всю третю) вимагали, як правило, спеціального технічного обладнання, запальнички, яка могла б поєднуватися з масою, піротехнічних ефектів удосталь (40000 літрів гасу та 10000 димових шашок були використані лише для Бородіно), понад десять тисяч статистів (у тому числі тисячі солдатів), сотні коней, яких іноді жертвували на знімальному майданчику (на жаль), особливу обережність приділяли костюмам та прапорам ... Результат, окрім будучи взірцем ритму та нервозності щодо долі героїв, яких дотримувались, полонених боїв, які їх охоплюють.
Після цих семи годин (які легко проковтнути завдяки розповідному розподілу на чотири дії та якості цілого) залишаються незабутні образи: прапор, який переходить з рук в руки в Аустерліці, перш ніж впасти в муки битви, галюцинаційний поєдинок на снігу між двома аристократами, обличчя Людмили Савельєвої (Натащі), що випромінює другу частину фільму, жорстокість битви під Бородіно, вулиці Москви в повній розгубленості під час вторгнення французів ... Важко не повністю зануритися в Війна і мир . Тож, звичайно, у Бондарчука (і радянської держави за ним) іноді були очі більші за живіт: його четверта частина іноді надто роздута цим радянським героїзмом, який має пріоритет над прогресом персонажів, а друга його частина часом надто класична в її хід. Але ці дефекти залишаються незначними перед усіма якостями фільму.
Мистецтво пропаганди
І тут є ця друга частина радянського всесилля, яка тут розгорнута. Війна і мир - це більше, ніж просто фільм: це можна побачити на екрані, а також побічні ефекти виробництва та різноманітну інформацію, що передається західним ЗМІ. Тому що до сьогодні робота Бондарчука представлена як найдорожчий фільм в історії кіно (на той час передбачено 100 мільйонів доларів бюджету, тобто 700 мільйонів доларів, якщо інфляцію враховувати з 1967 року ) та фільм, в якому найбільше статистів було використано для сцени (120 000 статистів згадуються лише для Бородіно!). Ці цифри СРСР ніколи не заперечував і не підтверджував (хоча радянські газети згадували бюджет від 20 до 25 мільйонів рублів, або близько 25-27 мільйонів доларів); але американські та європейські газети поспішили взяти їх, насправді не маючи можливості їх перевірити. І так народилася легенда про блокбастер остаточний, що є Війна і мир; до цього ми також повинні додати його перемогу на американській землі, фільм, який отримав Оскар за найкращий іноземний фільм у 1968 році.
Ці цифри, проте, неправдиві, і з тих пір Бондарчук та його перегляд бюджету заперечували апостеріор . Ніколи не було 120 000 статистів на одному кадрі і навіть взявши всю зйомку Бородінської битви, режисер ніколи не мав у своєму розпорядженні стільки персоналу (він цитує цифру 12 000 людей, що вже безглуздо, коли ви думаєте про це). Що стосується бюджету, то на той час він оцінюється у дев’ять мільйонів доларів, або сьогодні близько шестидесяти мільйонів доларів. Частина бюджету (близько чверті) також використовувалася для відшкодування Червоній Армії витрат на персонал та пересування військової техніки.
Настільки гірше для легендарного лейбла фільму. Йому це все одно не потрібно; адже навіть без цього він залишається гігантом світового кіно. Інтенсивний, трагічний, ліричний і пишний, Війна і мир є єдиним у своєму роді епосом. Божевілля величі, не завжди виправдане чи виправдане в певних аспектах, результат політичної волі іншого часу, але яке значною мірою заслуговує свого місця в Пантеоні світового кіно. Незабутня подорож, щоб побачити і побачити ще раз, поки ви не відчуєте спрагу.