З радістю та іронією, у волі історії - "Одного разу в Румунії" Бел-Есприт

Загалом, виживання народу полягає в культурі, а не в розвагах. Тут відсутня глобалізація, можливо, лише у сенсі побратимства рівних цінностей. "Бог залишив англійців морем, французів - землею, а німців - повітрям", - зробив висновок німецький романтик Жан-Поль Ріхтер, маючи на увазі постійність історії. Однак люди, які знають і цінують свої цінності, безсмертні. Шоу відзначається приємною пошаною до минулого та, особливо, опором румунів Одного разу він був у Румунії, встановлений на сцені в елегантному залі живопису Бухарестського національного.

історії

Якщо такий режисер, як Денні Бойл, отримав у 2012 році церемонію відкриття літніх Олімпійських ігор як "службове завдання"; в Румунії в 2018 році - такі вправи на стиль були повністю знайдені в багатому репертуарі Національного театру в Бухаресті. Цього разу режисер Драгоу Гулуба обрав версію «великих анонімних», тих, хто створює тіні, які стають великими саме тому, що їм вдається гідно, любовно чи гуморно пережити великі турбулентності, в які їх кидає історія. Директор сцени запропонував варіант у манері "Повсякденне життя як шоу" (як відомий том канадського соціолога Ервінга Гофмана). Сугестивний плакат (Графіка: Ionel Nicolaey) викликає інтерес у всіх, хто хотів би вийти за поріг, перед яким дівчина затримується із плюшевим ведмедиком на руках. Наприклад, жахи історії будуть представлені у дайджест-версії - сто років, укладених за 70 хвилин, - що підходить для розуміння, яке поєднує серйозність із сміливістю, витонченість із загальноприйнятим та велич із скромністю.

Кляп з'являється з перших моментів, коли режисер-актор запрошує своїх глядачів встати на його "корабель"/історія про те "Одного разу" через вступ Зоряні війни. Задумана у формі сценічної промови на живому живописі, шоу «слайди» важливі моменти, що ознаменували історію Столітньої Румунії, починаючи з Першої світової війни і закінчуючи сьогоденням. Поступово, добре відрегульовані, події слідують одна за одною як на дошці, так і на відеоекрані у фоновому режимі, підтримуючи кожне з (історичних) розділених посилань. Наприклад, чотири актори, дві пари, будуть танцювати, бити сходинку, спілкуватися за допомогою жестів, а також за допомогою слів/логотипів та наповнювати простір переповнюваною енергією. І навіщо йому говорити?

Кваліфікований режисер покладався на жартівливий тон наближення історичних подій (не пропускаючи ключових моментів) та на талант чотирьох акторів: Ілеани Олтеану, Віолети Хулуби, Едуарда Адама та Драгоу Гулуби. У ніжно-пародійно-іронічному ключі (див. Фільм, знятий у 1977 р./За Вітчизну, Режисер: Сергіу Ніколаеску), здобуття незалежності (але також традиційного зв’язку між подружжям) відкриває низку живих метафор. Постановка спирається на чарівність історії, переплетеної музикою, танцями та жестами; прояв синкретизму спостерігається у взаємодії костюма та музики (музична ілюстрація: Драго Хулуба), імітації, жесту, реквізиту та реквізиту: знаменита блузка La bluma roumaine швидко змінюється на чорну сукню (тип фуру), а також на сіро-щурячу мантію, як банальний апельсин приховує під оболонкою міраж (можливого) кращого світу, купи штампів/бюрократія розкривають ілюзії, втрачені серед хітів того часу (Тріо Григоріу - "Журавлі").

Особливо чутливі ті реконструкції-реституції чесної пари, які споживають свій "еротичний імпульс" на тлі поп-звуку (Demis Roussous/Forever and Ever). Так само Драгоу Хулуба використовує валентність свого таланту, підкреслюючи наготу диктатора в сценах "сумної пам'яті" (однопартійні конгреси, знесення культових місць, північнокорейський урбанізм).

Як поводиться пересічний румун сьогодні, після сторіччя? Просто - він любить покупки в супермаркеті (супермаркет), вихідні в торговому центрі і живе під гіпнозом, викликаним ЗМІ. Він більше не бореться мужньо на полі бою, а чекає товару на просування, навіть просту сковороду (ілюстративна "статурна група"/акторський квартет стає пародійним зарядом для логотипу "Мосфільму").

Зараз вона здивована тиранією образу (вона займається фітнесом, худне, зважується, але в кінцевому підсумку "вживається"). Проживання в Румунії сьогодні є живим доказом європеїзації, світу, з якого він взяв вишуканість, допитливість, а також еклектику. Макдональдизація, кокалонізація, клубне збивання - все сходяться до трансконсумеризму. Вчорашніх робітників замінили потрошеними корпораціями, але конфлікти на роботі залишаються незмінними, і на сцені з'являються майже o стандартизовані силуети, як у Гаттаці. Ілеана Олтеану, що примітно, ототожнює себе з адаптацією румуна, спринтська актриса стає, з апломбом, одна за одною, дурною шанувальницею Майкла Джексона, фабрики CTC-іста, сексуальною і трохи пустотливою репортером, але також топ-менеджером, завжди як усміхнений HTML-код. Складність підходів, здійснених молодою актрисою, синтезує героїв у глибшій області істини та жіночності із чудово освоєними художніми засобами.

Протягом 70 хвилин життя простих румунів швидко проходить перед глядачами, спантеличені підступністю історії, оскільки ніхто не має жодного уявлення, куди йде Європа, куди йде світ. Режисер залишив за собою право поблажливо дивитись на сторінки румунської історії, він залишив свою радість та іронію, щоб правильно розставити акценти. Правдоподібність цієї постановки, яка доводить, що "сьогодення - це справа минулого", пропонується сценічним темпераментом чотирьох талановитих акторів, майстерно координованим Драгоу Гулубою.

Музична ілюстрація: Драгоу Хулуба

Сценарій: Драгоу Гулуба, Едуард Адам, Віолета Хулуба

Світлове оформлення: Sorin Vintilă

Фото: Флорін Гіока

тривалість: 1 год. 15 хв./Пауза: Ні

Вистава, реалізована під егідою Центру досліджень та театрального творчості Іона Сави