Закри твору Ле Rafeau de la Méduse Жеріко - блог сучасного мистецтва KAZoART
Безсумнівний шедевр 19 століття, Пліт Медузи намальований Жеріко - справжній маніфест романтизму. Це величезне полотно, зроблене між 1818 і 1819 роками, розповідає про новину, яка ознаменувала Францію: історію про затоплення фрегата біля Мавританії. Аналіз та опис драми, яка відкриває багато сюрпризів ...
Історія зловісного епізоду
Тоді історія потрапила в заголовки новин. 1816, французький фрегат "La Méduse" сідає на берег біля узбережжя Мавританії з майже 400 чоловік на борту, готуючись колонізувати Сенегал. За його наказом офіцер стародавнього режиму, який не зміг перешкодити фрегату сісти на піщаний берег.
І недарма він не плавав більше 20 років ! Теодор Жеріко швидко зрозумів тему і довгий час вивчав цю новину, перш ніж описати, що мало бути найбільшим шедевром у його житті.
Як залишитися байдужим перед такою сценою? Жеріко увіковічує шокуючу мить жаху на тлі надії. Щоб дістатися до материка, загиблим не залишалося іншого вибору, як побудувати плот. Протягом тринадцяти днів усіх чекає справжнє випробування, спустошене спрагою та голодом, деякі з них в кінцевому підсумку вбивають одне одного. Їм не більше десяти, щоб вижити.
Теодор Жеріко, Пліт Медузи (олійний живопис, 1818-1819, виставка в Луврському музеї в Парижі)
Потім розпочалась неабияка слідча робота, яка триватиме три роки. Жеріко розпитує тих, хто вижив, він будує модель сцени і робить багато підготовчих замальовок. Він навіть ходить до моргу, щоб вивчати трупи !
Легко зрозуміти, чому це полотно розміром 5 на 7 метрів стільки ж зачарував і скандалізував громадськість. Жеріко справді досяг подвигу, підкреслюючи невдачу французького флоту народити винятковий твір.
4 деталі під мікроскопом
1 # Подвійна пірамідальна композиція
Пліт Медузи став легендою. Багато в чому 28-річний живописець демонструє свою геніальність завдяки своїм витонченим роботам. Все продумано і прораховано. Те, що ми помічаємо в першу чергу, крім вражаючої сили світлотіні, це цей пірамідальний склад що піднімає нас до неба навряд чи яскравішого, але надзвичайно важкого.
Полотно в цілому є глибоким втіленням романтизму. Майже всі живі персонажі звертаються до цього чоловіка, який кличе на допомогу, махаючи шматочком тканини, поки той не ризикує власним життям.
Виникають дві невидимі піраміди. Мистецтво сили та бою перед криком відчаю та роззявом занепаду, що сидить на цьому плоту. Щогла зліва обганяє цього чоловіка, на якого покладаються всі надії.
2 # На похвалу смерті
Низхідна вісь картини чітко говорить нам про те, що смерть почала забирати людей. Бездиханні тіла смітять ці дерев'яні дошки, і Жеріко не залишав нічого на волю випадку. Чоловік тримає на руках свого мертвого сина, інші витягнуті, їхні тіла частково занурені у воду, це трагедія, прекрасно зафіксована художником.
Десятки підготовчих досліджень дозволили Жеріку найкраще визначити пози, емоції та смертельну атмосферу також передбачає скрупульозний вибір кольорів. Більша частина м’якоті розкладається.
Всі тіні, які розкидані на тілах і трупах, надають полотна незрівнянну глибину. Провівши темні ночі на морозі, враженому хвилями та морозними вітрами, мета проста: полегшити пліт, щоб вижити. Потім найслабших кидають у море, кидають, поки не наступають сцени канібалізму.
3 # Коли Делакруа запрошує себе на пліт
Гість-зірка на картині Жеріко! Ежен Делакруа, інший живописець і великий шанувальник його помічника, позував для зображення цього персонажа проти плоту, чіпляючись за балку, щоб вижити. Виникає питання: чи він уже мертвий? чи він скоро піддасться ?
4 # Народження надії
Знак нової свободи після довгих днів жаху, Аргус нависає вдалині бурхливими хвилями, готові врятувати цих виснажених. За кілька днів 150 людей на плоту занурилися в божевілля, багато загинули, викинуті в море або померли від голоду та холоду.
Ця сцена повного безчестя демонструє, що залишається надія, хоч і невелика, повернутися на сушу. Незважаючи на те, що вдається лише десять із них, силует корабля, що з’являється в небесній ясності, є нагадуванням про те, що кошмар ось-ось закінчиться.
Закрита та обрамлена сцена посеред простору
Жеріко присвятив себе тілом і душею цій роботі. Його завжди особливо тягнуло до вираження неврозу, страждань та викликання смерті. Зник у віці 32 років після бурхливого існування, м’яко кажучи, сьогодні його загальновизнано архетипом художника-романтика.
У той час картину також трактували як критику рабства через цього чорношкірого чоловіка, що стоїть на вершині піраміди, він метафорично веде човен і стає фігурою лідера.
Відлуння на KAZoART - Roseline Al Oumami
На KAZoART художниця Розелін Аль Оумані також вивчала море та його спалахи в абстрактній композиції. Велике полотно, наповнене силою, воно демонструє силу хвиль як джерело натхнення, що виходить за рамки всіх живописних стилів.