Зустріч з Кейт Олдріч

Навігація пошуку

Навігація

  • Дім
  • Буклети
  • Файли
  • Посилання
  • CD DVD
  • Форум

Дослідження

Зустріч з Кейт Олдріч

Як ви дізналися про оперу ?
Я музикант із самого раннього віку. Я не збираюся говорити з самого народження, але майже! У дитинстві я почав грати на валторні, а потім на фортепіано. Тоді мене приваблював спів, я знайшов його кращим за ріг для причастя, для самовираження ... Інструменту немає бар'єру.

зустріч

Ви з музичної родини ?
Зовсім не. Бабуся грала на фортепіано, і все.

Що змусило вас почати співати? У вас були моделі ?
Так, мені дуже подобається Джанет Бейкер. Незважаючи на те, що вона досить стара, вона не з мого покоління, мені дуже подобається те, що вона приносить з точки зору музикування, а також техніки.
Я також захоплююсь Ольгою Бородіною, а потім Джойсом Ді Донато ...

Яке ваше музичне тло? Ви ходили до консерваторії ?
Так, я був у Манхеттенському музикознавчому університеті, де я міг одночасно співати. Я продовжував навчання до отримання ступеня магістра в 1998 році.
Потім я вступив до школи "Пітсбурзької опери". Тут я відкрив репертуар. Ми співали більш-менш важливі ролі: Ізабелла, Ольга, Женев'єв ...

Що, на вашу думку, є “справжнім” початком вашої кар’єри?
Preziosilla в La Forza del… [Я закінчую речення] Так, ми не повинні говорити про кінець, це приносить нещастя. Це було на Арені ді Верона у 2000 році. Щось дуже грандіозне та залякує для початку.

У вас є вчитель ?
Так, я навчався у того самого вчителя протягом останніх 9 років. Це Стів Сміт. Його робота точна та якісна.

Зараз ви граєте в сучасній постановці Давіда Лівермора. Що ви думаєте про сучасну моду, яка полягає у зміні, в часі та просторі, дії певних опер ?
Я вважаю, що добре мати можливість внести в твори сучасність. Коли ви можете транспонувати дію, яка відбувається в 17, 18 столітті, це може бути дуже цікаво. Але ви повинні бути обережними, це повинно залишатися в стилі та намірах лібретиста та композитора. Це не повинно шкодити їхнім намірам. У Сенерентолі це байка, казка, це те, що має зростати крізь віки та епохи. Тож гарна ідея не відставати від часу.

Як ви ставитесь до цієї Попелюшки, створеної Лівермором? Ви граєте різних персонажів, ...
(Вказує на три костюми в її гардеробі)
У першому костюмі я отримав «Попелюшку» Уолта Діснея. (Вона сказала "Білосніжка"). У другій я граю Мерилін Монро, звичайно, але не зовсім ... і останнє - це Джекі Кеннеді на момент її одруження!

Ми знаємо, що ви чудова актриса, ви отримали нагороду Альфреда Радока за найкращу актрису на сцені в 2006 році. Ви також займалися танцями. Яку роль ви віддаєте театру та комедії в опері ?
Це споконвічно. Для мене ми спочатку актор, перш ніж бути співаком.

Чи не спокусив би вас театр, кіно ?
(з блискучими очима) Так, я б дуже хотів. Думаю, мені було б комфортніше в театрі, бо це найближче до опери ... Але чому б і не кіно.

Ви робили кермо на сцені в Саломе! Те, що режисер ніколи не може отримати від вас ?
Я ніколи не міг оголитися на сцені. В іншому випадку я навряд чи щось відмовляю.

Говорячи про режисерів, з ким ви хотіли б співпрацювати? ?
Я хотів би щось робити з Пітсі, а потім був Жан-П'єр Поннелл, але, мабуть, вже пізно (зітхання) ...

Ви молоді, і все ж ви вже вирішили дуже велику кількість ролей. Бароко, а також Bel Canto, Verdi, Strauss. Чи не занадто важко для голосу ?
Так, це складно, але я обережний. Я ніколи не міг зробити Сенерентолу одного вечора, а Кармен наступного дня чи двох. Це вимагає забагато трансформацій на рівні голосу. У той же час я не хочу робити одне і те ж цілий рік. Перш за все тому, що це було б не цікаво для мене, але також і особливо для мого голосу. Наприклад, я не хотів би звертатися до одного композитора цілий сезон. Мені потрібно змінитися, щоб голос зберігав свою гнучкість і щоб я не наближався до жодного репертуару.
А потім, знаєте, протягом трьох тижнів репетицій ми маємо час адаптувати свій голос до композитора, до персонажа, якого ми зіграємо.

У якому каталозі ви почуваєтесь найкомфортніше ?
(без вагань) The Bel Canto.
Россіні, звичайно, але особливо Белліні та Доніцетті, в яких я почуваюся найбільш комфортно. Я також дуже люблю Берліоза, ... а потім Массне. Я люблю ролі Массне! Шарлотта - одна з моїх улюблених ролей.

А мелодія вам цікава ?
Мені це дуже подобається як глядачеві та слухачеві. Я із задоволенням приходжу і слухаю це. Але оскільки я мало співав, я почуваюся недостатньо комфортно.

Що вам подобається, окрім опери ?
Е-е ... ну, це завжди музика ... Я б хотів зацікавитись історією музики.
Я також дуже люблю готувати ... і їсти! (Сміється)

Ви мрієте про певні ролі ?
Є ролі сопрано, які змушують мене мріяти, але які я, мабуть, ніколи не міг співати. Наприклад, мені дуже подобається Тоска, але в голосі це не для мене.
Я також хотів би взяти на себе досить важкі ролі, тепер, коли у мене більше грошей. Наприклад Еболі. Я співав його в театрах Італії, але це були невеликі майданчики. Тому я погодився це зробити. Я хотів би взяти його назад. Тепер я почуваюся більш готовим до вокалу.

Які ваші найкращі спогади ?
Мені дуже сподобалось працювати з "великими хлопцями". Дуже цікаво мати Домінго як свого менеджера. Моя «Амнеріс» із Зеффіреллі також є родзинкою. Я був молодий, і він дошкуляв мене, як новачка. Це спогади, які назавжди залишиться в моїй пам’яті. Що стосується Аїди, ми спочатку співали її в театрі Верді в Бусетто до сторіччя з дня його смерті, потім у Мілані, Наполі, Модені, Ромі, П'яченці ... і там був DVD.

Що для вас представляють сцена та контакт із публікою? ?
Аудиторія дуже важлива. Я відчуваю його енергію, коли я на сцені. Його напруга, а також сміх, коли мова заходить про такі комічні твори, як ця Сенерентола ... І тоді я також відчуваю, коли їм це подобається ... що, природно, мене підбадьорює. Але більше за все, якби мені довелося зберегти одне, то насправді її енергія несе мене, коли я на сцені.

Яке місце ви віддаєте критиці та громадськості саме ?
 Я відстою і насправді не хвилюю нічого з цього. Скажімо, на даний момент я трохи пощаджений. Поки що всі мої відгуки хороші. Я намагаюся знайти баланс. Це як масштаб, і це багато в чому залежить від міст. Мене можуть дуже добре прийняти в одному місці, а дещо менше - в іншому.

Ви здаєтеся безтурботним. Ви ніколи не зазнаєте стресу? (sic)
Я все ще відчуваю в собі емоції. Іноді ми говоримо собі, що в кімнаті є люди, які поруч нас судять, вербують або чекають на повороті. Але потрібно лише відкласти все це в сторону і реально жити своїм персонажем. Коли я збираюся вийти на сцену, я стаю своїм персонажем з голови до ніг. Більше того, для мене театр і втілення стоять перед голосом.

Нарешті, на закінчення, нещодавно ми дізналися, що держава хоче зменшити або навіть скасувати субсидії для певних оперних театрів у Франції. Що вас надихає ?
Ми повинні бачити як добре, так і менш добре. З одного боку, мені шкода, що ми можемо так швидко скоротити субсидії. Театрам потрібні гроші, щоб продовжувати рух, це очевидно. З іншого боку, я не знаю, як це працює у Франції, але я добре бачу, як це працює в США: театри отримують субсидії, але натомість вони зобов'язані виконувати рішення уряду, який має значну владу ... Театри насправді не безкоштовні. І я теж не вважаю цього хорошим ....

Ви думаєте, що у опери майбутнє і що вона може охопити ширшу аудиторію? ?
Йому потрібно надати справжнє і драматичне значення. Люди звикли дивитися телевізор, фільми. Щоб залучити, нам потрібно робити речі, які є реальними та правдоподібними. Я думаю, що в першу чергу ми повинні подумати про те, щоб зіграти персонажа ... Ми повинні бути актором, перш ніж бути співаком. Насправді, що стосується мене, це позитивно впливає на мій голос, покращує його та робить його більш живим. Це дві речі, які працюють одночасно. Одне не може йти без іншого ...

Інтерв’ю в Монпельє, 16 листопада 2007 р., Транскрипція Джоскіна Макареса.