77

77-й Венеціанський кінофестиваль

Раніше директор фестивалю Альберто Барбера вважався поганим хлопчиком серед директорів фестивалю, оскільки він навряд чи піклувався про "політичну коректність" та міжнародні угоди. Він ніколи не дбав про гендерну квоту, використовував усі фільми Netflix, які Канни заборонили, і був готовий піти майже на будь-який компроміс, щоб привести зірок до лагуни. Але все, що було інакше цього року. Netflix скасував свою участь у фестивалі, американські зірки зробили себе дефіцитними, і частка жінок серед режисерів зросла майже до п'ятдесяти відсотків. Той факт, що Барбера відмовився від пропозиції показати у Венеції фільми, які були в офіційному відборі Канн, але не були показані через Корону, було помилкою, яку вони хотіли звинуватити заздалегідь, але він склав власну програму та запросив фільми у всьому світі, мав європейський фокус, і хоча в програмі було лише кілька американських фільмів, він як завжди відкрив сезон Оскарів.

Джулія Хайнц

Номадленд: Френсіс-Макдорманд та Хлоя-Жао

П'єси жінки: найкраща актриса Ванесса Кірбі

Світ, що прийде: Кетрін Уотерстон і Ванесса Кірбі

Одна ніч у Майамі: Елі Горі

Спортивне життя: Абель Феррара

Педро Альмодовар, який розповів про свій досвід блокування на зворушливій прес-конференції, також погодився з цим визнанням. Він вважає, що всі наші будинки - це в'язниця. Хоча нам більше не потрібно залишати це, нас тягне назовні, нас закликають брати участь у соціальному житті. «Кіно - це протилежність в’язниці, це завжди початок нової пригоди. Це катарсис, яким ви ділитесь з іншими людьми », - захопився він у Венеції та демонізував стримерів, які позбавляють його контакту з аудиторією. "Навіть якщо це не найкращий час для кіно, він повинен продовжуватися!" - голосно вимагав він.

Людський голос: Педро Альмодовар і Тільда ​​Суїнтон

Велике шоу для 30-хвилинного фільму. С ГОЛОС ЛЮДИНИ він зняв п’єсу Жана Кокто. Під час блокування він написав сценарій іспанською мовою, а потім переклав його англійською мовою. "Спочатку це звучало не так, але після двох читань з Тільдою Суїнтон звук і потік були правильними", - сказав він на прес-конференції. Тільді Суїнтон дозволили змінити текст, інтерпретуючи його більш театрально, в той час як він зосередився на камері, кольорах та декораціях і надав цілому цьому кінематографічного виміру. Він знав екранізації з Анною Маньяні та Інгрід Бергман, але хотів створити власну, більш сучасну версію. Багато що змінилося під час зйомок: текстові уривки були пропущені, фони зникли, він додав акт помсти. Для нього це все був експеримент, його перший фільм англійською мовою, який став можливим лише завдяки роботі з Тільдою Суїнтон. "Вона була такою, ніби була частиною команди назавжди". Хімія між ними була в самий раз, що дає Альмодовару щось нове - і він неодмінно хоче знову з нею працювати.

Герцог: Хелен Міррен та Джим Бродбент

Закохані (Аманти): Стейсі Мартін,

Протягом одинадцяти років фестиваль знову відкрився італійським фільмом. Даніеле Лучетті ЗВ'ЯЗКИ (Lacci) - це анатомія шлюбу в умовах кризи, страждає від невірності, вимагання, провини та страждань. Це починається в Неаполі в 1980 році, коли Альдо (Луїджі Ло Касчо) і Ванда (Альба Рорвахер) ведуть щасливе життя зі своїми двома дітьми, поки Альдо не зізнається, що вона на стороні. Ванда здивована і найбільше розлючена тим, що її турбують ці новини, і тепер вона повинна діяти. Врешті-решт вони розлучилися, він їде до Риму зі своєю новою любов'ю і робить кар'єру на телебаченні, тоді як Ванда наполегливо намагається прожити дітей. Знову і знову вона вимагає підтримки Альдо, будь то фінансова чи через його присутність. Але його нерішучі спроби взяти на себе відповідальність і виконати свою роль батька зазнають невдач. Через тридцять років двоє знову разом, і коли вже дорослі діти доглядають за квартирою під час відпустки, вони жадають помсти.

Краватки (Лаччі): Луїджі Ло Касчо

Лучетті вдається описати цю сім'ю надзвичайно точно і чутливо, яка оцінює з точністю та увагою до деталей. Одна сцена показує, що син зав'язує взуття так само незвично, як і батько, хоча він ніколи не вчив його цього робити. Саме про це йдеться у цьому фільмі, про родинні зв’язки - Лаччі також означає італійські шнурки на шнурках - це завжди працює, навіть після того, як ви довго розлучалися. Незважаючи на хороших акторів, фільм якимось чином звичайний і, звичайно, дуже сумний, що насправді не виправдало відкриття фільму.

У 2016 році Джанфранко Розі виграв «Золоту Ведмедицю» з документальним фільмом «ПОЖАР НА МОРІ», після того, як він раніше отримав «Золотого Лева» за свій документальний фільм про автобан SACRO GRA. Також його новий документальний фільм НОТУРНО було дозволено стартувати у змаганнях. Це колаж із нічних образів з Близького Сходу, деякі з яких мають феноменальний успіх, але в основному не виходять за рамки візуального враження. Тут нічого немає в контексті, якимось чином пояснено чи розміщено. Хоча зображення часом говорять на їхній мові і розповідають про гноблення, експлуатацію та війну, вони не об’єднуються, щоб сформувати універсальний образ і, таким чином, залишають глядача в збитку з кіно.

Ассандіра: Енн Кеніг

Міс Маркс: Ромола Гарай

Quo Vadis: Jasna Đuričić

Ніколи більше не сніг: Алек Утгофф

Новий порядок: Наян Гонсалес Норвінд

А завтра весь світ: Мала Енде та Джулія фон Хайнц

А завтра весь світ: Мала Емде та Джулія фон Хайнц Джулія фон Хайнц вдається зобразити Антифу у всіх її суперечностях. Це вже не лише антифашисти, тут є активісти з прав тварин, любителі природи, вегани, активістки за права жінок та працівники біженців. Їхні дії настільки ж широкі: від пасивного опору до ненасильницьких дій до жорстоких сутичок. Той факт, що рух настільки неймовірно широкий, пояснюється тим, що світ стає все більш складним і всі шукають простих відповідей. Найбільше їй не подобається роль середнього класу, який не демонструє поведінки, просто переходить до демонстраційних версій і в іншому випадку зайнятий збереженням їх власності. "Це німецька історія, яку я написала для німецької аудиторії", - каже вона у Венеції та протестує проти загальної криміналізації "Антифи" та їх зневаги як терористів, як неодноразово висловлюється Трамп. Посилаючись на американського президента, вона коротко сказала: "Той, хто криміналізує Антифу, є злочинцем!"

Я Грета: Грета Тунберг

Ніде особливо: Деніел Ламонт і Джеймс Нортон

У Уберто Пазоліні це трохи спокійніше Ніде особливого до. Джеймс Нортон грає 35-річного прибиральника вікон та одинокого батька свого чотирирічного сина Майкла. Мати залишила їх обох відразу після народження дитини, і тому Джон сам опікується своїм маленьким, трохи сором’язливим сином. Але все стає серйозним, коли Джону діагностують смертельну хворобу, і відтоді він проводить решту часу виключно зі своїм сином і шукає йому заміну. Глядач дотримується точки зору дитини і знає про зникнення матері лише стільки, скільки Джон розповідає маленькому Майклу. І він також приховує свою смертельну хворобу або лише повідомляє про неї в дуже зашифрованому вигляді, наприклад, читаючи дитячі книги, що стосуються смерті. Його витонченість є візитною карткою цього фільму, який розповідає історію дуже повільно, але з любов’ю інсценує своїх головних героїв і з великою чутливістю розглядає їх проблему. Для глядача це стає емоційною подорожжю, хоч і зі значно зниженою швидкістю, але надзвичайно глибокою.

Нарешті, ми хочемо згадати Гію Копполу, котрий після PALO ALTO зміг реалізувати тут більший фільм з точки зору бюджету та акторського складу. Майя Хоук (дочка Ітана) грає в ОСНОВНИЙ ПОТРИМ молода жінка, яка щойно втратила батька і шукає своє місце в житті. Однак разом зі своїм найкращим другом Джейком (Нат Вольф) вона застрягла в комедійному клубі, де вона працює буфетчицею. Вони замислюються над тим, що насправді має значення в житті сьогодні, і раді їх знайомству з Лінком

Основна течія: Гія Коппола та Майя Хоук

(Ендрю Гарфілд), сучасний, досить божевільний художник із життя, який, здається, не дотримується жодних правил. Ці троє об’єднуються, записують шалені відео та викладають їх в Інтернеті. Незабаром вони є справжніми зірками Інтернету і викликують на сцену менеджера Мерка (Джейсон Шварцман), який обіцяє їм ще більшу славу та багатство. Але піднімаючись по службових сходах, вони втрачають контроль над своїм проектом, якому також загрожують внутрішні суперечки. Джая Коппола зняв досить барвистий і пронизливий фарс, який виглядає настільки ж гучним і невимушеним, і таким чином суттєво контрастує з меланхолійним, мрійливим попередником. Це може відповідати ставленню молодого покоління до життя, старші частіше втікають.

Цього року Венеція дійсно коштувала подорожі. Ідеальна організація та змістовні правила поведінки зробили можливими зустрічі, яких ми пропускали місяцями. Просто переглядати фільми на великому екрані та обговорювати їх з іншими було настільки весело, що такі незручності, як щоденне вимірювання температури, правила відстані та носіння маски (навіть у кінотеатрі) швидко стали другорядною справою. Зважаючи на безліч хороших фільмів, ми також бажаємо нашій аудиторії сміливості відкрити їх, що повинно бути можливим без будь-яких проблем, якщо дотримуватимуться декілька основних правил та з невеликим взаємним розглядом. У будь-якому випадку, у Венеції було понад 100 000 глядачів у всіх виставах, і донині про справу Корони нічого не відомо.