Cd Від Вагнера до Малера The Revelation Lise Davidsen, The "Chantilly Cream" Renée Fleming Le Voyageur
Блог Нотатки мандрівника
Бертран Ренар
Поділитися:
Шанувальники голосу зможуть зіткнутися з двома компакт-дисками, виданими до літа під тим же лейблом, Decca, один із зірки, Рене Флемінг, інший із 32-річною молодою жінкою, про яку починають багато говорити, Лізе Давідсен. Один із якостями. і вади, зірки. Що стосується іншої, Лізе Девідсен, це абсолютне відкриття!
Одкровення штампа
Брамс, Вагнер, Шуман, Малер, Ріхард Штраус: між ними найкраща німецька пісня. Але вага і якість не однакові; а ваги нахиляються до Лізе Девідсен. Я додам свій голос тим, хто вже хвалить його, вважаючи одним із ліричних одкровень (одкровення?) Останніх років. Молода жінка, якій 32 роки, з обережністю починає зніматися на фестивалях: роль Аріадни в Гліндборні в 2017 році, в Екс-ан-Провансі в 2018 році, роль Елізабет у "Таннхаузер" у Байройті цього року. Ролі вона дає нам огляд на своєму компакт-диску, який містить інші дива.
Її порівнювали, бо вона норвежка, бо вона виросла далеко від міст, до легенди Кірстен Флагстад. Флагстад, величезний вагнеріанець, але який також створив фільм Річарда Штрауса "Four Last Lieder". Але якщо ми хотіли сколоти, здається, Флагстад - це Вагнеріан, перш ніж стати Штраусом, а Девідсен - навпаки. Не тільки голосом, але і смаком, вона, яка присвятила дисертацію з музикознавства пісням Ріхарда Штрауса, саме.
Ліз Девідсен В) Рей Бермістон
Абсолютна пластична краса
Це не обов'язково дає вам голос за це. І для Вагнера теж. Однак два екстракти з "Tannhäuser" зачаровують нас, і в першу чергу пластичними якостями тембру: гнучкі, натуральні, бурштинові, ідеально рівні в усьому асортименті. І зі стриманою виразністю. Першу арію "Dich, teure Halle", де Елізабет дуже радіє своєму коханню, Давідсен вкладає в неї нотку меланхолії, проголошуючи другу арію "Allmächt'ge Jungfrau!", Де молода жінка зрозуміла що 'вона втратила Таннхаузера, того, кого любить. Розсіяний смуток, якому, можливо, бракує трохи вражаючого, дуже добре підтримується Еса-Пеккою Салонен на чолі оркестру Філармонії.
Славні високі частоти в Штраусі
Але Вагнери - це майже прекрасний ордер, порівняно з пишністю, що слідує, "Es gibt ein Reich" "Ariadne à Naxos", абсолютно розкішним: бідної Аріадни, яка сприймає смерть майже як смерть. Благословенне визволення, Девідсен робить героїню з розкішними мінімумами, славними вершинами, з чимось пишним в кінці, яку вона собі уявляє, як Тереза Авільська в екстазі від ідеї вічного життя. Адекватність Лізе Давідсен та не завжди легкому всесвіту Ріхарда Штрауса підтверджується шістьма піснями, де це чудові докази, сяйво, ніжність, від знаменитої "Сесільє" до маловідомого "Мальвена", що проходить повз "Руе, майне Зеле! " нескінченного смутку, якому Салонен, досконалий як його оркестр, надає безлюдні акценти Сібеліуса (і яка краса у вступі до сольної скрипки "Морген"! І яке напівсердечне диво, що "Вігенлієд!" )
В) Рей Бермістон
"Чотири останніх Lieder", чисте диво
Цей чудовий компакт-диск закінчується "Four Last Lieder", який знаходить тут одну з найкрасивіших версій. Так важкий "Фрюлінг", з невизначеним діапазоном, знаходить Давидсена в невагомості, пісня розквітає, як на сонячному осінньому небі з очевидністю і чистотою, що залишає вас без мови. Але Давідсен, який відчуває Штраусський всесвіт, як небагато співаків до неї, ніколи не забуває затінити свою пісню справжнім сумом (на відміну від Елізабет Шварцкопф, посилання в цій роботі на сонячну пісню і трохи застиглу), усвідомлюючи, що смерть (і перша всього Штрауса) ховається в тіні за днями "вересня" або "Im Abendrot" (На заході сонця). І Салонен знову робить чудову роботу, поєднуючи оркестрове задоволення і глибоку тугу. Так, чудодійний компакт-диск, який повинен мати кожен любитель музики, навіть менш страуський серед нас.
Занадто багато крему Шантільї.
Ми більш зарезервовані на компакт-диску Рене Флемінга, згідно з принципом, що найкраще є ворогом добра. Або точніше, трапляється з Флемінгом, що якості його голосу, доведені до крайності, змушують його пісню перевершувати збиті вершки ("де ла Шантильї", саме так шеф-кухар Джордж Солті описав тон співачка), який, крім того, і як це не парадоксально, підійде якомусь Штраусу більше, ніж композиторам, до яких вона звертається.
Рене Флемінг В) Тімоті Уайт
Звичайно, голос все ще є, і шанувальники Флемінга все ще зможуть знепритомніти над цим заворожуючим горлом з розкішними висотами, навіть якщо ми зараз відчуваємо (це цілком нормально) зусилля, щоб підготувати їх. Але чи можемо ми так заспівати "Rückert Lieder" Малера з голосистою хтивістю, яку Флемінг іноді мріє розмити ("Liebst du um Schönheit"), але тоді, вкладаючи в неї надмірний пафос? Ми також відчуваємо (див. Останню з цих пісень, "Ich bin der Welt abhanden gekommen"), що вона не дуже добре знає, як підійти до всесвіту, який їй не дуже знайомий, мало допомагає Крістіан Тілеманн, який вирізає його Мюнхенський філармонічний оркестр з обережністю, не турбуючись про те, щоб керувати своїм співаком.
Брамс і цукор
Вісім лідерів Брамса також знаходять її у скруті. Іноді складність діапазону або проходження реєстрів; також важко знайти тон, не перестаратися, в сентиментальності чи в драмі. Якби ми були злі (але ми?), Ми б сказали "це по-американськи", з такою схильністю до надмірностей як у занадто солодкому морозиві, так і в кількості інвалідів, які приносять вам тріумф Оскара. або голосом Шантільї цього разу не рекомендується діабетикам! Шкода, бо ці лідери, гарно підібрані, настільки відомі, так захищені?
В) Тімоті Уайт
Залишається цикл Шумана "Любов і життя жінки", де, незважаючи на свій стилістичний надмір, Флемінг може спиратися на справжню структуру протягом усіх цих восьми (також!) Пісень і розгойдувати свою пісню від приглушеної радості до пригніченість вдови (але чи адекватно вказати у вдові «Nun hast du mir.» патетизм Верді?) Що стосується акомпанементу Хартмута Гьолла, то він іноді буває надмірно гучним і, як правило, не дуже тонким ( на фортепіано, яке звучить дуже важко)
Ми розуміємо, Девідсен назавжди (ми сподіваємось), а Флемінг лише за своїх шанувальників.
Ліз Давідсен, сопрано: Вагнер: "Таннхаузер", 2 уривки. Річард Штраус: "Аріадна на Наксос", витяг. 6 Лідер. "Чотири останні лідери". З оркестром Філармонії, яким керує Еса-Пекка Салонен. 1 Cd Decca.
Рене Флемінг, сопрано: Брамс: 8 Лідер. Шуман: "Любов і життя жінки". Малер: "Рюккерт Лідер". З Хартмутом Хеллом, фортепіано (Брамс, Шуман) та Мюнхенський філармонічний оркестр під керівництвом Крістіана Тілемана (Малер). 1 Cd Decca