Чому романи Росії; Олена Ферранте вони особливо звертаються до жінок
ВСІ ФЕМІНІСТКИ. Про феміністичний вплив італійського прозаїка, автора тетралогії, яка має світовий успіх.
Опубліковано 24 лютого 2017 року о 16:18 Оновлено 31 жовтня 2017 року о 9:47 ранку

У Неаполі, в 1944 р. (Монтаж Джорджа Роджера/Obs)
Ця стаття була опублікована 26 лютого 2017 року.
Ми перевидаємо його як частину
Весь феміністичний тиждень BibliObs.
У 2014 році, Британська письменниця Дженні Тернер написала аналіз романів Олени Ферранте в журналі "Harper's". Цей досвідчений критик, який зазвичай працює в Лондонському огляді книг, висловив тривогу: "Написання про цикл" Чудовий друг "є однією з найскладніших робіт, з якими мені доводилося стикатися". Новелістка Маргарет Дребл також визнала свою безпорадність, написавши в англійському журналі "The NewSatesman": "Важко знайти критичну лексику, яка б містила те, що відбувається у творчості Ферранте".
Романи італійця справді заплутані. Вони викликають залежність, джерела якої важко визначити - залежність, якій я сам піддався. П’ять мільйонів людей у світі дозволили собі підкорити дивну «гарячку Феранте». У Франції неаполітанська тетралогія назавжди закріпилася за вершиною списку бестселерів.
Цикл "Чудового друга" - це велика, близька, історична та політична фреска, в якій використовуються загальновідомі ефективні коди мильної опери, майже мильної опери, зі своїми скелями, її поворотами, покажчиком характеру. Тим не менш, багато письменників працюють над тим, що філософ Трістан Гарсія називає романом "грандіозною формою", яка прагне охопити численні життя та епохи, не викликаючи такого ж запалу.
Пояснення нам пропонує феномен, який був вражаючим із випуску першого тому французькою мовою: Олена Ферранте почала з охоплення аудиторії читачок. Кілька жінок-критиків, обговорюючи її романи, стверджували, що бути жінкою вплинуло на їх читання. І навпаки, багато чоловіків або пропустили це, або їм було байдуже. Очевидно, є винятки, і все змінюється, і успіх допомагає. Але зв'язок, яка існує між Оленою Ферранте та її читачами, настільки міцна, що можна задатися питанням, чи не базується успіх "Тетралогії" на чомусь особливо конкретному в її висловлюванні про стан жінок.
Тут знову важко на перший погляд побачити оригінальність Ферранте. Замислюючись над тим, що його романи говорять про жінок, ми виявляємо тривіальність. Стверджується, що вони розповідають про патріархат, домашнє насильство, соціальний детермінізм - теми, на які вже зверталися багато романи та романісти.
До написання своєї "Тетралогії" Олена Ферранте вже була популярною в Італії, прославившись жорстокістю, з якою вона описує сором тіла, приниження статевого життя, огиду материнства, ганебні думки. "L’Amie prodigieuse" продовжує це підприємство безсоромності та демістифікації жіночого організму, періодів, оргазму, грудного вигодовування, збільшення ваги.
Американська перекладачка Ен Голдштейн сказала: «В італійській літературі для жінки писати про такі інтимні речі незвично. І все ще є, певним чином ". Франція, з цієї точки зору, не є Італією. У неї були Колетт, Бовуар, Дюрас, Ерно, Ангот, Деспентес. Вона не чекала, поки Ферранте виявить, що жіночність може бути болісним досвідом. Але в романах італійки вдається висловити рідко висловлену реальність, яка глибоко зворушує її читачів, в Італії та деінде.
"Чоловіча колонізація"
Після «чудового друга» та «нового імені», «того, що тікає, і того, що залишається», третій том, нещодавно виданий у Франції, продовжує розповідь про схрещені долі Олени та Ліли, двох дівчат, народжених на наступний день після Світу Друга війна в бідному районі Неаполя.
Олена Греко (на прізвисько Лена або Лено), оповідачка, наймиліша і найвідлученіша з дуету, - це «та, хто тікає» з Неаполя. Пройдена звичайною школою в Пізі, вона має невеликий успіх із публікацією своєї першої книги, виявляє боротьбу студентів, натхненних Май-68, і оселяється в комфортних умовах завдяки одруженню з професором університету. Що стосується вогненної, отруйної та надзвичайно розумної Рафаелли Черулло (Ліна чи Ліла), то вона "та, що залишилася", щоб виснажитися на своєму засолювальному заводі в передмісті Неаполя.
З самого дитинства дві героїні прагнули покинути околиці, де жінок знищують бідність, вагітність, діти, побиття, жаління та Каморра. Одержимі ідеєю не зіпсувати себе, дівчата, блискучі студенти, розуміли, що знайдуть свій порятунок в освіті, і саме навколо цього вони зв’язуються у відносинах, що є настільки важливим для наслідування, ніж конкуренція. Тепер (і це суть історії), якщо Олені вдасться втекти, Ліла не зможе, незважаючи на те, що її описують як блискучу з двох.
Коли її запитують про її інтелектуальний вплив, Олена Ферранте викликає цей рух, який іноді називають "другим фемінізмом", який з'явився в 1970-х рр. У "La Frantumaglia", збірці інтерв'ю, есе та листів, вона цитує Люсе Ірігарай, діяча " диференціалістський фемінізм ", який прагне емансипувати жіноче, визначаючи його від себе, а не як антимаскулінність.
Вона також цитує Луїзу Мураро, засновницю в 1975 році Libreria delle Donne di Milano, жіночого літературного клубу в Мілані. (У огляді "n + 1" письменниця Дайна Торторічі присвятила довгу статтю боргу Ферранте перед Луїзою Мураро.) Ферранте також читав праці Елен Сіксо, теоретики "жіночого письма", принципу, згідно з яким жінки повинні писати самі, про самі, своєю мовою.
Сіксос стверджує, що "жінки були позбавлені літератури так само жорстоко, як і їх тіла". Ми знаходимо відгомін в інтерв’ю "Ярмарку марнославства", де Ферранте говорить про "чоловічу колонізацію наших уявлень - катастрофу, яка зробила нас нездатними надати форму нашої різниці".
"Почесний чоловік"
У фільмі "Хто витікає і хто залишається", Олена має одкровення, коли натрапляє на "Плюнь на Гегеля", есе Карли Лонці, іншої центральної фігури італійського фемінізму 1970-х:
Плюнь на Гегеля. Плюнь на культуру чоловіків, плюй на Маркса, Енгельса, Леніна. І про історичний матеріалізм. І на Фрейда. І на психоаналізі, і на заздрості пеніса. А в шлюбі сім’я. І про нацизм, сталінізм, тероризм. І на війні. І на класову боротьбу. І про диктатуру пролетаріату. І про соціалізм. І про комунізм. І на пастку рівності. І на всіх продуктах патріархальної культури. І на всіх формах організації. Противись розповсюдженню жіночих інтелектів. «Дебюльтура». «Деаккультурація», починаючи з материнства, щоб нікому не дарувати дітей. Позбудьтеся діалектики начальника-слуги. Викиньте з її мозку будь-яку ідею неповноцінності [...] Коли чоловіки починають космічні пригоди, для жінок життя на цій планеті ще не розпочалося. […] Автором цих сторінок була Карла Лонзі. Як це можливо, я дивувався, що жінка здатна мислити так?
Ця присутність італійського фемінізму в романах Олени Ферранте безпосередньо стосується історії Ліли та Лено. У 1970-ті роки мислителі закликали до солідарності між жінками. Вони відчували, що ієрархія та конкуренція - це чоловічі конструкції. Вони вірили, що взаємодопомога знищить ненависть до себе і взаємну ворожість, які жінки вирощували протягом століть підпорядкування.
Щось із цього порядку ми знаходимо у Ліли та Леньо, які спочатку тягнуть одне одного вгору, мотивують одне одного. У вирішальній сцені Ліла наполягає на тому, щоб Олена продовжувала освіту, адже вона є її "чудовим другом". Фраза дає сазі назву, і це показово, що Ліла звертається до Олени, а не навпаки, як можна було б очікувати. З цих двох Ліла явно вундеркінд.
Цей іронічний перелом показує, що їхні стосунки далеко не цілком емансипативні. Вони вимірюють і контролюють одне одного. Кожен з них ображається, навіть параноїя, на іншого.
Часто говорили, що сага про Олену Ферранте демонструє дружбу між дівчинками та дівчиною чесно, з часткою заздрості та ревнощів. Олена постійно намагається перевершити Лілу, інтелектуально та фізично. У соціальному плані вона переживає, стаючи її хижаком. Вона використовує "Синю фею", історію, написану Лілою в дитинстві, для започаткування власної літературної кар'єри:
Маленькі дитячі сторінки Ліли були таємним серцем моєї книги. Якби ми хотіли зрозуміти, звідки береться тепло мого тексту і звідки міцна, але невидима нитка, яка тримала мої речення, нам довелося б проконсультуватися з роботою цієї дитини, з цими десятьма аркушами зошитів із іржавою шпилькою, яскраво оформленою обкладинкою, заголовок і навіть не підпис.
"Ми ніколи не дізнаємось, чи справді тексти Ліли мають силу, яку їм приписує Олена", - заявив Ферранте "Paris Review". Швидше, те, що ми знаємо, це те, як вони породжують такий собі зразок для наслідування, якому Олена намагається наслідувати все своє життя. (...) Важливо те, що без Ліли Олена не існувала б як письменниця ".
Ця ідея зрозуміла з перших сторінок історії. «Чудовий друг» відкривається телефонним дзвінком сина Ліли, який пояснює Олені, що його матері немає. Вона взяла одяг, книги, комп’ютер і вирізала обличчя з кожної фотографії. Розлючена, Олена тоді береться розповісти історію Ліли. Одне повинно зникнути, щоб існувало інше. "Давайте подивимось, хто цього разу переможе", - сказала вона.
Це найбільша трагедія цієї неаполітанської тетралогії. Окрім патріархального насильства, існує насильство, яке жінки завдають одна одній. Мураро вважав, що в патріархальному режимі успішна жінка робить це як "почесний чоловік", а "багатство, набуте однією жінкою, може відчувати іншу як щось, що в неї вкрали".
У уривку із саги Олену запрошують на вечірку, яку проводив колишній вчитель, де вона інкрустує Лілу. Олена бере участь у розмовах про Де Голля, колоніалізм, Сартра тощо, роблячи її виступ більш живим, щоб його "прийняла культура людей", тоді як Ліла, незручна, мовчить. З цих двох Ліла є героїнею у феміністичному розумінні цього слова, але саме з цієї причини саме вона зазнає невдачі. А Олена навіть не збирає плодів свого хижацтва. Вона теж опиняється в пастці домашнього життя, вийшла заміж за чоловіка, який не цікавиться своєю роботою, зіткнувся з більш підступним вибуттям.
Зрештою, ця неаполітанська тетралогія веде надзвичайно темний дискурс, який контрастує з певними комбінаціями основного фемінізму. Жінки все замикають, каже Ферранте. Навіть освіта. Навіть соціальний успіх. Навіть жінки.
Амандін Шмітт
Той, хто тікає, і той, що залишається
Олена Ферранте
Переклад Ельзи Демієн
Галлімард, 480 с., 23 євро.