Douard Lock l; ефект колібрі від La La La Human Steps Le Devoir
Катерина лалонда
Немає заголовка для цього авангардного балету, якби не "нове творіння Едуарда Лока", яке прибуло у хорошому стані завдяки його візитам до Німеччини та Італії з одинадцятьма танцюристами, пуантами та запрошеною артисткою Діаною Вишневою, прима-балериною Маріїнського балету Росії. П'єса народилася з опер "Дідона" та "Еней" Перселла, "Орфей та Еврідіка" - Глюка. "Цікаво посилатися на спогади", - пояснює хореограф, погана кава в руках - "але вона коричнева і гаряча" - у порожньому вестибюлі, опівдні, великого Театру Мезоннев. “Пам’ять, яку публіка має про Дідону та Енея - це музика. Якщо існувало кілька версій Орфея, це історія, історія, яка є культурно інтегрованою. Це дві серії спогадів, які громадськість приносить із собою ". Спогади, які натирають, аж до спотворення, блокують зір. І до цього, музичного, Гевіна Брайарса, який підписує тут свою третю співпрацю з La La La Human Steps.
Боуї, Заппа, Брайарс
«Гейвін Брайарс був заінтригований проектом через два моменти історії бароко, представлені цими творами, і проблему перекладу опери, не покладаючись на вагу слів, лібрето. Голос подається на саксофон. З його опціями альту, сопрано, баритону гравець може мати ширший діапазон, ніж співак ". На сцені четверо музикантів, а Блейк Харгрівз завершує кадр. Окрім цих композиторів, Лок вже працював з Девідом Боуї, Френком Заппою, Іггі Попом. Споконвічне ставлення до музики? “Зовсім не”, відповідає він, посміхаючись, “оскільки я не створюю музику. Якщо Ла-Ла-Ла працював із такими цікавими композиторами, це тому, що я ніколи не висував до них хореографічних вимог, ніколи про щось не просив. Іноді ми домовляємось про тривалість. У підсумку ми отримуємо два паралельних творіння, які співіснують, не обов'язково впливаючи один на одного. Але музиканти мають природне ставлення до співпраці з танцюристами. Коли твір обертається, музикант неминуче підтримує танцюристів ".
При народженні п'єси «дві речі: контекст сновидіння, ті речі, які до кінця не зрозумілі, алегоричні. Еврідіка - символ не стільки символу коханої, скільки мрії: ми обертаємось, щоб краще зрозуміти несвідоме, і воно зникає. Інший елемент - хореографічна структура, що народилася в холодному відображенні. Я не придумую серії попередньо написаних рухів, які я копіюю на танцюристів. Добре будувати - це розуміння, з ким ви будуєте. Коли ви працюєте з кимось, ви неминуче носите своє обличчя як маску: ви відчуваєте їхнє відношення до руху, до партнера. Вітер виходить із людини і впливає на хореографію ".
Обличчя танцівниці, яке хореограф носить як маску? Не можна не подумати про Луїзу Лекавальє, ім’я якої через дванадцять років після її від’їзду залишається невід’ємним від Ла-Ла-Ла. “Це, безумовно, моя найвиразніша муза. [Окрім усього іншого, тому що] на той час певні позиції ще не були повністю зайняті: наприклад, «фізичність» жінки на сцені. Рівність може бути політичною чи соціальною, але не фізичною, і стан, який він, можливо, змінив ".
Швидкість проти краси
Хіба ця рівність статей, це розмиття статей, це захоплення андрогіном не зникли з приходом точок у словниковий запас Ла-Ла-Ла? «Ми не хотіли читати там, де танцюрист залежить, а танцюрист - просто носій. Я виявив, що в де-де-силі сила знаходиться не в центральній точці, а між чоловіком і жінкою, в центрі, який знаходиться точно в центрі дуету і навколо якого створюється динамо, в коливанні в бік і в сторону від центру. Сприйнята сила людини частково реальна, а частково символічна. Лекавальє, який піднімає чоловіка над головою, є ілюзією, як чоловік, який таким чином несе жінку: один підтримує статеві норми, інший - ні. Поради додають зростання і зросту, це жіноча точка зору, яка не просто тендітна. І точки не завжди є жіночим інструментом. В Амелії та Амджаді двоє танцівниць були на пуантах, у нелегких варіаціях. Пуантес також привносить історичні стосунки до танцю ».
На тілі Едуард Лок невичерпний: "Це надзвичайно складна фізична сутність, але, як і ми, ми не хочемо стикатися з цією складністю: скоріше, ми хочемо, щоб це було добре зрозуміле, добре запашне., Доглянуте. Зараз ми постійно вдосконалюємо зовнішній вигляд, що робиться до крайності у фільмах та фотографіях, де ми відтворюємо ідеал, якого неможливо знайти насправді. Що робиться з Photoshop, не потрібно далеко уявляти, щоб думати, що це зрештою відбудеться з ДНК. Однак коли людина танцює, рухається, усі ці естетичні елементи вже не в грі. Який сенс бути пластично досконалим, якщо, як тільки хльостаєш головою, як тільки швидко рухаєшся, ти нічого не деталізуєш ? "
Швидкість, знову ж таки, проти пластику; запаморочення як ідея. "Ми повинні ризикувати: не фізичні, а технічні", - продовжує Лок. На мій погляд, ризик его є важливим, оскільки громадськість живе ним щодня. На сцені повинно бути не так вже й багато виходів, що невдачу запрошують на сцену, інакше вона запросить себе ".
А це нове творіння? "Це структура, схожа на балет", - говорить Лок. Мені знайома динаміка та швидкість, і, сподіваюся, більший набір деталей жестів, оскільки я, як правило, завжди додаю більше ». Уривок, представлений ЗМІ в середу, виявив такі технічні жести, настільки швидкі, що прискорені тіла здаються і механічними, і надлюдськими. Зображення нагадують балетні кліше та швидкий німецький експресіоністський фільм, створюють той "ефект колібрі", який так приємно визначив іспанський критик. Trompe-l'oeil, підсвічений освітленням, також підписаний Lock, який приховує більше, ніж виявляє. “Мій батько колись робив малюнки на вугіллі задля розваги. Мені це дуже не сподобалось, коли він додав тіні. Я думав, це все зіпсувало, що саме йому здалося цікавим. Я вважаю, що ми не побудовані, щоб чітко бачити ». Ефект колібрі протягом цілого вечора буде зачаровувати чи гіпнотизувати?