Джон Картер - оригінальний саундтрек до кінофільму - хроніка Діснея
Майкл Джаккіно за 15 років став найталановитішим молодим композитором Голлівуду. Його кар'єра розпочалася в середині 90-х у Disney Software, де він підписав музику для відеоігор. Манія Міккі, Горгульї і Кряква мауї. Наприкінці 90-х він таким чином став піонером симфонічної музики для відеоігор (зокрема, з Медаль честі, створений Стівеном Спілбергом). Потрапивши в руки телевізора в ABC Studios на серіалі Alias and Загублений, зниклий, з середини 2000-х його швидко підштовхнули до основних виробництв Pixar разом із фільмами "Суперсімейки", "Рататуй", "Автомобілі 2" і вище, що дозволило йому виграти "Оскар" за найкращу музику в кіно в 2009 році, остаточне освячення. Тому цілком природно, що він опинився у 2012 році як композитор музики Джона Картера; фільм справді режисував член команди Pixar Ендрю Стентон, а продюсер - компанія, яка слідувала за ним з самого початку.

Як він уточнює в буклеті, Ендрю Стентон спеціально попросив Майкла Джаккіно скласти його Зоряні війни. Робота Джона Вільямса бере свій музичний початок у 30-х роках минулого століття із винахідниками кіномузики, які самі були натхненні оперою та романтизмом, ідеально підходить для підтримки фільму з точки зору розповіді.
Отже, з по суті наративною метою Джаккіно використовує безліч лейтмотивів, що втілюють героїв та різні народи Марса (Барсум по-марсіанськи), уявлених Едгардом Райс Берроуз, на манер Річарда Вагнера, піонера опери та романтизму. Він особливо використовує техніку лейтмотиву, щоб музично втілити персонажа чи ідею з музичною темою, що повторюється у різних варіаціях відповідно до поворотів історії.
Усі народи Барсума також мають свій голос:
Тарки представлені екзотичними перкусіями та племінною піснею, яку співає масивний хор, як у пісні Таркова сторона Барсума (з 1:40).
Завойовники Зоданги мають жорстокий музичний підпис (вперше почутий в Керна на гірше від 2:04), запущений чотирма групами з трьох швидких нот і грав як орди людей, що атакують своїх ворогів, тим самим чітко символізуючи характер воїна червоних чоловіків міста Зоданги, на противагу цивілізованій мудрості червоних людей гелію.
В цілому протистояння останнім двом темам - теренам (що з'являються в Керна на гірше о 3:00) складається лише з декількох шарів скрипок та далекого жіночого хору. Тема Тернів - спокійна, звивиста і містична, в образі тих марсіан, які вважаються посланцями богині Ісс, що розглядають конфлікти в тіні, але не беруть безпосередньої участі в боях.
Усі ці теми постійно розвиваються, стикаючись енергійними шматками. Вони вступають у виснажливу музичну боротьбу, опосередковану завжди чудовою темою Джона Картера, а також пронизані освіжаючими перервами завдяки любовній темі та ефірному сольному голосу гострого іранського співака Азама Алі, почутого з відкриття фільму: вона в спосіб втілює загублені душі, що населяють цю пустельну планету, вмираючи, страждаючи; ця земля вічно роздирається війною.
Висвітленням цього пишного музичного твору, безсумнівно, є саме цинкування Приз - Barsoom і Боротьба за гелій, епічна фінальна битва між геліумітами, тарками, зодангами та тернами в місті Гелій. Тоді альбом Джона Картера набуває абсолютно приголомшливого музичного виміру, продовжуючи розширюватися протягом усього свого періоду. Остаточний бал забезпечується кінцевими кредитами (Джон Картер з Марса), який займає всі основні теми в сюїті, яка таким чином синтезує всю ідентичність партитури. Цим висновком завершується науково-фантастична симфонія, зосереджена як на емоціях, так і на величі, далеко від нинішніх кліпів Голлівуду, які спрямовані більше на важкі перкусії та музичну насиченість, аніж на багатство оркестру та витонченість тут де rigueur.