Ельза Зільберштейн “Сорок років; це; початок »- Марі Франс, жіночий журнал

Вона повертається до театру в Сплендорі, де вона грає голлівудську зірку Наталі Вуд і має ряд захоплюючих проектів. Зустріч із пристрасним квадром, який дивиться прямо вперед.

сорок

29 листопада 1981 р., Затока Лос-Анджелес. Тіло Наталі Вуд, 43 роки, знайдено біля узбережжя острова Санта-Каталіна. Героїня West Side Story і The Fury of Living не знала, як плавати, і її подорож на човні зі своїм чоловіком, актором Річардом Вагнером та одним із її родичів, коміком Крістофером Уокеном, залишається оповитою таємницею ... Ким була Наталі Вуд справді? Його трагічне зникнення після вечірнього випивки, нещасного випадку чи вбивства? У "Пишноті" (1), одній з подій нового театрального сезону, Жеральдіна Мейлет (автор п'єси, натхненний власним романом) і Кетрін Шауб (режисер) оглядаються на долю американської зірки і переглядають своє існування в момент його смерті.

Для втілення цього персонажа француженка, яка любить ризики: Ельза Зільберштейн. З часу свого дебютного дебюту, більше двох десятиліть тому (Ван Гог, Моріс Піала, Міна Танненбаум, Мартін Даґоусон), актриса, яка 16 жовтня відсвяткує своє 46-річчя, взяла бокові дороги, на дошках, як у кінотеатрі, і, здається, перш за все керується його бажанням помножити новий досвід. Ми знаходимо її в п’ятницю вранці в чайній на правому березі, де вона має свої звички. Незважаючи на крадіжку вночі з її маленькою машинкою ("Я звикла до такого роду інцидентів", - каже вона), Ельза Зільберштейн, у гарному настрої, розповідає про своє багате повернення та своє (прекрасне) життя актриси.

Що вас привабило Пишністю ?

Ми з Жеральдіною Мейлет певний час перетиналися і цінували одне одного. Рік тому вона запитала мене, чи не хочу я спробувати щось нове в театрі. Моя відповідь була короткою: “Ні”. Я виходив із пригоди на сцені «Останні дні Стефана Цвейга» Лорана Сексика, і моїм пріоритетом було здійснення своїх проектів у кіно.

Навіщо передумувати ?
Я виявив текст Джеральдіни і полюбив його! Вона зайняла радикальну позицію, уявляючи, що під час її утоплення Наталі Вуд переглядає своє життя у запаморочливому монолозі. Все йде туди: її дитинство, життя жінки, Голлівуд, чоловіки, яких вона любила (Ніколас Рей, Джеймс Дін, Уоррен Бітті), її жалі, її найінтимніші рани ... це трапляється щодня.

Наталі Вуд не пощадила доля ...
Вона була інструменталізована все своє життя. Перш за все її матір’ю, яка завжди хотіла, щоб вона стала зіркою. Коли їй було лише 7 років, мати нав'язувала її на знімальних майданчиках, розповідаючи продюсерам, що її дочка вміє робити все, включаючи плач за командою. Одного разу вона не встигла. Її мати відправила її назад до офісів продюсерів, сказавши їй уявити, що її собака мертва. Студія актора до свого часу ... Незважаючи на всі ці драми, вона була неймовірною актрисою. Коли ми бачимо La fureur de vivre, Ніколаса Рея, Пишність у траві, Елію Казан чи Заборонене майно, Сідні Поллака, ми падаємо назад.

Ви будете одні на сцені ?
Так, на годину-чверть. Це величезний виклик, і саме це мене надихнуло взяти участь. Викликання такої подорожі, як жінка та актриса, могло лише спокусити жінку та актрису такою, якою я є, навіть якщо мій власний досвід, на щастя, не має нічого спільного з її.

Кілька місяців сольних виступів, це вас не лякає ?

Зараз я на репетиції і не хвилююсь. Ну, не надто ... Днями я сказав Кетрін Шауб, режисерці, що мені довелося бути трохи божевільним, щоб розпочати таку пригоду. Вона сказала мені, що я абсолютно правий! Насправді я маю складні стосунки з театром: я люблю його, це мене гальванізує, але це мені коштує, і я виходжу щоразу виснаженим, порожнім, межуючи з інтернування (сміється). Театр - це боротьба проти себе, трохи схожа на метафору життя.

Як і Наталі Вуд, ти починала дуже молодою ...
Так, у 17 років, коли Наталі грала разом із Джеймсом Діном у фільмі «Ярості життя». Але порівняння на цьому зупиняється. Я вам нічого не кажу: Голлівуд у 1950-х був нічим не схожий на Францію в 1980-х рр. І, перш за все, у мене не було абсолютно жодних батьків. База моєї сім’ї була міцною, що дуже важливо

Коли ви починали, ви ніколи не відчували себе в стані алкогольного сп’яніння чи пригніченості ?
Ні. Я сприймав те, що зі мною відбувалося, дуже природно. Популярність має набагато м’якіші наслідки у Франції, ніж у США: люди дивляться на вас у ресторанах, називають на вулиці, крапка. Коли ти починаєш, нічого страшного, твоєму его лестить. Тоді, якщо вам не хочеться, тоді ви просто залишаєтесь на вечерю, і ми більше про це не говоримо (сміється). Я дуже швидко зрозумів, що єдине світло, яке мені потрібно, це світло кіно і театру.

Однак вас не завжди шкодувала цікавість ЗМІ, зокрема нещодавно (у лютому минулого року преса знаменитостей згадувала роман між Ельзою Зільберштейн та колишнім міністром Арно Монтебургом, зауваження редактора).
У цій галузі за останні роки ситуація лише погіршилася. Ми живемо в людоїдську, вульгарну, вуайерістичну епоху. Щоб захистити себе, вам потрібно спробувати ігнорувати це. Для цього потрібна певна солідність. Я думаю, що отримав це, коли постарів.

Що змусило вас вирішити стати актрисою ?
Мені дуже подобається ця фраза Юнга: "Несвідоме як доля". Мені це ідеально підходить. Коли батько запитав мене, коли мені було шість років, чим би я хотів зайнятися в абсолютному вираженні, я бездумно відповів: "Актриса". Навіть сьогодні я не знаю, звідки це взялося. Через свою сором’язливість я ніколи не грав, навіть у середній школі. Я вступив до Cours Florent, коли мені було 17, і після свого першого дня я сказав батькам: "Ось, це моє життя". Батько мене одразу заспокоїв (сміється). Він заохотив мене одночасно вивчати англійську в університеті і сказав, що якщо через рік у мене не буде результатів у Cours Florent, ми все зупинимо.

І що ?
Отже, я працював як божевільний! Я виїжджав зі свого передмістя, в Жуї-ан-Хосас, щоранку о шостій годині, щоб працювати над своїми сценами. Мої вчителі підбадьорювали мене, вітали. І одне, що призводило до іншого, я почав зніматися, поки не опинився у кінотеатрі на зйомках фільму Ван Гога Моріса Піалата.

Кінорежисер, який не був відомий своєю ніжністю до акторів.
Я не кажу, що з ним не було тертя, але працювати з таким режисером, таким генієм було абсолютно щасливим. Я вважаю, що я маю одну якість: зберегти позитив свого досвіду. За мій дебют мене обслужили. Немає нічого, щоб народитися в кіно з Піалатом, який поклявся правдою. Навіть сьогодні, коли я стріляю, немає дня, коли б я не думав про нього.

Часто кажуть, що старіння є недоліком для актрис і що після 40 років важче отримати хороші ролі.
У мене цього почуття немає. Ми вже не в той час, коли Бальзак писав «Тридцятирічну жінку», і коли цей вік здавався майже канонічним. Сьогоднішні 40-ті - це лише початок. Я почуваюся сильнішим. Красивіше, вільніше у своєму житті та у своїй професії.

Пишність, з Ельзою Зільберштейн. Режисер Кетрін Шауб за мотивами тексту Жеральдіни Мейлет (за її романом. Éditions Grasset). З 23 жовтня по 31 грудня. Паризький театр. 15 вулиця Бланш. 75009 Париж. 01 42 80 01 81.

Фото: Сіпа

Орієнтири:

1991. Ван Гог, Моріс Піала
1993. Міна Танненбаум, Мартін Даговсон
1998. Чоловік - жінка, подібна до інших, від Жана Жака Зільбермана
2008. Il ya long que je t'aime, Філіпп Клодель (премія Сезара за найкращу жіночу роль другого плану)
2014. Джема Боварі, Ен Фонтен