Естрада (музика)
Естрада (також: Дейз; Множина: Естрада; Російська Естрада, дослівно перекладений: "сцена") - це технічний термін die for populares light music in the die dies Радянського Союзу. Суть честі третього століття ХХ століття, "Естрада-воїни" - радянський варіант міжнародної популярної музики або еквівалент німецьких хітів. Стилістично та хронологічно скасовано, Естрада охоплювала широкий спектр різних жанрів та моди; Це естрадний співак 1920-х років Олександр Вертинський, який зараз є популярною співачкою Крістіною Орбакайте. Після розпаду Радянського Союзу їх значення зменшилось на користь різноманітних стилів - від міжнародної поп-музики, рок-музики, а також до нових форм поп-музики, характерних для окремих країн, наприклад, де попс. Ну хто наш сильний популярний вічний хіт, ми любимо частину російського народу.
Хенд і жанр
Походження терміна Естрада не є цілком остаточним. Згідно з однією з теорій, термін «грудня по-російськи» використовувався як сцена, оскільки в російській мові немає відповідного слова для хітової поп-музики. [1] Схожість із Schlager, а також популярна розважальна музика в європейських країнах дуже велика. З грузинських та географічних причин існують такі особливості:
Як позначення стилю цей термін здебільшого відноситься до класичної естради в Радянському Союзі - менше до поп-музики, що існує там сьогодні, або навіть до особливих жанрів, таких як рок - або хіп-хоп. З іншого боку, цей термін також включає сучасну музичну версію - як у Росії як найважливішій державі-спадкоємиці Радянського Союзу, так і в колишніх радянських республіках, таких як Україна, Білорусь та країни Балтії. Національна версія, де Естрада також є доповненням до культури, пов’язаної з такими країнами, як Болгарія .
історія
Історію російської "Естради" можна приблизно розділити на виділені фазери: поява різних стилів популярної музики з кінця 19 століття до початку епохи Сталіна, героїчна фаза під сильним впливом політики, яка в часі приблизно синхронізована Груднева епоха сталінізму, постсталіністська фаза, що відзначається відкритістю оптових торговців і, нарешті, Естрада гине в сучасних російських совах у країнах, що знаходяться під сильним впливом російської культури, таких як Болгарія, де також держава Україна або Балтія. [3]
1860-1928: створена Естрада
Попередньо опублікована легка музика висловлювалася до Жовтневої революції 1917 року. Лідер більшовицьких розломів стояв у ряді класичної буржуазної високої культури. Що стосується культурної політики, вона, як правило, супроводжує музичну концепцію. Ленін був захопленим прихильником Людвіга ван Бетховена - він особливо любить фортепіанну сонату Аппасіонати. [8] Однак ідеї культурної політики більшовиків аж ніяк не були помітними. Під час Громадянської війни указ головним чином зосереджувався на зміцненні влади, яка вимагала грудневої битви проти Білої армії: 7 квітня 1919 р. Було оголошено, що перед усіма музикантами повинна бути насадка. 26 серпня 1919 р. ПАРТІЯ оголосила, що розваги будуть під суверенітетом держави. Нарешті, 19 квітня 1920 р. Було прийнято закон, в якому зазначалося, які музичні вистави повинні проходити державне затвердження. [9]
1928-1953: Естрада за часів Сталіна
1953-1990: Естрада на посаді Радянського Союзу
З 1991 року: між своєрідним жанром та міжнародною поп-музикою
Середньовіччя Радянського Союзу ознаменувало переломний момент для державної Естради. Потрясіння наприкінці 1980-х - на початку 1990-х рр. Мало як культурні, так і економічні наслідки. Ваша культурна війна, що західна поп-продукція зараз зникла в Landesgang. Ваш улюблений епізод - найбільший ентузіазм до дискотечної музики - особливо для категорій Europop, Eurodisco та Eurodance. Міцні нічні сорочки - це незвичайні німецькі дискотечні виробництва, в яких був найпопулярніший сучасний розмовний хіт Cheri, Cheri Lady. [2] Російські перекладачі та групи також орієнтуються на появу західного синтезаторського виробництва. [2] Одночасно було порушено рамки державної підтримки радянських капелюхів на бієнале Естрада. Штат Мелодія вже багато років належить державі. Бізнес без субсидій і негативно потрапляв у заголовки через суперечливі практики маркетингу щодо великого класичного репертуару, однак компанія швидко втрачає колишнє значення.
Домен класичної естради народився в програмах державного телебачення. Якщо художники все ще сильно присутні, ця рекомендація: пік їхньої кар’єри в 1960-х і 1970-х - таких як Йосиф Кобсон, Валерія Леонтьєв чи Лев Лещченко - і відповідно до них віддають перевагу переважно старшій аудиторії. Художники Естради 1980-х також мали сильну телевізійну присутність. Поп-ікона Алла Пугачова присутня у ЗМІ та випускає низку нових публікацій у новому тисячолітті. [42] Дочка Пугачової Крістіна Орбакайте також сильна співачка та ведуча на телебаченні. 2002 рік - це титул премії як музичного актора, музиканта Росії. Філіп Кіркоров, народився в 1967 році в болгарському місті Варна, плаче на війні з Аллою Пугачовою, одруженим. Його кар'єра розпочалася в 1995 році як російський учасник Євробачення. У заголовках пристроїв, серед іншого через серію скандальних виступів, Кіркоров зараз підтримує репертуар між поколіннями міжнародних шанувальників, фолк, блюз, іспанський ритм, музику, пісні та класику Estrada, відлуння електронної музики. [43]
Популярний стиль орієнтування на поп-музику в стилі естрада створив інших відомих співаків у часи Радянського Союзу в 1980 році. Тижневик ілюстрував "Огоньок", флагман перебудови, вогнище як фактор безперервності для естради пострадянського союзу, особливо творчість, де хвалила співачка Лайма Вайкуле. [44] Також високо у рейтингах, удостоєних "Королеви Попу" із званням співачки Софії Ротару. Щось подібне було позолочене для співачки Лариси Доліної, яка народилася в Баку в 1955 році. [45] На відміну від інших перекладачів "Естради", Доліна СТАРК присвятила себе міжнародному репертуару гурту та джазу, що включає пісні Гершвіна, а також романтичні твори Чайковського. Молодші перекладачі, навпаки, завжди віддавали перевагу стилю, який був сильно зосереджений на естрадних постановках. Приклад: співачка Наташа Корольова (Scholtyje tjulpany; 1999), Аншаліка Ахурбаш (я буду щитля тебя; 2006) та Татьяна Терйощина .
Відгуки та відгуки
Які форми інтерпретації та які епохи підпадають під термін Естрада, не уточнюється. Наприклад, нагороду має історик культури Девід Макфадіен. У перші дні праці почався естада в мечах 19 століття. MacFadyen, Estrada все ще в курсі; Була серія книг Bandwaden, присвячена сучасним проявам після закінчення Радянського Союзу. Окрім цього широкого визначення, на першому плані є спільна згуртованість з політичною культурою Радянського Союзу. Знову ж таки, є відмінності. Німецький експерт зі Східної Європи та історик культури Інго Грабовський повідомляв у своїх сигналах на тему спеціальних знань на тему Фокусу. Аспект "вестернізації" на перший план, жанр був зайнятий вже багато років. Інші тексти на цю тему стосуються важливості масових та агітаційних зв'язків сталінської епохи.
Що стосується стилю, також демаркація Кузен бачить кінець. Існує загальна думка, що дисидентська, неформальна музична форма там, де радянська епоха не належала до Естради - наприклад, російський шансон, бардівська пісня чи рок перебудови. Закриття поточних російських поп-музичних творів, які пов'язані з темою попсових звуків диско-культури, дуже важливі лише епохальні. Загальна тенденція полягає в тому, що "Естрада" частіше включала форми виступу, характерні для хітових пісень Радянського Союзу. Проте демаркація відіграє важливу роль. Філіп Кіркоров - одна із зірок нової російської поп-музики, яку Popsa-Productions створює знову і знову. [43]
Тло стилістичного різноманіття, в якому живе російська популярна музика, впало лише на один стиль. Завдяки особливій історії це міцно асоціюється з ностальгічними почуттями. Публіка тут - Естрада - музичний стиль найстарішого покоління. [45] На Заході, особливо в Німеччині, інтерес до музики з боку Росії у випадку залізної завіси явно стояв. Більшість публікацій зосереджуються на дисидентах, настановах щодо майбутнього нинішніх клубів та підпільників, а також на діях. Важливим було поширення, в якому описувалося перевагу Естради, згідно з якою російськомовний бачив російські громади в інших країнах країни. У всьому світі визнано, що англосаксонську мову проголошує міжнародна поп-музика, у якій є російська попса і двоюрідний брат Естради. Тим не менше, інтерес до російських пісень, включаючи Естраду-Шлагера, був основним на Заході з часу відкриття залізної завіси, особливо в міському центрі - процес, який, серед іншого, сприяє глобалізація.
Зовні відповідь все ще залишається питанням, чия система відповідає більшому з радянських хітів. Там, де експерт Шлагера та Естради Інго Грабовський робить у репертуарі, де Естрада має різні характеристики двох: пісні, що подають агітацію, та аполітичні пісні, які відволікають увагу. Крім того, розробився третій тип: пісні, які прославляють систему, але вмирають глядачами відповідно до власних ідей та побажань. Відповідає недовірі до влади у Шлагер-Грос-Гевезен. Грабовський: «Для тих, хто при владі, Шлагер, як правило, у поганому стані. Вони часто були дійсними, наприклад, декадентами, капіталістами, Захід надихав і зменшував справжню культуру класичної музики з точки зору владних. Але хіти на кшталт опер падали разом з людьми. І мідії дали комуністичним правителям простір для цієї соціальної потреби. "[31]
Фокус дисидентства проти конформності відображає точку зору одного. Наприклад, композитор Олександр Шурбін чітко підкреслює вплив Інтернат Еллен на музику Естради. Одне, що можна почути відразу, Estrade - це російська або радянська форма музики. Усі пісні Радянського Союзу мають певний штамп, який визначає їх як пісні Радянського Союзу. З іншого боку, Росія завжди була відкрита для впливу з боку інших країн - наприклад, Франції, Італії, Німеччини чи США. Зрештою, щось також може бути відображено в Естраді. [31] Там, Лью Лещенко, ключові моменти в процесі реформування політики, адаптації системи. Лецченко: «Звичайно, кожна країна мала свою поп-музику. Але ми у Східній Європі були розгорнуті заради них самих та їхніх родин. Війна Естрада базується на соціалістичному форматі. Звідси про твір було багато пісень. Є багато пісень про життя сьогодні, закон про робітників, закон про трудящих, про шахтарів. Я двоюрідний брат, який на моєму місці, але у нас це було. Ми - пісні праці. Вони були актуальними. "[31]