Гранд Париж, великий портрет Гранд Париж Лоран Ле Бон Сосьете
В основі проекту Grand Paris Express мистецькі та культурні амбіції Société du Grand Paris відображаються, серед іншого, у створенні тривалих творів мистецтва на його 68 станціях. Відповідальний за їх реалізацію, тандеми художник-архітектор, під керівництвом осіб, що займаються сферами мистецтва та культури. Серед них Лоран Ле Бон, президент Національного музею Пікассо-Париж.
"Виставка Кандінських, що відбулася в 1984 році в Центрі Жоржа Помпіду, стала для мене першим художнім потрясінням. Мені було 15 років. Поступово мистецтво стало надзвичайною пристрастю. "Президент Музею Пікассо-Париж протягом шести років, Лоран Ле Бон не є куратором спадщини, як будь-яка інша. Вражаючий, багатий і нетиповий, його жвава професійна кар’єра свідчить про його постійне бажання порушувати правила: «Багато колег проводять все своє життя в офісі, проводячи дослідження певного періоду, зокрема художника чи засобу масової інформації. Я ними дуже захоплююсь. Зі свого боку, я роблю прямо протилежне. Я добуваю корм, переходжу від квітки до квітки. Я люблю гартувати, їздити бічними дорогами. "Перехрестя, які тепер ведуть його до перетину маршруту нового метро.
Лоран Ле Бон культивує це бажання відійти «від мейнстріму та мейнстріму», про що свідчить організація виставки «Шедеври? ”У Центрі Помпіду-Меца (2010 - 2011), який ставив під сумнів саме поняття шедевра, як одна з багатьох його робіт„ Інша історія мистецтва ”, випущена в 2013 році, написана спільно з Жаном де Луазі, директором Національна школа образотворчих мистецтв та Ів Ле Фур, директор колекцій Музею набережної Бранлі - Жак Ширак. Тому не дивно, що цей 51-річний парижанин також бере початок виставці «Дада» (2005 - 2006, Центр Жоржа Помпіду), художнього руху з початку ХХ століття, що характеризується сумнівом у цінності світу мистецтва.
Художня комісія, доповнення душі для сайту
Підбиття підсумків його кар'єри в якості куратора Центру Жоржа Помпіду та його посади директора Центру Помпіду-Мец, а потім Музею Пікассо означало б зведення роботи Пабло Пікассо до кубізму. Випускник Паризького інституту політичних шкіл, Школи Лувру та Національного інституту Патрімуану, Лоран Ле Бон спочатку працював у делегації пластичних мистецтв Міністерства культури: "Я" був інспектором створення, дивна назва, що було трохи страшно! Звичайно, я не оцінював творіння ... Я відповідав за збереження важливої спадщини в контексті перезапуску декількох громадських комісій. "
Функція, яку він переглядає сьогодні, беручи участь у художньому проекті Grand Paris Express: "Переміщення твору в публічний простір - це завжди захоплюючий момент. Це стає доступним для всіх. Але важливим є довгострокове зобов’язання. Ці мистецькі замовлення є доповненням душі для цього гігантського проекту. Тому ми повинні бути пильними і думати про 10, 20 або 30 років, щоб не розчарувати перехожих та інших ентузіастів, які, сподіваюся, приїдуть побачити цю унікальну у світі колекцію творів. "
Фото сучасного творіння
Усвідомлюючи, що він бере участь у створенні особистості Grand Paris Express, Лоран Ле Бон виглядає з випередженням на роботи, які прикрасять станції нового метро: "Неминуче знайдуться такі, які сподобаються менше, ніж інші. Хтось викличе ентузіазм, найоригінальніший, безсумнівно, буде в основі багатьох суперечок ... Одне впевнене: вони становитимуть архіпелаг, сузір’я. Вони стануть фотографією сучасного творіння в певний момент. Усі залучені актори принципово забезпечують задоволення для всіх і дотримання загального балансу з точки зору естетичних тенденцій. "Баланс, який він повинен гарантувати своїм досвідом.
І на запитання, з чого саме складається робота куратора спадщини, Лоран Ле Бон відповідає просто: «Ми є фасилітаторами на службі мистецтва та художників, слухаємо цей світ, який змушує нас мріяти. Це пристрасна професія, своєрідний зв’язок між митцями та громадськістю. "Як асоційований куратор у мистецькому та культурному режимі Великого Паризького експресу, наданий Хосе-Мануелем Гонсальвесом, він також виступає в ролі естафети між акторами, які беруть участь у проекті:" Продовження тандемів художник-архітектор є супровід довгого курсу. Ви повинні уявити собі човен та екіпаж, до складу якого входять керівники проектів, архітектори, інженери, художники ... Під час зустрічей місія уповноважених - створити зв’язок, щоб переконатися, що різні світи краще розуміють один одного. "
Встановіть динаміку проекту
Роль, яка в кінцевому підсумку підходить людині, яка звикла до викликів. У 2003 році, на той час куратором Центру Помпіду в Парижі, Лоран Ле Бон було доручено проект Центру Жоржа Помпіду-Меца. Пригода, яка мобілізує десять років його кар’єри: «Я стояв на чолі префігураційного об’єднання, потім державного закладу, прожив святковий момент інавгурації ... Від жителів регіону було справжнє очікування. Ми запропонували динамічний проект із оновленням на основі виставок, а також живих виступів, дебатів та конференцій. Ми не хотіли виступати як простий додаток паризького істеблішменту. У нас було від 300 000 до 350 000 відвідувачів на рік, дуже хороший результат. "
Кардинальна зміна обстановки в 2014 році: Лоран Ле Бон повертається до столиці, щоб керувати музеєм Пікассо. Захищений у стінах готелю Salé, він відчиняє свої двері у складних умовах після багатьох місяців реконструкції та розширення: «Нам довелося рухатися вперед, створити динамічний проект, як я вже сказав», зроблений у Меці. Музей Пікассо є монографічним, а отже, до послуг одного художника, що може здатися негативним та редуктивним. Насправді це не так. Пікассо зберігав, а часом і викуповував твори, які він створив. Таким чином, взяти на себе стиглі цього музею мало виявити скарб, який слід виділити. Його сила полягає в силі оригіналу, а також мультидисциплінарних сфер, запропонованих Пікассо, багатогранним художником. "
Мистецтво метаморфози
Художник, скульптор, декоратор, письменник ... Список талантів Пікассо настільки довгий, що його продукція оцінюється в 50 000 творів. Різноманітність, на яку розраховує Лоран Ле Бон, зокрема, щоб нести молоде покоління та допомогти їм відкрити цю несподівану мистецьку спадщину: «Нещодавно ми відкрили поета Пікассо та виставки Пікассо та коміксів. Мало хто знає, що він писав вірші, що він також змішував образ і текст. Він також відзначився театром, гобеленом, керамікою та ювелірними справами. За життя і навіть після смерті він сам був героєм коміксів, режисером якого були Герге, Якобс або Готліб. Пікассо перебував у вічній метаморфозі. Захоплює його світ те, що неможливо йому втомитися! "
Помер у 91 рік, художник ніколи не припиняв творити. Він рухався вперед завдяки роботі, експериментам, поза обігнаними шляхами. Подібно Пікассо, Лоран Ле Бон - це все, що торгує, часто паралельно керує декількома проектами: “Я на відновленні. Мені не нудно щодня робити свою роботу, але я постійно відчуваю необхідність трохи рухати еліту ... »Художній напрям видання Nuit Blanche у Парижі 2012 року, художній супровід нового року 2000, куратор виставки «Кабінети цікавості» (Ландернау - 2019): додаткових заходів ніколи не бракувало в порядку денному тієї, яку газета Le Monde вважає «однією з найбільш винахідливих особистостей світу французьких музеїв». Підтвердженням цього є виставки Джеффа Кунса в салонах і садах Версальського палацу (2008 р.) Та «2000 гномів у Багателлі» (2000 р.), Через які багато чорнила витікало, а іноді й скумліло.
Тандеми та дзеркальний ефект
Зараз на замовлення мистецького та культурного керівництва Grand Paris Express Лоран Ле Бон одягає більш традиційний костюм експерта, супроводжуючи роботу двох тандемів художник-архітектор: «Я співпрацюю з архітектором Марком Барані над двома проектами. Принципом було, перш за все, слухати і розуміти, що він хоче зробити, а потім пов’язувати його з двома художниками, в даному випадку Тетяною Знайдено для станції Баньо та Стефаном Тиде для Операційного центру Вітрі. Це дуже весело, бо це дві абсолютно різні роботи. Те, що Баньо, знаходиться всередині станції, зроблене жінкою, друге - поза будівлею, спроектованим чоловіком. Мені дуже подобається цей дзеркальний ефект. "