Імерсивність мистецтва, до справжніх уявних всесвітів Пластик

Анаїс Бернард

№ 08. 21 травня 2019 р

У 2002 році клінічні прояви синдрому «Аліса в країні чудес» були згруповані за двома категоріями: з одного боку, «обов’язкові» симптоми, що становлять сукупність пароксизмальних розладів структури тіла, які зазнає пацієнт, з іншого боку, « необов’язкові ”симптоми, що призводять до знеособлення, дереалізації, а також зорових ілюзій, які можуть супроводжуватися порушеннями сприйняття часу [3]. Дивні галюцинаторні тілесні відчуття, що спостерігаються неврологами та нейропсихологами, зазвичай тривають лише близько 30 хвилин до вицвітання - час, протягом якого аура, так звана, що відображає зорові порушення, виникає до зникнення одночасно з кризою. Згодом з’являються типові головні болі при мігрені: різкі колючі болі, що зачіпають одну сторону черепа, що супроводжуються світлобоязню, нудотою, блювотою, дратівливістю та зміною настрою, а також змінами зору.

мистецтва

Якщо реальність іноді така ж дивна, як вигадка, вона часто вигадана реальністю. Зміни в реальності, спричинені цим синдромом «Аліси в країні чудес», нагадують про ефекти, яких шукають художники під час процесу художнього створення захоплюючих творів, підтримуючи міцний зв’язок між мистецтвами та науками. Розвиток творчого процесу серед художників фокусується на діапазоні можливих почуттів спектрального актора перед їх роботами. Вони ставлять під сумнів досвід роботи над дією діаграми тіла того, хто досліджуватиме пристрій, створений шляхом модифікації сприйняття простору, часу та себе - без поглинання чаю. Божевільний Капелюшник.

Пристрій чітко виглядає як сукупність рухомих концепцій, що замінюють логіку "структури", що є предметом подвійного прийому: завдяки використанню та сприйняттю [12]. Використовуючи слова професора тілесної екології та філософії тіла, Бернарда Андріє, живе тіло і живе тіло активізуються відповідно до цього подвійного сприйняття. Отже, через такий підхід іммерсивного мистецтва мова йде про позиціонування живого тіла як виробника чутливого, екологізуючись зі світом та іншими, а не лише про тіло, яке переживається як інтимний та чутливий досвід або поява мимовільних рухів у нашому тілі. Дуже важливо пам’ятати, що завдяки часу передачі нерва 450 мс до свідомості живого тіла живе тіло пізнається лише із затримкою свідомістю живого тіла. Імерсивні мистецтва пропонують справжній діалог між живим тілом, живим тілом та імітованим Всесвітом як середовище, що проживає, в якому втілюється актор спектра чи художник.

У процесі створення, створеному художниками-дослідниками, це реальна пропозиція змінити уявлення про простір, час і глядача в реальному часі та в людському масштабі, надаючи перевагу естетичним переживанням, які порушують нашу відформатовану поведінку і які, зрештою, для тих, хто відчуває їх, бере участь у повторному присвоєнні тіла. Глибина тіла актора, будь то глядач чи художник, активізується мистецтвом занурення через категоризацію:

- Взаємодія дозволяє взаємну реакцію між учасниками спектра та/або художником та технічними пристроями, якими можуть бути датчики (рух, тиск, світло ...), Kinect, WII, Myo, відеокамери, GoPro, веб-камери, метеорологічні прилади ...

- Imsertion дозволяє включити справжнє тіло у віртуальність зображень завдяки таким технічним пристроям, як The Cave, куполам, IMAX, кривим екранам, Illumiroom, Omni, VirtuSphere або шоломам віртуальної реальності (Oculus Rift, HTC Vive, Playstation VR, Samsung Gear VR, Hololens, FeelReal, Cardboard…). Це також дозволяє віртуальній реальності охопити тіло, щоб дематеріалізувати його через аватар, дубль, маріонетку ...

- Гібридизація дозволяє прищепити, змішати живе (фауну і флору) зі штучним світом, але також природне зі штучним завдяки спеціалізованій периферії, такі як протези, екзоскелети, імплантати (магнітні хвилі, електронні, NFC ...), Гарнітури ЕЕГ, нейропротези, гарнітури віртуальної реальності (Oculus Rift, HTC Vive, Playstation VR, Samsung Gear VR, Hololens, FeelReal, Cardboard ...) тощо.

Ця художня стратегія має на меті створити парадокс, який дає змогу заплутати глядача завдяки спеціалізованій периферії, одночасно виявляючи ситуацію, яка має бути безпрецедентною з точки зору її позиції щодо твору. Не маючи можливості позначити всі спеціалізовані периферійні пристрої, що дозволяють типологію заглибних художніх пристроїв, і встановити точне визначення, нам здавалося доречним бути гнучкими і визнати, що ці категорії можуть взаємопроникнути, не залишаючись розділеними один на одного, але можуть змішуватися з складають не три окремі категорії, а скоріше сім.

Бібліографія

Альберганті Ален, Про мистецтво інсталяції. Імерсивна просторість, Париж, L’Harmattan, 2013.

Барден Крістоф, Лауерта Клер та Меон Жан-Матьє (реж.), Художні та культурні засоби - Створення, установа, громадськість, Лормонт, Ле-Борд-де-ле, 2011.

Бенджамін Вальтер, Художній твір на момент його технічної відтворюваності - версія 1939 року, переклад з німецької мови М. де Ганділака та перегляд Р. Рохліца, Барселона, FolioPlus, "Philosophie", 2008.

Боуко Кетрін, "До визначення іммерсивного театру", Figures de l'art, n ° 26, PUPPA, 2014.

Керролл Льюїс, Аліса в країні чудес, Ванвес, Librairie Générale Française: Дитяча кишенькова книга, 2010.

Дібнер Берн, “Гальвані Луїджі”, “Encyclopædia Universalis” [Інтернет], http://www.universalis.fr/encyclopedie/luigi-galvani/ (консультація 16.08.2015).

Гасто Анрі, “Berger Hans”, Encyclopædia Universalis [в Інтернеті], http://www.universalis.fr/encyclopedie/hans-berger/ (консультація 16.08.2015).

Гелтон Бернард, Фігури занурення, Ренн, Університетська преса Ренна, 2014.

Краєвскі Паскаль, "Мистецтво занурення: від перспективи до симуляції", CORPS, № 13, Париж, CNRS Éditions, 2015.

Лауерта Клер, "Сценографія виставки: простір мистецтва між постановкою та реалізацією", Figures de l'art, n ° 18, PUPPA, 2010, с. 14.

Мулон Домінік, Нові засоби сучасного мистецтва, Париж, Nouvelles Éditions Scala, 2011.

Ortel Philippe, Промови, Образи, Пристрої. Думаючи про представництво II, Париж, L’Harmattan, "Champs Visuels", 2008.

Спіноза Барух, Ethica Ordine Geometrico Demonstrata, 1677.

Вейрат Марк (ред.), 100 понять для цифрового мистецтва, Париж, Les Éditions de l'Immatériel, 2015.

Вуйлу Бернар, "Критика пристроїв", "Критика", № 718, березень 2007 р., С. 152-168.

[1] Льюїс Керролл, Аліса в країні чудес, Ванвес, Librairie Générale Française: Дитяча кишенькова книга, 2010, с. 85.

[4] Ален Альберганті, Про мистецтво інсталяції - Імерсивна просторість, Париж, L’Harmattan, 2013, с. 131.

[5] Льюїс Керролл, Аліса в країні чудес, op. цит., с. 17.

[6] Ален Альберганті, там же, П. 94.

[7] Домінік Мулон, Нові засоби сучасного мистецтва, Париж, Nouvelles Éditions Scala, 2011, с. 46.

[8] Клер Лауерта, Пристрої притягання/відштовхування в мистецтві - Пластика, від слова до форми, у К. Бардіна, К. Лауерти та Ж.-М. Меона (реж.), Художні та культурні засоби - Створення, установа, громадськість, Лормонт, Le Bord de l'eau, 2011, с. 53.

[9] Філіп Ортель, Промови, Образи, Пристрої. Penser la représentation II, Париж, L’Harmattan, “Champs Visuels”, 2008, с. 6.

[10] Бернард Вуййо, "Критика пристроїв", "Критика", № 718, березень 2007 р., С. 152-168.

[11] Клер Лауерта, "Сценографія виставки: простір мистецтва між постановкою та реалізацією", Figures de l'art, n ° 18, PUPPA, 2010, с. 14.

[12] Вальтер Бенджамін, Художній твір на час його технічної відтворюваності - версія 1939 року, переклад з німецької мови М. де Ганділака та перегляд Р. Рохліца, Барселона, FolioPlus, “Philosophie”, 2008, с. . 49.

[13] Берн Дібнер, “Гальвані Луїджі”, “Encyclopædia Universalis” [Інтернет], http://www.universalis.fr/encyclopedie/luigi-galvani/ (консультації 16.08.2015).

[14] Анрі Гасто, “Berger Hans”, Encyclopædia Universalis [в Інтернеті], http://www.universalis.fr/encyclopedie/hans-berger/ (консультація 16.08.2015).

[15] Барух Спіноза, Ethica Ordine Geometrico Demonstrata, 1677.

[16] Едмонд Кушо, "Гібридації", у Марка Вейрата (ред.), 100 понять для мистецтва, Париж, Les Éditions de l'immatériel, 2015, с. 120-122.

[17] Паскаль Сімоенс, “Tiers-lieu”, там само, P. 245-246.

[18] Кетрін Буко, "Назустріч визначенню іммерсивного театру", Figures de l'art, n ° 26, PUPPA, 2014, с. 33.

[19] Бернард Гелтон, Фігури занурення, Ренн, Presses Universitaires de Rennes, 2014, с. 13.

[20] Паскаль Краєвскі, "Мистецтво занурення: від перспективи до моделювання", CORPS, № 13, Париж, CNRS Éditions, 2015, с. 98.