Інтернет-енциклопедія Larousse - Росія

Ця стаття взята з праці Ларусса "Світовий словник літератур".

larousse

Роздільна між впливом Європи та старим азіатським фоном, повільно формуючи свою мову та звільняючись від запозичень, російська література зобов'язана багатьом своїм специфічним рисам своїй історії та географії. Коли варезький князь Володимир, який царював у Києві в кінці Х століття, прийняв християнство і одружився з дочкою імператора Візантії, він запровадив на Русі подвійну культурну течію - візантійську та болгарську цивілізацію, з одного боку, Греко-латинська античність, з іншого боку: ця подвійна течія, християнська та антична, ще довго виживе в поезії. Довге панування татар, безсумнівно, не глибоко позначило Росію; але, трагічно відрізавши її від Візантії, вона розвинула в ній ідею певної місії, витягнуту з Писань, втілення третього Риму, цитаделі справжньої віри. Саме від імені православної церкви росіяни боролися проти татар, і банкрутство Константинополя підтверджує їх у месіанській, пророчій місії, переданій не лише релігійним авторитетам, але і цілому народові, "натхненному Богом". . Ця тема буде постійно повертатися до російської літератури і навіть до радянської поезії.

Література Давньої Русі (11-17 ст.)

Епоха Просвітництва: від церкви до балу

Митрополит Новгородський Феофан Прокопович (1681-1736) - один із останніх великих релігійних письменників. Автор Церковні приписи, а також релігійна драма, Володимир (1705), він, тим не менше, підтримав реформаторську роботу Петра Першого (для якого він склав похорон), який остаточно залучив російську літературу до процесу секуляризації та європеїзації. Культура зараз є світською, зарезервована для класу джентльменів, які проникнуті іноземною літературою. "Російська мова, вийшовши з церкви, опинилася на балу": цей жарт Гоголя підсумовує дві великі фази вивчення російської літератури до золотого століття. При дворі Петра I (1689-1725) у моді вірші з панегіричною або дидактичною тематикою, влюбчивими елегіями, наслідувані французькими петимастерами.

Класицизм

Ми перекладаємо багато грецьких та латинських авторів, і за правління Єлизавети (1741-1762) французький класицизм проникає в російську культуру під керівництвом Дмитра Кантемира (1708-1744), Тредяковського, Ломоносова та Сумарокова. У цей період також формується метрика, адаптована до російської мови: якщо Кантемір адаптує сатири Буало чи Горація, використовуючи складний вірш, Тредяковський і, перш за все, Ломоносов розроблять силабо-тонічну систему, яка буде остаточно прийнята Російські поети. Сумароков використовує ці нововведення для заснування російського театру з його трагедіями. Катерина II доручила йому управління імператорськими театрами, і під його керівництвом актор Федір Волков (1728-1763) створив першу національну трупу.

Тренування критичного мислення

Вісімнадцяте століття було трудомістким періодом підземних підживлень. Ода набуває своєї самостійності (Василь Капніст, 1757-1823); поети культивують героїко-комічний жанр (Василь Майков, 1728-1778), казку у віршах та байку (Іполит Богданович, 1743-1803, та Іван Хемніцер, 1745-1784). Кілька потужних темпераментів є доказом оригінальності: поет Дерявін пише простотою, вульгарною мовою, російським життям та міксами, не турбуючись про граматику, піднесені, реалістичні та комічні елементи. Після Якова Княжніна (1742-1791) Фонвізін створив чудові типи сучасного театру. Також розвинулася проза, найчастіше памфлетерська та політична завдяки піднесенню журналістики та поштовху Катерини II, покровительки листів, яка заснувала Російську академію в 1783 р. За французьким зразком. Але Новіков, перший публіцист, і Радіщев навряд чи не заплатять життям за свою зухвалість. Публікація робить стрибок уперед завдяки приватній друкарні; у Санкт-Петербурзі відкривається перша публічна бібліотека.

19 століття: від романтизму до правління роману

Кінець 18 століття був часом гестації, коли національні теми та особисті теми відповідали доромантичній сенситивності Європи. Карамзін, представник сентименталізму, відкриває перші великі історії в прозі, і перш за все виступає за російську мову, звільнену від архаїзмів; вона має своїх прихильників, згрупованих у суспільстві Арзамасу, але також і своїх запеклих противників на чолі з адміралом Олександром Чичковим (1754-1843) та членами "Бессієди", які захищають "благородну" поезію вісімнадцятого століття. За допомогою перекладів мова вдосконалюється, і двоє поетів насамперед підробляють інструмент, який використовуватиме Пушкін: Батіучков, пронизаний латинським духом і французькими поетами-елегіками, і Жуковський, який переклав Байрона, Скотта, etете, Шиллера і дає вірш невідома мелодійна гнучкість.

Золотий вік

Класицизм більше не панує над російською літературою. Якщо Крилов зі своїми байками подарує йому ще один шедевр, якщо Грибоєдов, який наділяє Росію справді національною комедією, все ще залишається вірним класичній формі, романтична течія добре представлена ​​Давидовим, Дельвігом чи Боратинським. Російська поезія переживає справжній розквіт, разом з поетами "декабристами" або "Пучкініанською плеядою", що слава Пушкіна несправедливо затьмарюється. Останнє надає російській мові чистоти, точності, елегантності; його геній відкриває нові перспективи як для поезії, так і для прози, театру та новели, досягаючи синтезу традицій та іноземних впливів. Покоління 1840 року побачило розвиток роману, який став після Гоголя домінуючим жанром. Лермонтов і Тіутчев - останні великі поети (але їх робота відвертається від Пушкіна і вже представляє "нічну свідомість" російської душі), навіть якщо Кольцов все ще натхнений популярними легендами.

Вік роману

Між 1830 і 1840 роками з'явилися перші шедеври романтичної прози, які тепер відкрили царський шлях до цієї плеяди великих імен, якими російська література була вперше відома в Європі. Історії Білкіна Пушкіна з'явився в 1831 році, Герой нашого часу Лермонтовим в 1840 р., а творчість Гоголя до Мертві душі простягався між 1832 і 1842 роками. Гоголь писав у той час, коли кріпосне право і абсолютизм були предметом дедалі більшої жорстокої критики; Оскільки його творчість відображає певні вади російського суспільства, ліберали 1840-х років зробили його засновником «природної школи». Якщо багато романістів стверджують, що скрупульозно малюють манери і сцени повсякденного життя - а деякі, як Аксаков, роблять це з великим талантом - Достоєвський-провидник є його справжнім наступником. Від Гоголя останній успадкував не стільки інтерес до "народу", скільки спотворене і похмуре бачення Всесвіту, яке він малював із своїх перших творів. З Толстим він домінував у російському романі XIX століття. Він також брав участь, як редактор журналу тоді зі своїм Журнал письменника, до великих дискусій того часу, виступаючи проти "нігілістів".

Політичний форум

Рубіж століть: срібний вік

Криза та оновлення

Надмірність радикальної критики та панування матеріалізму завели літературу в глухий кут. Реакція організована: за Достоєвським та Аполлоном Григор'євим (1822-1864), потім за Костянтином Леонтьєвим (1831-1891). Думка та особистість філософа Володимира Соловйова (1853-1900) відіграли визначальну роль у цей період: його оригінальність полягала в тому, щоб захищати ідею містичного та православного християнства, не приймаючи, однак, слов'янофільських тез. Завдяки цьому думка звільняється від політичних та соціальних наслідків. Слідом за ним Шестов (1866-1938) і Розанов підносять віру за рахунок розуму. Оновлення російської релігійної думки ознаменовано виданням колективного збірника, Віхи (1909), за ініціативою Ніколая Бердяєва (1874-1948) та Сергея Булгакова (1871-1944).

Символізм

Вірші Соловйова, зіткнення з красою і божественною мудрістю, віщують переломний час Срібного століття, але чужоземні впливи (Бодлер, Ібсен, По, Ніцше, Метерлінк) також відіграють велику роль у відновленні листів російською мовою, народжуючи декадента нинішній, тоді символістичний, що відкриває нові перспективи для російської поезії та прози. Мерейковський, Брюсов, Бальмонт, Іванов, Блок, Білі, Сологуб вважають мистецтво вищою цінністю в тому сенсі, що воно відкрите для нескінченного. Їхня робота являє собою спробу встановити відповідність між особистістю, тимчасовим та світом трансцендентності. Символ є інструментом par excellence цього дослідження; це передбачає інтерес, який давно пройшов у фоновому режимі, до форми. Коли в 1910 р., В огляді Аполлон, Іванов підтверджує провал символізму, цей рух глибоко перетворив обличчя російських букв.

Акмеїсти та футуристи

Але "молоде покоління", яке не знало панування утилітарної літератури, у свою чергу відкидає "містичні тумани". Акмеїсти (Гумільов, Ахматова, Мандельштам і, близький до цієї течії, Кузмін) вимагають повернення до ясності та суттєвості світу; для них, як і для футуристів (Хлєбнікова, Маяковського, Пастернака, Кроучіонних), поет - ремісник, а його матеріал - це слово. Акмеїсти ставлять його на службу називанню прекрасного, тоді як футуристи прагнуть дослідити всі його ресурси, черпаючи натхнення з живописних експериментів початку століття: звільняючи мову від обов'язку означати, вони турбуються суто звуковий або візуальний аспект слова.

Піонери нового реалізму

У той же час реалістична жила сама поновлюється. З Гарчином або Короленком вона звільняється від утилітарного ярма. Справа Чехова надати йому кардинально новий поворот. Його робота продовжує досліджувати екзистенційні питання, але це не обмежує їх простими соціальними відносинами і, перш за все, не прагне дати відповідь: у своїх оповіданнях, як і в своєму театрі, він слухає життя., За яким спостерігає тріщини, невдачі, але його реалізм, перш за все поетичний, виходить з пропозицій чи вражень більше, ніж з описів. Тон знову змінюється у Горького: його герої, розсекречені, бродяги, належать до абсолютно нових кіл. Він заснував видавництво, Знання, навколо якого збираються багато великих прозаїків рубежу століть, Андреєв, Коупріне, Хмельов, Заїцев або навіть Бунін. Тоді ж Пришвіне, Ремізов чи Заміатін дали свої перші роботи в огляді Завети. Ці романісти прагнуть узгодити реальне та уявне, мрію та об’єктивний документ; вони активізують "фантастичну" жилку російської літератури, не заперечуючи реалістичної спадщини.

Від революції до соцреалізму

Незалежно від того, чи сприяла революція чи поклала їй край, залежно від прийнятої точки зору, російські листи переживали в 20-х роках період виняткового бродіння, позначеного появою на краях футуризму, який стає основним, нові літературні рухи чи школи.

Примноження поетичних течій

Проза, від революції до соцреалізму

Дитяча література

Література еміграції

Від епохи сталінізму до перебудови

Доля тих, хто залишився, часто трагічна: Гумільов розстріляний, Блок і Хлєбніков вмирають від виснаження, Ахматова страждає плоттю (її син кілька разів засланий), Булгаков зводиться до нещастя. Мандельштам помирає в Сибіру. З 30-х років минулого століття над російськими літерами панував великий сталінський мороз. За кількома винятками, цінні твори написані "для шухляди", не маючи надії на публікацію, письменниками, які продовжують розглядати свободу як необхідну умову творіння, як Булгаков у Майстер і Маргарита або Пастернак в Лікар Живаго.

Будівництво соціалізму

Відлиги

Інакомислення

Перебудова

У всій цій діяльності з повторного відкриття нові імена залишаються більш-менш непоміченими. Однак зверніть увагу на появу "чорних" авторів, що описують світ без надії та світла, таких як Петручевська або Сергей Каледін (народився в 1949 році).