Інтерв’ю Він живе своїм життям на танцювальних ритмах
Її життя означає танці, вона передає всі свої емоції та почуття завдяки танцю, і її любов до цієї сфери передається іншим дітям. Це Діана Флореа, молода балерина з Республіки Молдова, яка після декількох років навчання балету та виступу на сцені Театру опери та балету "Марія Бієсу" вирішила навчитись мало цікавих знати це мистецтво.

Для початку я попросив би вас кілька разів розповісти про своє дитинство до і після того, як ви вирішили обрати шлях балету.
З самого дитинства я танцюю. Поки я не була студенткою хореографічного коледжу, мене навчала бабуся, з якою у мене особливі стосунки, і я її дуже люблю. Вона не балерина і не хореограф, вона просто захоплена мистецтвом. Таким чином, вона музикувала для мене, і я імпровізував різні танці, займався гімнастикою, працював над еластичністю, різними речами, які вона також бачила по телевізору, і я пробував їх вдома. Я танцював кожен день, і це мене дуже радувало.
Після цього я дізнався про попередній відбір дітей у хореографічному коледжі, куди я також потрапив після того, як мене прийняли, і ось, у віці 8 років, я пішов професійним шляхом у цій галузі. Тут я можу сказати, що він закінчив своє дитинство і розпочав свою щоденну працю та зусилля протягом 10 років. Було багато сліз, багато м’язових болів, кров згризла ноги, фізична та психічна втома, але я не здавався. Завдяки своїй пристрасті, підтримці з боку родини та вчителя, я пішов вперед, дуже впевнений у власних силах.
Це означає, що балет був не миттєвим рішенням, а мрією дитини Діани?
Це, звичайно, не було миттєвим рішенням, бо я танцював у дитинстві. Тоді я все ще не розумів, що означає бути балериною, я просто отримав надзвичайне задоволення від танців, від тренувань з бабусею, від того, що я захоплювався балеринами, яких бачив по телевізору, крок за кроком це перетворилося на мрію і пристрасть, з якою я жив щодня, і коли мене прийняли в коледж, все стало способом життя і шансом здійснити цю мрію.
Глядач бачить прекрасну частину цієї професії. Однак яке життя балерини і з якими труднощами ви стикалися за всі роки діяльності?
Це колосальна робота, є величезні жертви, є болі, травми, сльози, розчарування. Відомо, що в галузі мистецтва конкуренція дуже велика, у вас тут немає друзів і є багато зрад. Я все це пережив, але вони також сформували особистість з дуже хорошою силою характеру.
Це надзвичайно складна сфера як фізично, так і психічно, тут вона опирається найкраще в обох випадках. Тому навіть половина з них не починає до кінця. Це щоденна робота, практично без відпочинку, з ранку до вечора у вас криваві ноги, і незалежно від того, чи болять м’язи, зв’язки, на сцені ви демонструєте посмішку, елегантність, витонченість і робите так, щоб все здавалося таким легким, випарливим, ніби для цих рухів не потрібно ні найменших зусиль. Тут проявляється професіоналізм балерини.
За всі ці роки занять балетом ти відмовився від інших мрій на його користь?
Не можу сказати, що я відмовився від інших мрій, бо він - це пристрасть і робота, в якій я чудово знаходжусь. Швидше за все, я відмовився від багатьох занять, веселощів, які робили молоді люди, але я насправді не встиг. Коли всі відпочивають, вони святкують вдома, у нас шоу, концерти.
Я відмовився від звичайного життя, тому що балерини - це не звичайні люди, але я ні про що не шкодую, саме це мене точно представляє.
Відомо, що балерини мають порівняно коротку кар’єру, але для вас яка це професія: робота, мистецтво чи спосіб життя?
Кажуть так через травми, які починають проявлятися в певному віці і більше не дозволяють еволюції на сцені, але хтось танцює до 50 років, хтось до 30 років, відповідно опір балерини у кожного різний.
Для мене це вже давно стало способом життя, починаючи від щоденних тренувань, того, як ми говоримо, як ми ходимо, як ми поводимося в суспільстві, до того, що ми їмо. Думаю, мені дуже пощастило, що я почав вчитися цій професії ще в дитинстві, і я прекрасно в ній знаходжусь, і зараз це те, що приносить мені задоволення.
Ви були балериною в театрі опери та балету «Марія Бієу» і неодноразово виходили на сцену. Яка роль із інтерпретованих вас позначила найбільше?
Я грав різні ролі і в кожній намагався піти по максимуму і відчути персонажа - від найщасливіших історій до найтрагічніших. Особливою роллю, яка, як я можу сказати, відзначила мене, була Нікія з балету Баядера. Це трагічна історія дівчини з нижчого соціального класу, яка закохалася в принца, і почуття були взаємними, але її зрадили, і поки вона була на весіллі принца, її вбила змія, спеціально покладена для неї в кошик з квіти, які він тримав у руках. Хоча це трагічна історія, це моя улюблена.
Однак ви могли б сказати мені, що потрібно для того, щоб хороший танцюрист став повноцінним артистом?
Їй потрібно багато власного натхнення, щоб мати можливість творити далі, тому що одні залишаються просто хорошими танцюристами, а інші створюють витвори мистецтва після закінчення своєї роботи в якості танцюристів. Тоді я думаю, що ти стаєш справжнім художником.
Я знаю, що ви кілька років викладачем балету. Коли і що спонукало вас відкрити цю школу?
У віці 19 років я орендував свою першу кімнату для занять танцями для дітей, хотів вступити на факультет економіки, маркетингу та туризму і одночасно продовжити свою діяльність. Перші діти були дуже маленькими, їм було по три-чотири роки, але я зумів знайти способи, щоб вони мене зрозуміли, мені вони стали подобатися і я побачив, що малі мене приймають і розуміють. Ця діяльність змусила мене відчути натхнення.
З якими труднощами ти стикався по дорозі?
Перш за все, важко знайти хороший балетний зал, плюс його оренда досить висока. Мені було важко протягом 3 років поєднувати навчання та роботу, були моменти, коли я був повністю втомленим та знесиленим, бо я перфекціоніст і скрізь присвячую себе по максимуму. Також важко працювати з дітьми, коли ти хочеш хороших результатів та успіху.
У якій віковій категорії ви зараз тренуєтесь і як ви справляєтеся з цією проблемою?
Я треную дітей від 4 до 14 років. Після 4 років роботи з ними я починаю робити все краще і краще, я знаю, кожен вік та її примхи, так би мовити. Для кожного це особливий спосіб навчати та мотивувати, говорити та демонструвати елементи таким чином, щоб вони розуміли та виконували їх правильно ... Я думаю, це ключ до успіху.
Я знаю, що ти мав багато успіхів за весь цей час. Яка конкуренція була для вас як тренера найважливішою?
Кожне змагання є важливим і певним чином нас відзначає. З кожним змаганням ми зростаємо, а дівчата розвиваються технічно. Нещодавно я виграв титул чемпіона Республіки Молдова з сучасного танцю в категорії "Діти 9-12 років", а на міжнародному фестивалі завоював перше місце з малою групою 5-7 років. Ми зайняли перші місця на багатьох інших змаганнях, а також у Румунії на змаганні, куди збираємось знову поїхати через два місяці.
Скільки можна навчити/навчитися в балеті, і наскільки це залежить від таланту та здібностей студента?
Ви можете викладати балет, якщо у вас є величезне бажання і терпіння. Також талант і здібності мають велике значення, адже підбір балерин відбувається за певними критеріями: еластичність, виразність, музичність, наряд, зовнішній вигляд. Вони - балерини, якими природа наділена усім, і набагато легше працювати, але є також балерини, які докладають багато зусиль, наполегливо працюють, щоб досягти хорошого рівня, і я можу сказати, що багато з них успішніші за тих, хто має природний талант.
Ви багато працюєте, щоб навчити дітей. Однак наскільки добре заробляють у цій галузі?
Не можу сказати, що це вигідна сфера, це більше залежить від кожного хореографа, від кількості дітей, які у нього є. Тут задоволення та задоволення, яке ти отримуєш, важливіше, це лише мистецтво, це територія, де ти можеш творити та утверджуватись, і якщо ти встигнеш це зробити правильно, то ти досягнеш успіху.
Отож виходить, що ви збираєтесь перетворити це на більший бізнес?
Так, я хочу відкрити більшу студію, створити більше груп та просувати таланти маленьких балерин, але насамперед згадати важливість класичного танцю, який є основою всіх танцювальних стилів, щоб підкреслити правильність рухів та виконання елементів., щоб маленькі діти мали міцну базу танцюристів.
З огляду на це, ви можете сказати мені той аспект (міф) про балет, який обговорюється громадськістю, але артисти балету можуть заперечити.?
Першим було б те, що балерини анорексичні, вони практично нічого не їдять і дотримуються дієт. Це не дуже вірно, оскільки, як і спортсмени, балерини повинні вести здоровий спосіб життя. Так, вони повинні бути худими, але під час тренувань втрачаються тисячі калорій, які не зберігаються в зайвих кг, тому вони можуть дозволити собі їсти майже все, звичайно в міру і якомога здоровіше, щоб почуватись добре в своєму тілі.
Другий - поставити пляшки або голки в окуляри. Колись заздрість і змагання призвели до таких вчинків, але зараз це не практикується в театрах. Так, це область, де заздрість зберігається, але до таких нещадних вчинків не вдаються.
Балет - це лише для впевнених у собі дівчат та хлопців. Якби не балет, я все одно був би в галузі мистецтва. Я хотів би, щоб балет ... хоч раз пройшов через життя кожної людини, або шоу, або балетна вистава, або познайомився з чудовою балериною. Це точно залишить пам’ятний спогад на все життя.