Карен Карпентер, ікона, яка не хотіла бути іконою; Веб-журнал People of Rock
Випущений у вересні минулого року "Зникнення Карен Карпентер" розповідає історію цього ідола сімдесятих років, з багатообіцяючою кар'єрою і плавним, милим голосом, але якого поглинула анорексія. Інтерв’ю з Кловісом Го, журналістом-автором цього опитування, заглибилось у серце Америки середнього класу, застрягши між утопією хіпі та традиційними цінностями.
Книга Кловіса Гоу є і жахливою, і абсолютно важливою. Жахливий, бо на 132 сторінках розповідає про пригоду Карпентерів, групи, яка досягла музичної досконалості та 100 мільйонів проданих альбомів, перш ніж розбитися, ковтаючи наркотики. Кваалуде для одного, Дулколакс для іншого. Жахливий, тому що він також розповідає про кінець ілюзій, про час, коли ми справді думали, що хочемо змінити світ, але це було до війни у В'єтнамі та президентства Ніксона. Це теж жахливо, бо в ньому розповідається про жінку, крила якої згоріли до слави.
"Зникнення Карен Карпентер" також є абсолютно необхідним, оскільки Кловіс Гоу докладно детально описує життя Карен, молодої доньки Гарольда та Агнеса Карпентера, яка переїхала до Каліфорнії в 1963 році, щоб сподіватися "піднятися до лав світу". Карен Карпентер, як ми зрозуміли з прочитання книги, є американською дівчиною "середнього класу", про яку ми насправді не знаємо, що вона хотіла зробити зі своїм життям. Вона піде за братом, щоб там музикувати, але не за фортепіано. Вона вибере батарею. Поступово він стане іконою, але, як і всі ікони, буде спустошений. Спустошений думками брата, який жартує над своєю вагою, який хоче бути представленим спочатку на сцені, а також сотнями, якщо не тисячами таблеток, прийнятих для схуднення. 4 лютого 1983 року, 35 років тому, вона стала жертвою серцевого нападу. У фільмі "Зникнення Карен Карпентер" супроводжується Чарльз Менсон, Річард Ніксон, імператриця Сіссі та Денніс Вілсон. Чудова документальна робота від його автора Кловіса Го, незалежного журналіста та співзасновника музичного лейбла Dirty.
The People of Rock: Що вас зацікавило життям Карен Карпентер? До речі, ти пам’ятаєш, як вперше слухав Теслярів ?
Кловіс Гоу: Я відкрив Карпентерів на початку дев'яностих. Я яскраво пам'ятаю, як друг вперше грав на їх обкладинці "Білет на їзду" від "Бітлз". це зовсім не звучало як те, що я слухав у той час (Jesus & Mary Chain, The Smiths тощо ...), але мені відразу сподобалася млявість та вишуканість аранжувань Річарда та голосу Карен, який у реєстрі поп-дів, є винятковою: це, на мій погляд, єдине, кому вдається за допомогою тонкощі своїх інтерпретацій надати справді трагічний вимір досконалості.
Вона граціозна співачка, але я не знав її історії, поки не почув Туніку Звукова молодість (в їх альбомі Goo), що описує прихід Карен у рай після її смерті від анорексії. У розбіжності між гладким, дезінфікованим образом цих американських дітей середнього класу 70-х років та досить дивовижною реальністю анорексії, існувала таємниця, яку я хотів дослідити за допомогою цієї книги. Це також був спосіб для мене повернутися в 70-ті роки, це мої роки раннього дитинства і перехідний час, коли ми сумуємо за утопіями шістдесятих, передбачаючи матеріалізм вісімдесятих і нашу культуру знаменитості. Для мене трагічна доля Карен стала розкривачем цієї історії.
ПдР: Хто насправді відповідальний за спуск Карен у пекло? Це його брат? Це він змусив її взяти світло, це він взяв її у своїй кар'єрі. Вона насправді не мріяла про цю співацьку кар’єру ?
К.Г .: Думаю, вся родина Карпентерів закрила очі, не хотіла бачити очевидного: Карен хворіла і збиралася померти, якщо не буде піклуватися про себе. На мою думку, відповідальність Річарда опосередкована, оскільки вони обоє стали жертвами слави. Він розібрався, а його сестра - ні. Не можна забувати, що Карен була захоплена своїм братом і що саме вона пішла за ним у пригоді Карпентерів. Сім'я Річарда вважала генієм, його запрограмували на успіх, коли справжнім дивом у цій історії є вроджений талант Карен, її неймовірний голос. Її брат мав інтелект, щоб висунути її вперед, але Карен не була готова бути рок-зіркою - ролі, якої вона ніколи не бажала, якщо не догодити братові. Її єдиним способом відчути свою свободу, створити простір, який є єдиним її, на жаль, була анорексія.
“Карен не була готова бути рок-зіркою, ролі, якої вона ніколи не бажала, якби не для того, щоб догодити братові. "
ПдР: У Сполучених Штатах, після її історії, анорексія все ще залишається табу сьогодні? ?
К.Г .: Ні, я не думаю, що анорексія все ще є табу. США мають здатність трансформувати трагедії в символи, які служать для кращого спілкування за певних напастей. Так само буває з Карен Карпентер та анорексією. Він був величезною зіркою в Америці, і його смерть була шоком у той час, коли про анорексію відверто говорили як про психічну хворобу, яка може вразити всіх, а не лише дівчат-підлітків.
PdR: Щоб закінчити з неймовірною Карен Карпентер, вона мала свій чудовий голос, а також вроджений талант до барабанів. Вона єдина співала і грала на барабанах ...
К.Г .: Так, до речі, вона була визнана найкращим ударником року за версією Playboy в 1975 році, випередивши Джона Бонема і Кіта Мун. Здається, вони були розлючені.
Фотографія захищена авторським правом
PdR: Ваша книга дуже добре задокументована, і, перш за все, вона містить історію групи в Америці 60-70-х років. Теслярі - це група середнього класу, з меншим бунтом, ніж панк-ікони чи психоделіки того часу. Вони навіть зустрічалися з Річардом Ніксоном, ви розкриваєте цю зустріч та її символіку в главі. Вони використовувались ним відповідно до вас ?
К.Г .: Я не думаю, що Ніксон спеціально інструментував Теслярів. Це роблять усі президенти. Це була просто потрібна група в потрібний час, щоб підтримати її повідомлення про повернення до традиційних американських цінностей. Між політикою Ніксона та музикою Карпентера був справжній дзеркальний ефект. Вони скористалися цим з кожного боку.
Але ми не повинні забувати, що повернення до порядку в музиці в цей час було загальним: після психоделічного вибуху кінця шістдесятих Ділан, "Бітлз", Ніл Янг та всі барди Лавр-Каньйону діють на початку 70-ті, повернення до коріння, до землі, до певного уявлення про справжність, яку, за їхніми словами, можна було б знайти вирощуванням овочів у своєму саду або дотриманням традиційних фольклорних стандартів.
Цікаво те, що панк-рух, який з’являється пізніше приблизно в 76-77 рр. І який, як правило, вважається революційним, рухається в тому ж напрямку, на мою думку: піднявшись проти помпезної та демонстративної ерудиції прог-року, котрий колись справді граючи з правилами, вони виступали за повернення до примітивізму року, до дикості гаража. Справжньою революцією панку для мене є похвала «Зроби сам», що колись було справжнім політичним посланням. І смішно бачити, що те, що ми зараз називаємо Post Punk, все ще має багато точок зближення з психоделією, прог-роком та краутроком, з усіма тими "проклятими" хіпі ...
ПдР: Що стосується музики, що запам’ятати від теслярів? Насправді, їхній майстерний альбом (який також є моїм улюбленим) "Близько до тебе" згодом ніколи не був повністю підібраний. ?
К.Г .: Дійсно, кар’єра Теслярів розпочалася дуже сильно і закінчилася в підвішеному стані. Але скрізь є перлини, варто лише подивитися. Їхній мистецький пік залишається для мене їх альбом «До побачення, кохання», який є надзвичайно витонченим і досить експериментальним (у сенсі цього поняття ми розуміємо одне одного).
PdR: І оскільки ви про це говорите, яка ваша улюблена пісня Carpenters? ?
К.Г .: Складне запитання. Але я б сказав, що намагаюся знову отримати відчуття, невиданий альбом Горизонт опублікований у 1995 р. з нагоди збірки. Те, що таку пісню тоді відкинули, для мене залишається цілковитою загадкою.
ПдР: Нарешті, те, що залишилось від Карен Карпентер сьогодні ?
КГ: Його записи, його голос, його доля і, безперечно, певна передача в популярній культурі. Такі співаки, як Адель і Селін Діон, без сумніву, це багато слухали. Ніколи не намагаючись зрівнятися з ним, тому що його благодать залишається унікальною.
Інтерв’ю Мікаел Шайо