Катя Феррейра; Ми були настільки параноїчні щодо творів мистецтва, як і ці хлопці
Джулі Каділхак - Lagrandeparade.com/ Чутливий і зворушливий текст, багатий на метафори, роман Джеффрі Евгеніда "Діви-самогубства" розповідає історію сестер Лісабон із пуританської сім'ї з Грос-Пуанте, багатого передмістя Детройта, в 1970-х роках У Ронні, вчителя математики, та його дружини є п'ять дочок-підлітків: Сесілія, Люкс, Бонні, Мері та Тереза. Одного разу наймолодша Сесілія перерізає собі вени, а потім, через кілька тижнів, робить самогубство, захищаючись. У цій, здавалося б, бездоганній родині мати, бажаючи взяти справу у свої руки, вирішує забрати своїх дочок зі школи, повністю ізолюючи їх від інших підлітків свого віку. Роман пояснює спроби молодих сусідів сестер Лісабон вступити в спілкування з ними і через роки розкрити таємницю цих дівчат, які їх захопили і яких вони, врешті-решт, навряд чи знали.

Перша поїздка? Творіння, яке нагадує батькам, що діти - це, мабуть, лише «незнайомці, з якими ми живемо в мовчазній домовленості», і які слід розуміти як такі - і, отже, поважати їх інше. Спектакль, який не тільки підкреслює необхідність підтримувати емансипацію свого потомства, але також згадує незбагненну частину самогубства, яка потребує пояснень для тих, хто залишається, але в більшості випадків залишається "неможливим розслідуванням" у добре збережених таємницях . Мати!
Історію бере на себе група чоловіків, також підлітків під час подій, які через 25 років все ще намагаються зрозуміти, чому ці молоді дівчата покінчили життя самогубством у середині 1970-х. Відстань часу і дорослий усвідомлення своїх помилок сприйняття, коли вони були підлітками, надають роману особливої ніжності та гумору.
В цьому, я вважаю, велика літературна сила Євгеніда: йому вдається поставити читача в такий же стан, як і його оповідачі. Роман побудований як неможлива загадка для складання, як загадка, яку неможливо розгадати.
Актори пропонували багато імпровізацій, варіацій навколо кожного розділу роману. Актрисам, які грають лісабонських дівчат, потрібно було виконати дуже особливу роботу, окрім слів. Як і в романі Євгеніса, у шоу вони говорять лише те, що хлопці, або свідки, чули їх. Але нам довелося попрацювати над цими дірами, над цими прогалинами. Що вони думають? Що вони відчувають? Що вони роблять у цьому будинку, коли їх там замикають? Хоча хлопці сприймають їх як «п’ятиголового монстра», хто вони окремо? Що їх відрізняє? Саме ця уявна робота надає персонажам певної спектральної щільності на знімальному майданчику.
Написання робіт зайняло друге місце після всіх цих лабораторних етапів. Основною складністю іноді було знайти театральні переклади написання роману. Мова роману часом протистояла театральності. Переплетення тимчасовості могло ускладнити байку для глядачів театру, які лише один раз чують кожну інформацію.
Актрисам, які грають лісабонських дівчат, було потрібно виконати дуже особливу роботу, окрім слів. Як і в романі Євгеніса, у шоу вони говорять лише те, що хлопці чи свідки чули, як вони говорили. Але з нашого боку нам довелося попрацювати над цими дірами, над цими прогалинами. Що вони думають? Що вони відчувають? Що вони роблять у цьому будинку, коли їх там замикають? Хоча хлопці сприймають їх як «п’ятиголового монстра», хто вони окремо? Що їх відрізняє?
Поки лісабонські дівчата виглядали козлами відпущення епохи під час своєї смерті, вони поступово набували статусу пророків.
Отже, окрім інтимної драми або новини, це національна проблема. Ці дівчата-підлітки стають символами підліткового віку цієї молодої країни, яка є Сполученими Штатами в середині 1970-х, країні, що повністю змінилася.
Тож на знімальному майданчику будуть старшокласники.
Так! Буде двадцять старшокласників з ліцею Жана Монне, в якому ми презентували перший етап роботи два роки тому. Під час створення в Греноблі ми працювали з групою молодих людей, ціла частина шоу проходила в середній школі. Вони створили стежки присутності, які вдихають шоу дуже сильну життєву силу. Вони втілюють той апетит до життя, про який конкретно йдеться у романі. У кожному місті ми зустрічаємо молодих людей перед виставами, репетируємо з ними за кілька днів до того, щоб підготувати їх до цього досвіду.
У кожному місті ми зустрічаємо молодих людей перед виставами, репетируємо з ними за кілька днів до того, щоб підготувати їх до цього досвіду.
Нарешті. чи ваша робота навколо «Самогубств у Діві» спричинила конкретні роздуми про жінок? Насправді п'ять сестер покінчили життя самогубством. Чи могло їхнє бажання припинити це мати зв'язок із їхньою дівочою реальністю? Або ця проблема не була центральною у вашому драматургічному підході?
Це було центральним питанням нашого драматургічного підходу. Очима цієї групи хлопців, приблизно одного віку з сестрами Лісабон, ми усвідомлюємо їх реальність як дівчаток. Читаючи щоденник Сесілії, який одна з них вкрала після її смерті, вони виявляють, що таке повсякденне життя молодої дівчини, яка отримує освіту, щоб стати домогосподаркою, матір’ю сім’ї, тоді як вони можуть годинами грати у своєму саду. Поступово вони відчувають "відчуття перебування у в'язниці, яке має кожна дівчина" їхнього віку. Дівчата в Лісабоні виглядають першими підлітками, ніби війна у В'єтнамі, мобілізувавши молодих чоловіків на передовій, спровокувала появу нової жіночої реальності: молоді дівчата, ледве вийшли з дитинства, але ми ще не можемо одружитися. Кожна з лісабонських дівчат відчуває сильне прагнення до емансипації, яка за життя висловлюється по-різному, але врешті-решт знаходить однакову рішучість.
Перша поїздка
Переклад: Марк Холоденко
Адаптація: Катя Феррейра та Чарлі Бретон
Режисер: Катя Феррейра
Художня співпраця: Чарлі Бретон, Матіас Лабель та Шарль-Анрі Вольф
Драматургія: Чарлі Бретон
У ролі: Лорі Бартелемі, Евелін Діді, Флоран Дюпюі, Фредеріке Дюфур, Даг Жаннере, Матіас Лобель, Лорелін Ле Брі-Цеп, Марго Мадек, Лу Мартін-Ферне, Одрі Монппі, Валентин Роллан, Сільвер Сантін, Шанс-Шеннебаль
Відеопродукція: Крістоф Готьє
Оригінальна музика: Florent Dupuis
Фотографії: Марі Клаузада, Флоран Дюпюї, Паскаль Шоле
Дати та місця виступів:
- 7 і 8 червня 2019 року в театрі імені Жана-Клода Кар'єра - Printemps des Comédiens - Монпельє
- З 20 по 22 листопада 2019 року - Ле Тандем, національна сцена Арраса Дуе
- 31 січня та 1 лютого 2020 р. - Національна національна школа США
- 6 і 7 лютого 2020 р. - Л’Арчіпель, Національна сцена де Перпіньян
- 14 лютого 2020 р. - Театр де Салін, національна сцена Мартіга
- З 12 по 22 березня 2020 р. (Перерва 15-го та 16-го) - Ле Монфор - Париж
- З 31 березня по 2 квітня 2020 р. - MC2 - Гренобль