Крід та Роккі Чому бокс зачаровує артистів

Від Сильвестра Сталлоне до Джойс Керол Оутс, від Чарлі Чапліна до Ернеста Хемінгуея - бокс завжди пропонує чудові матеріали для фільмів, літератури та мистецтва. Чому?

Жоден інший вид спорту так не заворожував і не надихав артистів, як бокс. У літературі, живописі та кіно тема суттєвої боротьби двох чоловіків на рингу широко представлена. Зокрема, наймолодший вид мистецтва, кіно, багато займався темами боксу. Це очевидно, оскільки рухомі зображення показують бій на рингу з численних ракурсів. Окрім візуального сприйняття із саундтреком, існує ще й досвід прослуховування. Бокс ідеально підходить для побудови історії, оскільки екзистенційна драма головного героя на рингу може бути доведена до апогею.

Жоден інший вид спорту так не захоплював і не надихав артистів, як бокс. У літературі, живописі та кіно тема суттєвої боротьби двох чоловіків на рингу широко представлена. Зокрема, наймолодший вид мистецтва, кіно, багато займався проблемами боксу. Це очевидно, оскільки рухомі зображення показують бій на рингу з численних ракурсів. Окрім візуального сприйняття із саундтреком, існує ще й досвід прослуховування. Бокс ідеально підходить для побудови історії, оскільки екзистенційна драма головного героя на рингу може бути доведена до апогею.

Сильвестр Сталлоне в ролі Роккі. (Зображення: AP)

Це також стосується восьмого і, безумовно, останнього фільму "Скелястий". У "Крід 2" історія боксера Рокі Бальбоа знову пов'язана, подібно до того, як це було зроблено у 2015 році в попередньому фільмі "Крід - Спадщина Роккі". Фільми "Роккі" тісно пов'язані з головним актором Сільвестром Сталлоне, який в середині 70-х розпочав персонажа Рокі Бальбоа дуже простою історією та ініціював зразкову серію успіхів. Перший із восьми фільмів "Рокі" отримав три "Оскари" в 1977 році.

Кажуть, що Сталлоне був натхненний битвою 1975 року між Мухаммедом Алі та Чаком Вепнером. Сміливість і стійкість білого Вепнера проти найвищого фаворита Алі зачарували тодішнього 28-річного та невдалого актора Сталлоне до такої міри, що він за кілька днів написав сценарій для першого фільму "Роккі". Решта - це історія. У семи інших фільмах "Роккі" Сталлоне зображує застарілого Роккі Бальбоа. У "Крід - Спадщина Роккі" Сталлоне працює з найкращими показниками, що принесло йому номінацію на "Оскар". Без сумніву: Сталлоне створив історію фільму зі своїм персонажем, навіть якщо багато сцен перебільшені і часом здаються вражаючими.

Чаплін був першим

Одним з перших режисерів, який відкрив можливості боксу як виду мистецтва, був геніальний Чарлі Чаплін. У 1914 році він виступив актором у "Нокауті". Хоча лише в ролі другого плану, вже в коротких послідовностях як арбітра було видно, що він любить бокс та його великі можливості. Через рік у "Чемпіоні" Чаплін поєднав ті елементи, які згодом повернуться майже у всіх фільмах про бокс: аутсайдер, який перемагає чемпіона. У "Міських вогні", перший звуковий фільм Чапліна, бродяга, повторювана кінофігура, вилазить на ринг, щоб врятувати своє існування. Бокс як боротьба за виживання - вічна тема.

Чарлі Чаплін у фільмі "Міські вогні", його перший балакучий фільм (Зображення: Гетті)

Кіностудії присвятили боксу сотні фільмів. У різних списках найкращих фільмів "Скажений бик" Мартіна Скорсезе майже безперечно знаходиться на першому місці. Драма боксера принесла головному актору Роберту Де Ніро "Оскара". Успіх фільму базується не лише на глянцевому портреті - Де Ніро наклав двадцять фунтів, щоб зобразити старіючого боксера. Фільм також мав успіх, оскільки показує історію життя Джейка ЛаМотти, боксера, який працював після Другої світової війни в той час, коли злочинні елементи домінували у спорті, і багато боксерів переїхали в підземний світ.

Скорсезе зняв "Скаженого бика" у 1980 році здебільшого у чорно-білому режимі, що надало фільму документального відтінку. Боксер Джейк ЛаМотта не був одним з найбільших бійців - він програв майже п'яту частину зі своїх 102 поєдинків між 1941 і 1954 роками. Але він став всесвітньо відомим, коли переміг чемпіона світу Марселя Сердана в десятому раунді першого титульного бою в червні 1949 року. о. запропонував. Це був останній бій Сердана. Через кілька місяців він розбився над Азорськими островами, коли збирався поїхати до Сполучених Штатів, щоб помститися Ламотті. Французький ідол боксу також запам’ятався через його роман з Едіт Піаф; ще до його смерті вона присвятила йому один із своїх найвідоміших шансонів із зворушливою піснею “L’hymne à l’amour”.

"Скажений бик" приніс Роберту Де Ніро "Оскара". (Зображення: AP)

Скорсезе поставив планку дуже високо своїм фільмом. Два-три інших фільми наближаються до рівня "Скаженого бика", якого також називають одним з найкращих фільмів за всю історію. "Дитина на мільйон доларів" (2004) Клінта Іствуда особливо заслуговує на увагу в серії найкращих боксерських фільмів. Застаріла голлівудська зірка не тільки відзначається як актор, але і як режисер. Фільм отримав чотири нагороди "Оскар", включаючи найкращий фільм. Хіларі Суонк справедливо отримала свій другий "Оскар". Своїм блискучим виступом вона нарешті відкрила ворота для жіночого боксу. Сцени тренувань та поєдинків дуже реалістичні і перевершують більшість кадрів, знятих на квадратних кільцях Голлівуду.

"Боєць" з Марком Уолбергом у головній ролі легко потрапляє до десятки найкращих боксерських фільмів, а також "Алі" з Уіллом Смітом, який грає Мухаммада Алі, та "Урікан" з Дензелом Вашингтоном, який змальовує історію життя Рубіна Картера. "Коли ми були королями" - єдиний документальний фільм, який потрапив до списку найкращих боксерських фільмів. Фільм прослідковує епічну боротьбу на Кубку світу між Мухаммедом Алі та Джорджем Форманом 30 жовтня 1974 року в Кіншасі, "Гул у джунглях". Це також данина поваги Алі, найбільшому боксеру і спортсмену в історії.

Мухаммед Алі (праворуч) б'є Джорджа Формана 30 жовтня 1974 року в "Гул у джунглях". (Зображення: AP)

Література також неодноразово займалася темою боксу. Норман Мейлер також був на рингу у легендарному поєдинку між Алі та Форманом. Американський письменник і лауреат Пулітцерівської премії прокоментував бійку, а згодом описав події Кіншаси у "Бійці". Мейлер сам був пристрасним боксером і не став винятком: письменниками боксу були Жорж Сіменон, Ернест Хемінгуей та Артур Краван. Останній навіть змагався з колишнім чемпіоном світу з боксу Джеком Джонсоном у Барселоні. За словами вченого-літературознавця та журналіста Манфреда Лукаса, близько 150 романів та оповідань стосуються боксу. У своїй дисертації ("Поки ти зможеш вистояти, ти будеш битися - Міфи про бокс та їх літературні постановки", 2001) Бертольт Брехт згадується серед багатьох. Німецький драматург і письменник був, як і його сучасник Джордж Грош, любителем боксу і часто сидів на рингу. Він написав новелу "Der Kinnhaken"; роман про боксера залишився незакінченим. У «меморіальній дошці для дванадцяти чемпіонів світу» він описав найкращих боксерів середньої ваги з 1891 по 1927 рік. А в опері «Підйом і падіння міста Махагонні» в другій дії сказано:

«По-перше, не забувайте, є їжа/По-друге, це акт любові. По-третє, не забувайте боксувати/четверте, пити, згідно з контрактом. Перш за все, слідкуйте за тим, що тут вам дозволено робити все (якщо у вас є гроші) ".

Найрозумніші думки про бокс писала жінка. У своєму есе "Про бокс" американська лауреат Пулітцерівської премії Джойс Керол Оутс захопила бокс у всій його складності. Вона займається психікою боксера, займається смертю на рингу, стикається з критикою боксу. І це чітко відрізняє інші види спорту. Для письменника бокс - це не спорт, а метафора життя, людського існування: «В основному в боксі немає нічого грайливого, нічого яскравого, нічого приємного. У найінтенсивніші моменти це така безперервна і така потужна картина життя - його краса, вразливість і відчай, непередбачувана і часто саморуйнівна мужність - що це саме життя і навряд чи просто спорт ".

Той, хто любив, оперував і описував бокс: письменник Ернест Хемінгуей. (Зображення: Getty)

Оутс також подивився на себе та своїх колег-письменників, які пишуть про бокс і шукають взаємозв'язку між боксом та письмом: "Боксер відчуває свої межі до такої міри, що жоден письменник чи художник ніколи їх не зазнає - бо ми, хто пише, насправді не знаємо одне одного, ми живемо в калейдоскопічному світі постійно мінливих цінностей і суджень, і ми не можемо з абсолютною впевненістю сказати, чи справжнє просвітлення спонукає нас до наших найвищих починань чи до якогось піднесеного самообману . "

Оутс присвятила свою захоплюючу книгу з боксу самим боксерам: "Для тих, хто бореться ..." - це початок її есе. Іспанський художник, художник-декоратор та автор Едуардо Арройо також був у захваті від боксу. Художник любив бокс і роками мав велику колекцію мистецтв з численними свідченнями, включаючи 5000 книг. Зараз колекція розпущена. У 1997 році фотографії та літографії Арройо були виставлені в Олімпійському музеї в Лозанні. В інтерв’ю щотижневому журналу “Факти” на запитання, чим його зачаровує бокс, іспанець сказав: “Боксер знає, що може виграти бій і все-таки програти. Він жорстоко поводиться і споживає енергію. Він платить за це в наступному поєдинку. Я вражений скромністю, яка полягає у знанні про програш. Першим ворогом боксера є він сам. У цьому суть життя, його філософська суть: Ви - ваш головний ворог ".

Арройо - живописець

Приклад бернця Вальтера Блазера показує, що боксер може бути його першим ворогом не тільки на рингу, але і в житті. У 1991 році Арройо присвятив цьому боксеру графічну серію з назвою «L’enfant blessé». Кілька років тому вона була в Художньому музеї Тун на виставці «Едуардо Арройо. Швейцарська глава »подивитися. Уолтер Блазер, хлопчик із Хасліталу, був улюбленцем натовпу в 1970-х роках через його агресивний стиль бою. Хоча обмежений у боксі, він бився в 1975 році в Цюріху на Галленстадіоні в напівлегкій вазі за чемпіонат Європи. Його зносив на рингу іспанець Гомес Фоу. Погано позначившись на обличчі, Блазер зупинився на 15 кіл. Жорсткий боксер здобув сумну славу через кілька років, коли він зарізав ножем дружину в Женеві, а потім засудив себе.

Незважаючи на те, що Арройо не сприймав себе як письменника, що було його первісним прагненням до кар'єри, він написав книгу про друга Кокто і боксера Панаму-Ель Браун ("Панама - життя боксера Аль Брауна") і написав п'єсу "Бантам", яка була виконана в Цюріху в 1997 році. Одним з акторів був Даніель Людвіг, виставу якого "Боксер" поставив напередодні у Берні. Тут йдеться про історію Енріко Скаккіа, який був зіркою боксу в Берні, але який не зміг здійснити міжнародний прорив через свій важкий характер.

Підйом і падіння боксера, драма на рингу та поза ним: бокс зачарував режисерів, письменників, художників та драматургів, як жоден інший вид спорту. Арройо - лише один із багатьох прикладів.

Бокс як вид мистецтва

У Швейцарії саме Чарлі Бюлер постійно шукав зв’язок між боксом та мистецтвом. Роман був не лише харизматичним вчителем боксу, який керував легендарним підлетом боксу, він також був глибоким знавцем мистецтва. Для нього був очевидним зв’язок між боксом та мистецтвом. За його словами, ці два напрямки навіть були пов'язані між собою. Бюлер розглядав бокс як мистецтво. Руку, яка малює і робить музику, цю руку також можна стиснути в кулак і хитро використовувати. Той, хто оволодіває технікою кулачного бою, може зробити бокс мистецтвом.

Швейцарці в Таїланді: Фріц Шервет (праворуч) і Шарлі Бюлер, 1973. (Фото: Камінь)

Бюлер викладав це мистецтво, і разом із такими боксерами, як Макс Хейбайзен, молодий Енріко Скаккіа та Фріц Червет довели, що бокс - це більше, ніж бій на рингу. Зокрема, Шервет майже ідеально реалізував філософію боксу Бюлера. Жоден інший швейцарський боксер не освоїв вищу школу боксу так, як Бюлер навчав її, як маленький мухолом. Червет на рингу - це було візуальне задоволення. Не дивно, що "Фріцлі" своєю чудовою технікою також надихнув людей, які ніколи раніше не бачили боксу. Для Бюлера Шервет став доказом того, що швейцарський боксер також може просунутися до світової еліти.

Те, що Бюлер мав неабияку спорідненість до живопису та джазу, можна було побачити в льоху на Кохергассе в Берні. Досить простою і маленькою кімнатою для тренувань був невеликий музей. На стінах висіли роботи художників Альфреда Гофкунста, Рольфа Ізелі та Франца Фід'є. Теми трьох артистів, які роками відвідували тренування з боксу в Бюлері: бокс і боксер.

Маленьке царство Бюлера було напхане дорогоцінними речами, гаджетами та кітчами речами, усім пов’язаним із боксом. З гучномовця долинали джазові звуки, дуже часто Дюк Еллінгтон, Чарлі Паркер або Майлз Девіс. І на рингу Бюлер пояснив ставленикам, будь то молоді чи старі, професійні чи любителі, що бокс - це мистецтво, що бокс - це «благородна форма самозахисту».

Легендарний тренер з боксу розглядав бокс як мистецтво і відповідно пропагував цей вид спорту. У рік його відставки в кінці серпня 1999 року його велике бажання здійснилося: у відеоінсталяції двох бернських відеохудожників Франтішека Клоснера та Еріка Деттуйлера "Слідкуйте за своїми головами" кулачний бій був піднесений до мистецтва із записами з боксерського підвалу Бюлера. Пізніше тут було підтверджено бачення Бюлера щодо того, що бокс - це витвір мистецтва і що йому точно може бути місце в музеї.

Благородні плакати з боксу Клода Куна

wr. · «Плакат з боксу був найкращим у той вечір». Ви часто могли почути це речення від глядача в Берні. Оскільки плакати, які Клод Кун розробив для численних боксерських зустрічей у федеральному місті, були світового класу і набагато кращими, ніж ті, що пропонували на рингу. Кун отримав численні міжнародні нагороди за плакат. Зустрічі у 1980-х та 1990-х роках процвітали на боксерських плакатах Куна, які майже ніколи не вивішувались довго, бо їх вкрали колекціонери. Завдяки геніальним ідеям художник 1948 року народження зумів звести бокс до найнеобхіднішого. Обличчя двох собак-боксерів, які погрожують одне одному, боксерська рукавичка, стилізована під троянду з колючками, два боксерські ангели, боксерська рукавичка із палаючим запобіжником - ідей Куна незліченна кількість, завжди з клін д'Ойлем і великою порцією Гумор розроблений. Плакати характеризуються чіткими контурами та насиченими кольорами.

Все почалося з контакту між Куном та тренером Шарлі Бюлером (див. Основний текст). На виставці Кун скаржився, що плакати з боксу на зустрічі Бюлера були абсолютно нудними. - Зроби це краще, - відповів Бюлер. Так почалася співпраця, яка в 1992 році принесла художнику плакату звання «Спортивний художник року». На думку Крістіана Брандле, директора Музею гештальтунга в Цюріху, Кун розробив безпомилковий підпис на своїх плакатах. Він "розробив сильний стиль, який вражає своєю чіткістю та зведенням до найнеобхіднішого". Без Куна, який ніколи не займався боксом, боксерська сцена Берна була б набагато біднішою.