La Mouette et Uncle Vanya - La Mouette - Антон Чехов, режисер Крістіан Бенедетті
Саванна Маке
Призупинений час
Для La Mouette Артур Науциціль потрапив у пастку надмірного модернізму. Ален Франсон керував дядьком Ванією з повагою до тексту та традиційних рамок. Крістіан Бенедетті вирішить розглядати ці два твори Чехова, перетворюючи атмосфери та теми, що з них виникають, перенісши тему на проблему часу, пов'язану з невловимим смаком теперішнього моменту. Тому необхідно побачити всю довжину цих двох творів, щоб зануритися у всесвіт режисера.
Здається, гумор - одне з ключових слів цих двох постановок. З того, що часом буває чорним і цинічним, він виглядає як приплив легковажності та помітний відрив від дії. Тригорін, відомий чарівний письменник, перетворюється на художника-фаталіста, незадоволеного своєю нинішньою долею. Астров, красивий і делікатний інтелектуал, буде стертий обличчям нетерплячого хама, без манер. Бенедетті переробляє персонажів, розміщуючи їх у більш жорсткій і менш романтичній реальності. Тут робиться наголос на більш спонтанній поведінці, потрясіння в ставленні до їхнього відношення до часу. У цьому він ставить усіх героїв на п’єдестал, стираючи ієрархію та поняття головних героїв. Потім вони стикаються з тією ж проблемою: управління та побоювання за тимчасовістю, з якою вони стикаються не так, як мали б. Їх дикція тексту швидка; іноді вони декламують свій текст на повній швидкості, ніби з побоювання браку часу.
У Чайці Ніна, перша захоплена і наївна молода, перетворюється на дикого і далекого персонажа, крадькома і поспішає, далеко від центрів занепокоєння. Питання художньої втрати більше не є суттю справи. Ця пристрасть до театру підходить ззовні, через постановку, яка віддає йому шану. Що стосується всепоглинаючої любові Треплева до Ніни, тієї самогубської пристрасті, яка відставляє його життя в сторону, Бенедетті не зупиняється на цьому. Потаємне захоплення і потяг Ніни до Треплева також пригнічується динамічністю та скромністю персонажа.
Представляючи «Чайку і Онкле Ваню» наступним чином, Крістіан Бенедетті віддає честь Чехову через гімн театру, який, як правило, сприймається по-іншому, тому що в цьому полягає вся сила цього мистецтва, яке дозволяє перенастроювати текст до нескінченності, згідно до своїх позицій. Тут режисер та актори представляють нам роботу про призупинений час, над неіснуючим сьогоденням, де зображення пов’язані між собою, через страх бути захопленими, де, як хотів Чехов, місце глядача повертається до питання, яке береться до уваги при управлінні та сприйнятті його реальності, з якою він стикається.