LA TRAVIATA »- РУМУНСЬКА НАЦІОНАЛЬНА ОПЕРА ЯСІ Евеліна Пауна
Про великі зустрічі та дрібниці ...
Я повільно йшов алеями Монмартрського кладовища. Любов засудила Париж нарешті нести таємничий ефір історій, якими він прогулювався вздовж Сени, у бальних залах чи номерах готелів, подалі від сторонніх очей і навіть заповідей моралі. Але за містом, що йде до підніжжя Ейфелевої вежі, на кладовищах Парижа, минуле стає на коліна до сьогодення і охоплює вас настільки, що ви майже торкаєтеся кінчиками пальців не холодних плит могил, а самої історії. Будь то Перре Лашез чи Монмартр, паризькі кладовища - найзахоплюючі книги історії.
В кінці осені на Монмартрі дерева плачуть іржавим листям, так що жодна могила не залишається непокритою сльозами, бо хоча одні надгробки вкриті квітами, інші настільки старі, що жодна дорога душа їх не пережила. . Я приїжджаю до могили Альфонсіни Плессіс, куртизанки, яка надихнула Дюма-сина у "Дамі з камеліями". Маргеріт Готьє в романі стане Віолетта Валері, в опері "Травіата" Джузеппе Верді. Пам’ятаю, коли я вперше приїхав до Парижа, я так холодно шукав його могилу, що вартовий біля входу на кладовище, якого я запитував, де він, довго спостерігав за мною. Я збирався пояснити, чому ... Могила 1847 року безлюдна. Жодної квітки ... Портрет, написаний Едуардом Вієно, на якому була зображена Альфонсіна дю Плессі, зник (можливо, хтось схопив її ...), а прохід знаменитої куртизанки по всьому світу позначений наступним чином… „Тут відпочиває Альфонсін Плессі, уроджена 15 січня 1824 р. 3 лютого 1847 р. De profundisˮ.
Куртизанка, яка зачарувала Париж минулих епох, яка надихнула персонажа одного з найулюбленіших і найсумніших романів усіх часів, яка заповнює зали найважливіших оперних театрів у світі, живе своїм безсмертям максимально стримано. Цікаво, чому він так наполягав біля тієї надто старої могили, деякі французи запитали мене, кому вона належить. Я розповів їм історію і побачив їхні очі в сльозах ... Ще менше з них знають, що місце, де колись був будинок куртизанки Марі Дюплессі, сьогодні є готелем. Навіть його менеджери не спекулюють на цій історії ...
Це було так, ніби я потрапив на сторінки Дюма-сина ... “Кажуть, що були люди, які загубили себе заради цієї дівчини і що у неї були коханці, які її обожнювали. Ну, а коли я сиджу і думаю, що сьогодні йому навіть не купують квітки, це здається мені дуже сумною і дивною справою ˮ. Потім мій погляд ковзає до іншого уривку книги ...
Зараз на могилі Альфонсіни Плессі, яка стала Марі Дюплессі, або Маргаритою Готьє або Віолеттою Валері, білі верблюди занадто рідко відпочивають, що нагадує цю жінку, яку обожнювали генії історії.
Натомість люди ходять до опери ...
28 листопада 2015 року в Національній опері Яссі глядачі аплодували шоу "Травіата", нагородженому на Оперному гала, нагородою за найкращий показ сезону 2013-2014, нагородою за найкращого режисера сезону 2013-2014 - Беатріче Рансеа, Премія за дизайн костюмів - Дойна Левінца, Премія за найкращого диригента сезону 2014-2015 - Траян Іхім.
Згідно з рейтингом ВВС, будівля Оперного театру Яссі - Національний театр "Василе Александрі" знаходиться на другому місці у рейтингу найкрасивіших театрів у світі. Однак особливим є вистави Яоської опери - це енергія цих постановок, за якими так пильно стежив керівник закладу, один з небагатьох генеральних директорів культурного закладу, якого вимагали художники та громадськість. Беатріс Рансе перейшла всією душею до опери. На додаток до своїх обов'язків генерального директора, "дама в чорному" зуміла створити в Яссі друзів-артистів, які тягнуться за межі падіння завіси. Опера має спеціальних гостей на всіх рівнях шоу-продукції - від режисерів до солістів, від диригентів до дизайнерів. З цієї точки зору Ясі є силою художнього всесвіту. І Беатріс Рансея щодня бореться за це, присвячуючи всю свою енергію Опері. Режисура, сценічний рух та світлове оформлення "Травіата" несуть її підпис.
Якщо ви ще не бачили "Травіата", я запрошую вас до опери, оскільки далі я не збираюся розповідати вам про дію шоу, а просто хочу виділити особливі елементи постановки в Яссі.
Другий акт робить зізнання Альфредо "Lunge da lei per me non v'ha diletto!", Хвилинка "для інших". У деяких постановках цей момент виявляє, що закоханий юнак розмовляє сам із собою або заявляє про свою любов до Віолетти. У постановці Опери Ясси Альфредо знімається Віолеттою, ніби просто для того, щоб зробити моменти, проведені разом з Парижем, доказом їхнього кохання, яке з часом залишиться "живим" на стрічці. Для інших! Зараз Альфредо надягає на палець кільце - символ його наміру освятити любовний зв’язок. (Це перша установка, в якій я бачу цей символ). Джорджо Гермонт (Адріан Маркан) приходить до будинку Віолетти разом із сестрою Альфредо (Ларисою Лакатушу). У цьому режисерському баченні ангельський персонаж, заради якого батько Гермонта просить Віолетту пожертвувати своїм коханням, не лише описаний, але присутній. Сестра Альфредо іноді є ангелом (у відносинах Джорджо Гермонт - Віолетта), коли альтер-его Віолетти (у стосунках з Альфредо). Це той персонаж, який намагається не скарифікувати любов, а врятувати її. Крім того, цим вчинком, почувши новину про те, що її просять відмовитися від кохання, Віолетта намагається припинити свої муки, поранивши руку ножем. Гермонт перев'язує рану смужкою білої тканини.
У третьому акті ми знову знаходимо проекцію води, а також перев’язану руку Віолетти. Як символ, рана показує бажання цієї жінки померти, коли її люблять, передбачаючи, що розрив з Альфредо все одно її вб’є. Також за допомогою цього символу Віолетта несе із собою на вечірку Флори «шрам» дискусії з Гермонтом та знак фізичної та психічної рани, що додається до руйнівної хвороби, якою вона страждала. Срібна сукня та сценічна гра барона Дуфола (Александру Агені) роблять Віолетту абсолютно схожою на легку жінку з майже вульгарними моментами. Третя дія оживлена танцювальними моментами та хореографією пристрасного пасо пасо (Памела Танаса та Маріан Кіразі). Кінець цього акту розмежовує сцену на два рівні - нижній рівень, де знаходяться всі гості, Альфредо та Гермонт та верхній рівень - де Віолетта співає свою вірність, відому лише батькові її хлопця. Вона перш за все вступає в обертову обстановку, але залишається в тій же точці в центрі сцени - так, ніби весь світ тікає з-під її ніг, і вона залишається непохитною в обітниці любові.
В останньому вчинку статок Віолетти продається для стягнення боргів. Телевізор у її кімнаті демонструє лише зображення, зняті у другій дії (коли закохані співали свою любов), супроводжуючи зону “Addio del passato” - зону зізнань. Віолетта втрачає все, навіть кільце Альфредо, і гине на руках у своїх близьких, не в змозі врятуватись навіть поверненням коханого. Він виходить, приймаючи камелію від Альфредо, біля стіни, на яку проектується вода, що знову тече, як символ очищення. Останніми силами Віолетта вручає Альфредо свічку, символ покаяння і повернення до Віри.
Завдяки своєму режисерському баченню Беатріс Рансеа пропонує Віолетті більше, ніж робили інші режисери: кільце - перспектива благословення її любові, сестра Альфредо - ілюзія, що історію можна змінити, Анніна та renренвіл завжди поруч - заспокоює самотність, рана ножем - гострий біль і емоційна вразливість, свічка в кінці - впевненість у поверненні до Віри. Беатріс Рансея дала Віолетті Валері більше шансів здійснити своє кохання, але Верді та Дюма-син були непоступливі.
Ідіть до Яссі! Опера чекає на вас з артистами з винятковими голосами (що я аплодував, зараз у "Травіаті"), з цінним оркестром, зі спектаклями-заходами та з Беатріче Рансеа, яку ви можете знайти в будь-який час в Опері та в в очах якого ви прочитаєте не лише любов до мистецтва, а й рішучість рухатися вперед, для всіх, хто в нього вірить!