"Маска і перо", зачаровані "Мікеланджело" Андрія Кончаловського
Андреа Кончаловський переносить нас у Флорентійську Італію на початку 16 століття через відродженого генія відомого скульптора, живописця та архітектора. Кінематографічний портрет, який засліплював Маску та Перо, милуючись реалістичною постановкою часу та муками знаменитого персонажа.
Фільм, представлений Жеромом Гарсіном
Італійський фільм росіянина Андрія Кончаловського в головній ролі Альберто Тестона як художника Сікстинської капели і оригінальна назва фільму - Гріх. Бородатий Мікеланджело з дуже чорними руками та зламаними нігтями, Мікеланджело, заклопотаний, в Італії 16 століття, щоб знайти найчистіший кар'єрний мармур для могили Папи Римського Юлія II. Розлючений художник, який вважає, що його сім'я витрачає занадто багато. Він судить, що вона грішить. І все це на тлі сварок двох великих сімей, які інвестують Мікеланджело, Медичі та делла Ровере.
Важлива деталь для тих, хто цього ще не бачив: Ми ніколи не бачимо Мікеланджело, який працює. "Це не біографія", - пояснив Андрій Кончаловський під час показу фільму на Римському кінофестивалі. Мікеланджело мав жахливий характер, він любив гроші, був скупий, робив щось з італійцем. Тому він був глибоко людиною Я хочу, щоб ми покинули фільм, сказавши собі, що знаємо цю людину ".
Фільм 2х16, який заслуговує на заробіток.
Жан-Марк Лаланн так полюбив його, що у нього «склалося враження, що він знаходиться перед Сікстинською капелою»
"Тривалість не викликає занепокоєння. Це справді частина досвіду виклику. 2 год. 16 може здатися довгим, але це так фільм, в якому ми тонемо і де нам стає все краще і краще.
Така сила є в кінотеатрі Кончаловського.
Він не режисер, якого я надзвичайно добре знаю, але Мене охопила його пластична сила. Йому справді вдається реанімувати світ. Сучасний вплив на Італію початку 16 століття є досить сильним. Крім акторів, тіла надзвичайно вдало підібрані.
Ми справді маємо відчуття входження в чутливий Всесвіт, що породив великі твори епохи Відродження.
Всі тіла надзвичайно потужні, сильні. У нас складається враження, що ми перед Сікстинською капелою і я вважаю, що він дуже добре знімає матерію, світло. Це суто кіно. Блоки з білого мармуру, майже схожі на чорний моноліт 2001 року: Космічна одісея Стенлі Кубрика. Вони дуже виразні з баченням художника, представленого одночасно як деміурга, а потім як камердинера, як того, хто завжди домовляється про речі, які не дуже запрошують з могутніми і хто, водночас, майже приймає Бога. Він живе в цій напрузі, яка веде його до краю божевілля ".
Я вважаю фільм досить сильним.
Єва Беттан вітає реалістичну обстановку епохи, яку фільм зумів поставити
"Справжнім героєм фільму є кам'яна брила. Це вирішальний момент у фільмі, оскільки ми, як глядач, знаємо, що він великий художник, і майже сподіваємось, що це якийсь науково-фантастичний фільм. Очікується, що він оживить ці кам’яні брили. Ми бачимо, як вони будують шківи для його переміщення.
Існує надзвичайно фізична сторона, яка відчутна і яка мені здається дуже цікавою.
Там бруд вулиць, є щілина між темрявою будинків та білизною мармуру. існує бачення, яке, зрештою, дуже несимпатичне Мікеланджело: він стиснутий, він зраджує всіх, ображає колег тощо. Фільм ставить курсор поруч із творінням Мікеланджело. І набагато краще.
Смішно було б показати різьблення Мікеланджело.
Існує сукупність дрібних складних речей, які не відбуваються очевидним чином між цими віньєтами того, яким могло бути місто на той час, та ремісником, змушеним вести переговори за гроші з таким видом спокуси шедевра, бачачи кам'яні блоки ".
Для Мішеля Цимента "це дуже чудовий фільм, який дає цілком реалістичний підхід до часу"
"Я думаю що це дуже великий фільм. Тому що, насамперед, Кончаловський, на мою думку, робить з Мікеланджело метафору про ситуацію художника в режимі гноблення, відсутності свобод. Мікеланджело, по відношенню до пап, знаходиться в точно такій же ситуації, як російський художник з КДБ, цензурою, інквізицією. Він став жертвою інквізиції. Як ви можете творити в умовах авторитарного режиму? Нам вдається творити попри все.
Це своєрідна професія віри. Це роздуми про стосунки між митцем та владою.
По-друге, я думаю, що це також підхід до Відродження, яке все ще є Середньовіччям. Дуже реалістичний підхід, що нагадує Роберто Росселліні, П'єра Паоло Пазоліні, Ерманно Ольмі. Усім італійським традиціям показувати минуле так, ніби воно присутнє. Це дуже успішно.
Про публічну критику багато говорили, що його не бачили в живописі. Звичайно, ми не бачимо його живопису, але у творі Моріса Піалата Ван Гога ми не бачимо художника. Андре Рублов, у його фільмі, якому зараз 50 років, ми теж не бачили, як він малював. Художники, де ми бачимо художника, який застосовує своє мистецтво, часто є найгіршими фільмами! Це не цікавить ".
Ксав'є Легерпера також дуже вразила кінематографічна грація Кончаловського
"Це фільм, який мені дуже подобається. Це фільм контрастів між золотами Ватикану і, водночас, темрявою вулиць, фільм, в якому вам доведеться перетнути білизну цього мармурового блоку.
Що мені дуже подобається в чистій режисурі Кончаловського - це це постійне співвідношення між дуже великими планами на мозолистих і пошкоджених руках. Ми не бачимо його на роботі, але результат роботи бачимо на його руках. Це дуже красиво. Це дуже органічне, дуже мінеральне співвідношення. Мені більше нічого не потрібно бачити. Це той, хто, справді, забруднив руки через цю роботу, і в той же час раптово, з досить потужним ефектом редагування, ми маємо щось святе, щось тривіальне, щось, що виходить від небесної благодаті, що доводить що в Мікеланджело є щось, що вислизає від усього геніального, ця божественна благодать, в яку він занурюється так само, як і в роботу. Це співвідношення контрастів несе лише образ, цей надзвичайний талант, який є натхненням ".
Він дійсно знімає через прозаїчні та конкретні речі, я вважаю це дуже красивим.
Фільм
► У кіно з 21 жовтня
Послухайте всі критичні зауваження щодо цього фільму на знімальному майданчику Masque et la Plume:
► Знайдіть критиків Le Masque et la Plume, зібраних навколо Жерома Гарсіна, щоб поговорити про кіно, театр чи літературу.
► Всі інші огляди фільмів du Masque et la Plume можна знайти тут